aj水墨丹青

“江南好，风景旧曾谙。日出江花红胜火，春来江水绿如蓝。能不忆江南？”

细柳摇曳，水波涟漪。撑一支竹篙或是乘一叶扁舟，推开千层波，荡漾在这江南的绿波上。两边是青的瓦，白的墙，柳枝从树梢上垂进水里，垂进舟上人的心里。炊烟袅袅升起，隔江千万里，远处青山倒映在宁静的湖面中，隐隐约约传来青苔的淡淡清香。撇开钢筋水泥的嚣闹，忘掉快节奏生活中的纷纷扰扰，来到江南的烟雨中走一走。

当第一场春雨浇灌大地，那就是江南水乡最美的时候。绵绵的雨滴顺着屋檐滑落，一行行的雨帘溅落在地上，晕开了青石板的颜色。春雨淅淅沥沥，红了樱桃，绿了芭蕉。街边的弄堂中传来悠扬的琴声，伴随着雨滴的声音，“嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘”。

走在悠长的老街上的，那位结着丁香般愁怨的姑娘，打着油纸伞，哼着吴侬软语的小调从身边走过，一袭青衣，薄缕如纱，渐行渐远。斑驳的墙面，留下一年又一年的印记，一排排房屋整齐排列，檐角轻轻上扬，似乎是一个绝美的笑容。烟雨中的江南，岁

“江南好，风景旧曾谙。日出江花红胜火，春来江水绿如蓝。能不忆江南？”

细柳摇曳，水波涟漪。撑一支竹篙或是乘一叶扁舟，推开千层波，荡漾在这江南的绿波上。两边是青的瓦，白的

人生是最崎岖的路，成长是路上一座高峰。攀登途中，水墨伴我同行，为成长添一抹亮色。

犹记得小时学画之艰难，也曾因画得欠佳而捶胸顿足，但经过多年学习，如今手中毛笔已能得心应手地挥洒流畅笔触。忙于学业之余，精心画幅国画，也成为一种放松与享受。

而我最喜爱也最擅长的就是写意花鸟。

铺开一方素白的宣纸，展平。取一支适中的毛笔，润水再蘸墨，以浓墨下笔，纸上便是干脆利落的线条，勾出锦鸡的喙与眼，换支稍大的笔，一笔画出红赭的翎毛，再以墨灰白描法画锦鸡围巾或披肩一般的一圈羽毛，此时须等一等。

转至画面下方，以大笔加水调曙红，水分控制得当就落笔，笔尖向下，笔肚朝上，围绕中心层层向外，这即是一朵牡丹。只见那画的颜色由花心大红向外变为花瓣艳红，水分使它们自然渗透调和，便有朦胧剔透之感。为了烘托花之明丽，叶就需是墨绿，墨黑为主，侧锋浓墨为之。牡丹旁还有几枝芦苇与野草丛，芦苇上下贯穿画面连接花与鸟，而鸟又是半隐草丛后，更显高傲沉着。

继续画略略隐没的锦鸡躯干，它的背是深紫向乌黑过渡，笔法须干练且水要少，才有浓得化不开的紫与黑的交融，才是禽鸟整齐光亮的羽。再画翅膀，墨色介于浓墨与焦墨之间，才可体现出锦鸡羽毛的黑白分明。最妙的是它长长的尾，尾根有亮黄的一丛短羽，亮黄中又有鲜红的稍长羽

又一个春天到了，四处万花齐放，白鸟共啼。冯家村旁的一座高山上更是如此，那里翠色欲滴，百花争艳，不时又几只归燕从空中掠过。春天的美景掩盖了所有寒冬的印记，只有偶然出现的腊梅才会让人知道，冬天曾来过这儿。

在这美丽的季节，本应所有人都高兴无比，心旷神怡。而就是在那春色最艳的莫君山的一座古刹里，十几个僧人都愁眉不展。原来，寺中需要一幅长老像，以纪念刚刚圆寂的噗慧法师。寺中得到了不少画，可都让人觉得没有灵气，有些僵硬。这时，现任长老叹了口气：“阿弥陀佛，只可惜冯真不在了。”一个小和尚应和道：“是啊，要是他在，只用一直黑笔都可以画得比那些人好！”

冯真长得很高。一张棱角分明的脸上显露出当地人特有的倔强，他的眉毛，仿佛是有人蘸了浓墨画上去的一般。就算是当地人，也没有想到他会学习绘画。在一个冬天，冯真去县城里学习绘画。随着时间的推移，他渐渐被村里人遗忘了。五六年后，他突然回来了，他没有对别人说过什么，仿佛他从未离开过这里。不过，来他那儿购画的人络绎不绝。冯真家里的木门槛都被踩破了，包上了铁皮。所有人对他的画都赞不绝口。

村中流传着这样一个笑话：住在村东的富豪冯开买了一幅冯真的《秋菊图》。一个秋高气爽的日子，有个朋友

乱世沉浮，点亮这璀璨的一生，心中好似怀有一团熊熊烈火，想要将这黑暗吞噬，以笔为武器，抨击腐朽，抨击现实，用文字净化读者心灵，带去灵魂的洗礼和醒悟，达到一种对人性的召唤和认知。

曾几何时，在那相交窥贼的乱世里潋滟着几缕飘香，是萧红让我懂得了何为贫穷，何为触目惊心。若只是钟情于“不道离情正苦”，整日面容憔悴，又怎能在这乱世里接受血与火的洗礼而涅槃重生呢？萧红一生活的轰轰烈烈，为坚守爱情不离不弃，为反抗束缚毅然离家，为书写文字而屹立不倒，正是因为她坚守了自我而震撼了文坛，演绎了这场绮丽悲怆的京华风云。

几丝温婉，几缕飘香，晕开了一个书香弥漫的浩瀚星河，当群山依傍着山水，红霞渐渐隐退，冰心以爱为名，以情为笔，来抚慰心灵的创伤。她让我懂得了何为冰清玉洁，何为纤尘不染，若只是“干枝痩影，漫溢暗香”整日形容枯槁又怎会成为一颗不朽的珍珠泪。如今我回首游览她坚毅清芳的事业，她为爱情坚守自我，为人生，无愧于心，在拐角处的相遇里，我仿佛看见了你语笑嫣然的身影，在我的脑海里，挥之不去。

远方的驼铃声袅袅响起，好似一曲靡靡之音，拖着《城南旧事》的故事，向我们踽踽而来。林海音的故事向世人演绎了一场温暖而美丽的史诗，她的故事触碰到

墨痕点点，随水晕开，笔笔交融，那是水墨的记忆。

儿时，我与水墨结缘，在那不经意间，与之相逢，相识，相熟，相依，不知不觉中，水墨已融入了我的血脉，它仿佛早已存在，存在于每个中国人的记忆那般，早已难舍难分。

在许多家长的思想意识里，从小学习一门艺术是必须的，不学就相当于输在了起跑线上。在我家当然也不例外，从6岁起，每个星期六背着画袋去少年宫已成了生活的一部分。坦率地说，一开始对于这种生活我是相当抵触的。我不愿自己的周末在不断重复地皴擦点染中度过；我无数次因自己控制不了墨，看着墨层层散开却无能为力而懊恼；在一次又一次将薄薄的宣纸弄破后，我的心中渐渐地变得烦躁。我开始选择逃避，希望周六不要来临，却又在一次次无力反抗下，顺从地去上国画课。而这一切，都在一节课后有了改观。

那节课老师没有像以往一样把同学们的作品贴在黑板上，而是贴上了一副山水画。那是一副水墨画，画上只有寥寥几笔，隐隐约约地勾勒出河边的几颗垂杨柳，在汀上盘旋的几只水鸟，还有那远处的青山在迷雾中若隐若现。老师让我们细细感受那幅画，说出自己的感受。看着那幅画，我隐约感受到了什么，那时年幼的我并不懂得什么作品的色彩等理论，但我能依稀地感觉到那幅画中有种萧瑟之气，虽只有寥寥数笔，却如此传神。我仍记得老师那

窗外，清风如慈祥的母亲抚摸着树梢的片片枯叶，发出一阵阵悦耳动听的旋律；屋内，我收拾好心情，静静下笔，这一刻，我在丹青水墨中成长。

压平宣纸，扶正方桌，我正襟危坐，三指紧贴钢笔，与手中的笔连成一线。手指微动，笔便优雅地从纸上划过，仿佛百万军前舞得一曲霓裳。白色的纸上渐渐盛开起一朵朵绚烂夺目的墨花，古色古香，美得令人心醉，美得耐人寻味。

身体稳如泰山，手中的笔却是越舞越快。笔走龙蛇，钢笔在我手中仿佛成了法力无边的魔棒，那一个个刚正挺拔的字似乎在我手中获得了新生。看，那淡些的字像天真无邪的孩童，咧出一个大大的微笑，显得充满童趣；那浓些的字像坚定不移的山岳，任你如何“力拔山兮气盖世”它也纹丝不动；那紧凑些的字像一头在林间穿梭的猛虎，威风凛凛，势不可挡；那松散些的字又像一位出浴的美人，慵懒却散发着无穷的魅力，挑逗似的展现出她优美的体态……

笔依旧不停，心绪却滴水不漏，闲看浓浓墨痕在薄如蝉翼的纸上轻轻掠过，似腾龙，似舞风，抬手提腕间仿佛掠过了天涯外的净水闲云。心中便添了一份安逸，一份闲适，一份宠辱不惊的怡然自得。心在这一刻得到洗涤，灵魂在这一刻得到升华。我爱书写一个个优美的文字，我爱挥毫一段段清新的文章，更爱

一夜，几度由梦转醒，睁着眼望着再熟悉不过的天花板细数时间的流逝。叹了口气，明天就要见到在梦中浮现的葵园和岭南印象园了。一路，几次掀帘窥探，眯着眸看着远处云雾氤氲中那不曾谋面的小岛。舒展了眉，都盼了如此之久了，终究是要到了吧？直到我踩在松软而不失厚重的泥土上，闻着馨香而又新鲜的空气时，还是发出了那一直在心中的感叹：自然如画，文化似歌，花海如梦，岭南似墨。

浑然天成的水粉图——花海

真正的自然之美，不需要任何的加工与雕饰，不需要多余的解说与赞词，就能由内而外散发出一种大静大美。不论是一盆栽在室内的盆栽，还是在阳光下随风摇曳的花骨朵，不论是一片小小的绿叶，还是纵横交错的藤蔓，都将自然一种包容天地，气势磅礴之美挥洒得淋漓尽致。而这种令人震惊的美丽，却不是“只可远观而不可亵玩焉”。花海张开他色彩缤纷的臂膀，让你投进它的怀抱。微微湿润的空气里，酝酿已久的花香随风荡漾开来。那是胜过任何一种名贵香水的清香，萦绕在你的身边，如一条条柔软的绸缎，缠绕上你的身心，却从未让人萌生想要逃离的感觉。似乎，心里一直就觉得，人本该属于这里，本该属于自然的怀抱，本该属于无尘的世界。

脚步在不经意间放慢，相机的闪光灯也停止了闪烁，时光似

煮一壶茶，折一枝白梅花，撑一把青伞看泠泠雨落下；看一场戏，描一幅山水人家，饮一杯清酒浅尝人世繁华。

或许是在诗中，那里有清风烟雨，那里有风景如画，那是江南；或许是在词中，那里有长道依依，那里有芙蓉细水，那是江南；也或许是在画中，那里有小桥人家，那里有风流才俊，那是江南。那是梦中的江南。

在诗中见到江南。“露卧一丛莲叶畔，芙蓉香细水风凉。”诗中的江南花红柳绿，细风微拂面，芙蓉浅散香，碧水能见底。持一支长蒿，游船于莲叶深处，采下些莲子与好友品尝，也有颇多乐趣。或与同伴在莲叶中捉迷藏，轻拨开遮蔽的莲叶，探寻其究竟藏在何处，嬉戏之间一日也就打发过去了。我年幼时家附近没有水塘，小村里唯一的一池水还离家尚远，但仍然爱和小伙伴们去池塘里玩水。当时就在想，如果有荷叶多好啊，如果有小船多好啊。直到如今迷恋于江南，才觉得原来年少时做的梦原来都可以是真实的。这是梦中似诗的江南碧水。

在词中看到江南。“日出长道相依，几恨别离，锦绣断相思意，待人相思。”长巷或是江南的代表，石板路上青苔散发着特有的清新气味，伸手触摸尚带潮湿的青砖墙，撑一把油纸伞，漫步巷中，细雨夹杂着花香，偶落到脸上倒也清凉。江南的长巷深不见底，曲折蜿蜒的小道消

一张纸，缓缓推开；一砚墨，细细砚磨；一只手，轻握羊毫。

笔，饱蘸墨汁，抬起，落下，不带丝毫犹豫。这是我心中的一个向往--在水墨之间自由驰骋。近在眼前，却遥不可及，只可远远仰望。

笔尖，提起，却始终不敢落下。不知从何下笔，直至那墨挣开羊毫的束缚，渗入纸张。只得放下笔，无奈叹气。

先生常劝我，多一点自信，大胆的画。可，每每自己举棋不定时，总会想起先生笔走龙飞的作画之景；提顿自如地勾出几根直立向上的花茎，峻拔劲挺；时而侧锋点染，几提几转几按，富有浑厚稳重之感的叶便跃然纸上；时而轻点花瓣，与颜料未干之际稍加勾勒，色调与线条互相渗透，融为一体；时而快速波擦，几笔细描，挺拔的山石便立于画中……笔端行云流水，或抑扬顿挫，墨便自然渲染开去，不拘形，不做作。那份自然灵动，浑然天成，便让我仰望已久，而远远不及的高度。

我一心寻求，仰望那种境界，总为自己笔下无意亦无形的虫鸟花草而叹息，总为自己生硬呆板毫无进展的画作而惭愧。即便先生告诉我，你已小有所成，应相信自己。我也只认为是安慰之语罢了。

直至那一日，表弟非要我作一幅画赠予他。无奈之下，只得提笔。没有任何参照，仅凭记忆，或点染，或勾勒，倒是溢出几缕生动韵味。随即，按腕一点，稍蘸水，就那一点勾出蕊

阳光透过疏散的树叶映照在车窗上，形成斑驳的光影。车子向前移动，向阳朔移动。

自古就有人说：“桂林山水甲天下，”那下一句你们可知：“阳朔山水甲桂林”？

在阳朔的时光是悠闲的。

你可以与不同肤色的人一起慢慢走在青石板上，你也可以和不同服饰的姑娘一起在漓江上漂流。撑着竹排的船家不时会唱出几首委婉的山歌，他的声音很清澈，故意把尾音拉得很长。歌声就会像一条丝带在水上，在山林飘荡回响。

漓江水美，是因为它清澈得如同虚无，小小竹排犹如浮在空中。不时你会看见渔家与几只漂亮的鱼鹰。坐在江边便觉得清爽，江面虽然宽，水流却不急，仿佛感染了这里的闲散气氛，绊住了脚，不忍向前。

傍晚如诗如画的漓江生起了一层水雾，薄纱般在江面，氤氲水气薄纱般笼罩在江面，氤氲水气让人仿佛置身仙境，抬头望，两岸青山滴翠，让人忍不住极力张望，张望这画家笔下最喜爱的景致。山，是安静的，悠然的允吸着清澈碧透的江水。奇峰间怪石嶙峋，溶洞张着大口。高高悬挂着的栈道。难怪别人常说“百里漓江，百里画廊”

离开漓江，阳朔是浪漫的。

告别了江边叼着一管烟斗，在丝瓜藤下捕鱼的老翁，告别了竹排上飘然往来的渔家。心情是晃晃悠悠。我决定去西街走走。

起初，我以