X战警里面的琴

从小我就和画画结成了伴。

我小时候，妈妈给我买了很多彩笔，可是我不会画画，真可惜。

有一天，妈妈对我说：“霏霏，我教你画画，好不好？”我使劲点点头，说：“好，好！”妈妈就开始教我画画，妈妈说：“首先，如果你要画个小女孩就要这样……”

我听完妈妈的话，就马上开笔画画。我先用铅笔画了一个小女孩的头，她有一双大大的眼睛，还有长到腰间的卷发，她还调皮地吐着舌头。我还给小女孩画了一条长长的披肩和华丽的舞裙，可我觉得还是少了些什么？原来是少了五彩缤纷的色彩。于是，我把她的裙子添上了艳丽的色彩。这下，普通的小女孩就成了舞会上最闪亮的那一颗星了。

妈妈把我的画贴到了墙上。她一边亲我一边说：“今天，画得真不错！”

就这样，妈妈一直给我报了画画班，直到现在。我的课余生活过得很快乐，画画是，我可以发挥我的奇特想象，去画那幅我心中最美的画。

妈妈说：“你的爱好像天上的星星一样多，可是，你最喜欢的还是画画。”

心中有个玻璃杯，里面存放着大的、小的；红的、绿的东西。过去许多美好的回忆在这个玻璃杯里闪闪发亮，不时地一阵晃荡，引起了我一阵阵的深思……。

90后的我们，迎来新世纪的曙光，更迎来了人生中最重要的转折点—高考。面队高考我有一种说不出的感觉，有时高兴，有时忧伤，有时更现的迷茫。

二十一世纪的我们背负了太多的东西：家长的愿望、老师的期盼、亲戚朋友的关注……。这太多太多的东西压的我喘不过气，有时候我很想放弃，但是理智告诉我要坚持。我清楚我自己的责任，我只有勇敢的去面对它，我才能够无所畏惧的走下去。古人云：“天降大任与斯人也，必先苦其心智，劳其筋骨，饿其体肤，空乏其身”想到这些，所有的烦恼物品一笑而过。

十八岁，人一生中的花季。进入十八岁，忽然发现自己好象长大了许多，一夜之间明白了许多的东西。有人说，现在的年轻人充满了叛逆的想法。但是我认为，并非所有的人都充满了这种想法，叛逆的行为只不过是成长过程的一道通向成熟的门槛，只有通过了这个门槛，我们才能够真正的长大，才能够真正的融入这个社会之中。

在这个人生的跑道中，并没有人向我们发出那激动人心的“预备，跑！&rd

我和我的小狗每次都会在饭后在小树林里面溜达溜达，虽然妈妈特别不喜欢宠物，不管是什么，她都不喜欢，可是对于我来说，是特别的喜欢小狗，我也不知道这一点随了谁了，狗狗的所有一切都是我整理的，没办法，谁让我喜欢呢！

就在我和小狗在树林里面溜达的时候，突然有一个声音叫住我，我当时还是很害怕的，因为当时的天已经快黑了，我一个女孩子在外面是不太安全的，可是当我回过头的时候却发现原来是我们隔壁的，因为她爸妈的原因，她的初中，高中，甚至大学都是在国外上的，在我很小的时候，我们就已经是邻居了，上学的原因我们很长时间没有见面了，当见到了时候，虽然感觉都有点认不出来了，可是还是感觉像小时候的样子，我们在小树林里面边走边聊，互相说说自己的生活，我们互相约定什么时候再次在这个小树林里面见面，因为明天的她就要走了，我们两个还是有点不舍，我们互相抱在一起，我看着她离开的声影，不经的流出了眼泪。

上次的别离我知道是我们最后的一次见面，我们下次的约定只是安慰自己会有一次珍贵的见面，那次的回忆会一直在我们两个人的心里面永存，之后的我们再也没有见过面。

今天去学电子琴。

老师让我们先学乐普知识，我一点兴趣都没有，听不进，就想玩琴。老师见状，把琴给我玩了，我按着按键，哆来咪哆来咪的玩起来，刚开始觉得很开心，可是玩了半个小时，我想谈一支曲子，却无从下手！这时，老师来了，他说，我们一定要先学好乐谱知识才能弹琴，否则其他都是空谈。

回家的时候我把上课的表现告诉了妈妈，妈妈说磨刀不误砍柴工！

那优雅而显得纯洁高贵的琴身，明亮，仿佛如水，悄然映出我好奇的面庞。黑白相间的精致琴键，让它充满神秘感，使人忍不住踮起脚，伸出手小心翼翼地曲抚摸它。

我第一次见到钢琴，心中就不知为什么油然升起一种憧憬与喜爱交织的感觉。几个月后，我便踏上了学琴之路。这条路崎岖不平，经过许多山坡，才缓缓延伸到我脚下。

回首望去，看我刚刚攀完的山坡，我便想起了我弹《彩云追月》的艰难历程。

刚刚看到那密密麻麻的乐谱时，我心中充满了神圣感。可开始学习的时候，我却犯了难：弹这首曲子不仅要把握不定性的节奏，还要十分流畅，使一个个流淌出来的音符轻重有分，快慢有别。这可难倒我了，几次练琴，好不容易弹对了节奏，却弹错了音符；每次都不得要领。渐渐地，沮丧在我的心里蔓延开来。

遇到这个困难后，我就会想起以前参加各种比赛落选后，其他人看我那种冰冷的的眼神。那些眼神总让我觉自己十分无能。坐在钢琴前，我犹豫不决，弹，还是不弹？我宁愿选择不弹啊，我已经没有力量再面对一次又一次的失败了。

这时妈妈走过来，拍拍琴键上的灰尘，对我说：“好久没有听见你的琴声了，为什么不弹呢？你不是非常爱琴的么？”

我怔住了，在钢琴面前，久久地沉默了下来。心中如大海一般，波涛汹涌。

我一定要真正演绎出这首曲

与琴相识，是一次偶然机会。遇上了，便要学习。

想当日，妈妈对我说：“你若开始学古筝，就不可放弃。你确定要学吗？”那时我还小，没多想，便答应了。“孩子，切记，不可半途而废！”这是妈妈对我的忠告。

我辗转了四位老师，前前后后共耽搁了我三年时光。

学了多年的琴，唯一的感受就是——学琴不易。

短短几天内，我对古筝的热情一下子就灰飞烟灭了。“拳不离手，曲也不能离手”。琴得天天练，否则就要生疏了。我是个好动且精力旺盛的孩子，而练琴则需静，要坐得端正，注意力要集中。这简直像一场噩梦，像一场浩劫。我发现，我的可以控制住，但注意力却无法集中，心不能沉静。每一次练琴，我往往是弹一句，断一句，坐在椅子开始发呆，突然回过神来，才继续弹，就像一根搭错了，突然又接对了。有时好不容易耐着性子把一首曲子弹完了，就再也忍不住了，站起来东走走西逛逛，时不时企盼时间快点过去。每次练琴，那一分一秘都是煎熬。妈妈总是搬一把椅子，坐在我身边，对我说：“静下心来，好好弹。”我真想甩头不学了，但妈妈那句“不可半途而废”却像唐三藏的紧箍咒，牢牢地将我束缚住，

知音

学过琴的人想必都知道，比起弹琴，更难的是听琴。因为弹琴注重的是手指、眼睛和大脑的配合，最多再加入一些心灵的感受，那样便是很了不起的演奏家了。而听琴，不是靠耳朵，而是纯粹只靠心灵的感受。当你什么也不知道的情况下，猛然流淌出一首曲子，你便能从中听出曲调的内容和演奏者此刻的心境，那你便是“大家”了。

蔡邕便是这样一个奇才。

“吴地有用桐木为柴烧饭的人，蔡邕听到柴火噼啪爆裂的声音，知道这木柴是做琴的好材料。于是就讨来把它制作成琴，琴音果然优美，而琴尾还是被烧焦了的，因此当时的人们给它取名叫做‘焦尾琴’。”《古典的中国》是如此介绍四大名琴之一——“焦尾琴”以及其主蔡邕之间千丝万缕的联系的。

蔡邕从烈火中讨回桐木，正如伯乐解救千里马，他们都是彼此的知音。

是蔡邕成就了焦尾琴，还是焦尾琴出彩了蔡邕？我不知道。如果没有蔡邕，名垂千古的焦尾琴可能早已在烈火中焚尽，到如今连灰也不剩。可以这么说，蔡邕赋予了焦尾琴生命，赋予了焦尾琴光彩，赋予了焦尾琴荣誉，赋予了焦尾琴辉煌，赋予了它太多太多。而焦尾琴同样也使蔡邕名留青史，如果没有焦尾琴，谁还会记得在滚滚

每一首曲子都含有绝妙的情感，是独特的，也只有作曲家明白作曲的目的与耐人寻味的故事，我与琴构成了整个世界爱便释然，纯纯的。

——题记

世上究竟什么才是永恒，谁说只有日月星辉山川河流？凡来尘往莫不如此，从悠悠数载走来，它伴我度过了成长岁月，见证了成熟的痕迹。脱手挥泪告别，烛泪暗洒，悟出世上没有如果只有后果和结果，天地玄黄宇宙洪荒，自从信奉造物主开始，就有了人这种不自量力的生物，有情感思想，会苦闷孤寂。但有琴声悠扬，再阴暗的天气总会有一束光洒满心房。

月光斜照书房落笼罩墙角的小提琴。它好像散发悠悠银光，凸出的琴腹亮的尤其强烈。皓皓月光笼罩凹去的琴腰琴弦和弯把都十分清晰，琴钮亮得像萤火，琴弓似根银条。大提琴低沉雄厚，是夜的寂寥；钢琴清脆欢快，是林间漫散。我选择了小提琴，它音色优美，接近人声，音域宽广，表现力强，从它诞生那天起，就一直在乐器中占有显著的地位，抚摸尼龙的柔与钢线的质感，弓毛轻轻与弦摩擦，婉转而悦耳为乐曲注入淡雅的情感，缓缓拉开了深情的序幕，柔柔的腔调有力的震撼心灵，拉出跨越时空的音符，与数百年前的作家进行世纪的交流，早已被写进音符中的情感在肘的时起时伏中渐渐流露。经过古朴木质琴声的过滤与右手力度的润色，为乐曲中罗曼史般的

在应付紧张的学业同时，我喜欢参加各种健康有趣的课外活动。如美术、制作、下棋等。不但掌握一门新技能，还从中领悟不少道理。

以音乐为例。我想通过开发音乐智能来培养优秀的整体素质。因此，前段时间，我参加了学琴培训班。这是出自“熟悉并产生兴趣”。完全抱着“尝试一下”的态度。

刚开始感觉还是蛮好的，简简单单的指法练习与基础乐理，成功喜悦感一直伴随着左右。但随着时间的推移，布置曲目的难度开始加深，我开始感到学琴有点儿吃力：一首简单曲子，弹一个星期也不会。望着一个个比我小的朋友，手指如行云流水般顺畅，心里很不是滋味。有时候，勉强地坐在钢琴前，没精打采地弹着。甚至有放弃的想法。自信心受挫，学琴兴趣大大地减低。

有一天，我从图书馆借来了《爱因斯坦传》一书。爱因斯坦能从专利局一个小职员成为科学史上最著名的科学家，其过程的艰辛与坎坷是难以想像的。纵观古今中外名人，无不是在逆境中成长的苦难天才。一点小小的困难，能把我吓退吗？绝不！我要重燃自信！此外，我的父母也不断鼓励我，引导我，激发学习斗志，唤起努力奋斗的愿望，使我更有勇气面对那富有挑战的困难。

我开始实施“扭转现状”计划：每天都能确保有一个小时的练琴

我，与古筝在一起快六年了，当我捧着古筝的九级证书时，不禁流下了眼泪。因为，这张证书凝聚了我多少心血啊！

五年级时，老师教了一首九级的考级曲：《井冈山上太阳红》。曲子很难，但很好听，有节奏性，听了令人愉快。

每周的星期五，我就跟着老师学琴。每天学一小段，但要记的要点很多，还要双手合奏。就从那天起，妈妈开始对我严格要求起来。

“晓羽，快来练琴，以后每天都得练一小时，要知道这可是考级曲啊……”

妈妈又开始唠叨了。

我赶紧包好指甲，弹起琴来。刚开始练琴，我还很高兴，聚精会神的，可是慢慢地，我有点儿心不在焉了，太枯燥了，总是重复重复。于是我开始找各种借口：饿了，渴了，要上厕所的招我都用过，到后来我就故意弹得疙疙瘩瘩，以此拖延每天一小时的练琴时间。

时间一天天的过去，那天，我终于能把整首曲子连起来弹了。那一个个音符，在我指尖的拨动下跳动着，好似一个个小精灵在二十一根弦上跃动。我放慢速度，琴声有时短促，有时悠长，就好似雨滴落在小水洼中发出的“叮咚”声，也似从山顶流淌下来的山泉水一般连绵不断。我弹得越来越轻，忽然，一片寂静，哦，原来是太阳出来了，太阳公公从峰峦起伏的群山的怀抱中升起，时隐时现。停