x战警琴格蕾

虽然蕾蕾有个储蓄箱，但今天储，明天用，所以总是空着。可最近不知什么原因，储蓄箱渐渐地满了，沉甸甸的。谁知好景不长，一天，妈妈摇了摇储蓄箱，哑了，爸爸摇了摇，轻了。钱到哪儿去了呢？一缕疑云顿时升上了他俩的眉头，她都把钱乱花到哪里去了呢？他们决定试探一下蕾蕾。

吃晚饭时，爸爸故意问：“蕾蕾，你的储蓄箱满了吗？”蕾蕾不作声。妈妈又补充问道：“应该是储满了吧！”“没有。”蕾蕾开口了，“储蓄箱里一元钱也没有了。”爸爸妈妈惊讶地问：“前一阵子，我还看到快满了，怎么现在又没有了呢？”蕾蕾低下头轻声解释道：“我把平时买零食的钱省下来，在这次的捐款活动中全捐了。”顿时，客厅里鸦雀无声。过了一会儿，爸爸笑着说：“不愧是我们家的蕾蕾，这么有爱心，爸爸这个星期天带你去吃肯德基好不好？”“真的？”蕾蕾高兴起来。

从此，爸爸妈妈不再担心蕾蕾乱花钱了，因为他们知道蕾蕾是个懂事又有爱心的孩子。

蕾蕾又开始她的储蓄了，不久她又要有一个储满钱的储蓄箱。一有捐款活动蕾蕾便要毫不犹豫地捐款。

人生，漫长

路途，遥远

我们为何

不早些选择自己的人生？

所谓的

人是生的，

物是死的。

我们有的是选择的机会！

我们有的是决定的权力！

至今，

我后悔了！

后悔在当初的时候，

放弃了希望！

没有正确地为自己的人生

作下慎重的决定！

而现在呢？

面对的

却是一键空白格罢了！

和煦的阳光为大地抹上了一层金色，斜斜地照进了落地窗，卷在轻纱的窗帘中，变成了明晃晃的一点点斑驳的光斑。拉开窗帘，透过落地窗，眼前一片明媚的春光。花开得如此灿烂，叶绿得如此耀眼，春带来了满墙的烂漫。——题记

一棵开花的树摇曳着枝杈，硕大地站在落地窗前。有的枝杈上垂挂着欲放的花苞，椭圆形的，洁白着带有一丝丝黄绿色的茎。花苞沉甸甸的挂在枝头，朴素，淡雅，却十分美丽。

顶部的主干上，花朵的蓓蕾都已经次第开放，就像朵朵白莲，洁白无瑕，在阳光的抚摸下，白的更耀眼。花朵傲然立在树的顶端，像一个高贵的淑女。这一棵开花的树，是否也在寄托着对月夜的思念。

这棵树的旁边围衬着一些经过修剪，十分整齐。墨绿中已经冒出许许多多能绿色的小芽，虽然突兀，但让人看了心头暖洋洋的。新芽就像初生的婴儿，簇拥在绿色的叶子间。在一棵开花的树下有一片绿色的海洋。白色的树，绿色的灌木丛，灰白色、金黄色、浅绿色交织在一起的草坪。这三层景物层层叠加，就像一幅淡雅亮丽的风景画，旁边是阳光镀上的金边。

春天，芽抽了出来，苞探了出来，蕾宽了开来。这是最朴素、恬静的景色，但仍掩藏不住春的讯息。

今天去学电子琴。

老师让我们先学乐普知识，我一点兴趣都没有，听不进，就想玩琴。老师见状，把琴给我玩了，我按着按键，哆来咪哆来咪的玩起来，刚开始觉得很开心，可是玩了半个小时，我想谈一支曲子，却无从下手！这时，老师来了，他说，我们一定要先学好乐谱知识才能弹琴，否则其他都是空谈。

回家的时候我把上课的表现告诉了妈妈，妈妈说磨刀不误砍柴工！

那优雅而显得纯洁高贵的琴身，明亮，仿佛如水，悄然映出我好奇的面庞。黑白相间的精致琴键，让它充满神秘感，使人忍不住踮起脚，伸出手小心翼翼地曲抚摸它。

我第一次见到钢琴，心中就不知为什么油然升起一种憧憬与喜爱交织的感觉。几个月后，我便踏上了学琴之路。这条路崎岖不平，经过许多山坡，才缓缓延伸到我脚下。

回首望去，看我刚刚攀完的山坡，我便想起了我弹《彩云追月》的艰难历程。

刚刚看到那密密麻麻的乐谱时，我心中充满了神圣感。可开始学习的时候，我却犯了难：弹这首曲子不仅要把握不定性的节奏，还要十分流畅，使一个个流淌出来的音符轻重有分，快慢有别。这可难倒我了，几次练琴，好不容易弹对了节奏，却弹错了音符；每次都不得要领。渐渐地，沮丧在我的心里蔓延开来。

遇到这个困难后，我就会想起以前参加各种比赛落选后，其他人看我那种冰冷的的眼神。那些眼神总让我觉自己十分无能。坐在钢琴前，我犹豫不决，弹，还是不弹？我宁愿选择不弹啊，我已经没有力量再面对一次又一次的失败了。

这时妈妈走过来，拍拍琴键上的灰尘，对我说：“好久没有听见你的琴声了，为什么不弹呢？你不是非常爱琴的么？”

我怔住了，在钢琴面前，久久地沉默了下来。心中如大海一般，波涛汹涌。

我一定要真正演绎出这首曲

与琴相识，是一次偶然机会。遇上了，便要学习。

想当日，妈妈对我说：“你若开始学古筝，就不可放弃。你确定要学吗？”那时我还小，没多想，便答应了。“孩子，切记，不可半途而废！”这是妈妈对我的忠告。

我辗转了四位老师，前前后后共耽搁了我三年时光。

学了多年的琴，唯一的感受就是——学琴不易。

短短几天内，我对古筝的热情一下子就灰飞烟灭了。“拳不离手，曲也不能离手”。琴得天天练，否则就要生疏了。我是个好动且精力旺盛的孩子，而练琴则需静，要坐得端正，注意力要集中。这简直像一场噩梦，像一场浩劫。我发现，我的可以控制住，但注意力却无法集中，心不能沉静。每一次练琴，我往往是弹一句，断一句，坐在椅子开始发呆，突然回过神来，才继续弹，就像一根搭错了，突然又接对了。有时好不容易耐着性子把一首曲子弹完了，就再也忍不住了，站起来东走走西逛逛，时不时企盼时间快点过去。每次练琴，那一分一秘都是煎熬。妈妈总是搬一把椅子，坐在我身边，对我说：“静下心来，好好弹。”我真想甩头不学了，但妈妈那句“不可半途而废”却像唐三藏的紧箍咒，牢牢地将我束缚住，

知音

学过琴的人想必都知道，比起弹琴，更难的是听琴。因为弹琴注重的是手指、眼睛和大脑的配合，最多再加入一些心灵的感受，那样便是很了不起的演奏家了。而听琴，不是靠耳朵，而是纯粹只靠心灵的感受。当你什么也不知道的情况下，猛然流淌出一首曲子，你便能从中听出曲调的内容和演奏者此刻的心境，那你便是“大家”了。

蔡邕便是这样一个奇才。

“吴地有用桐木为柴烧饭的人，蔡邕听到柴火噼啪爆裂的声音，知道这木柴是做琴的好材料。于是就讨来把它制作成琴，琴音果然优美，而琴尾还是被烧焦了的，因此当时的人们给它取名叫做‘焦尾琴’。”《古典的中国》是如此介绍四大名琴之一——“焦尾琴”以及其主蔡邕之间千丝万缕的联系的。

蔡邕从烈火中讨回桐木，正如伯乐解救千里马，他们都是彼此的知音。

是蔡邕成就了焦尾琴，还是焦尾琴出彩了蔡邕？我不知道。如果没有蔡邕，名垂千古的焦尾琴可能早已在烈火中焚尽，到如今连灰也不剩。可以这么说，蔡邕赋予了焦尾琴生命，赋予了焦尾琴光彩，赋予了焦尾琴荣誉，赋予了焦尾琴辉煌，赋予了它太多太多。而焦尾琴同样也使蔡邕名留青史，如果没有焦尾琴，谁还会记得在滚滚

我，与古筝在一起快六年了，当我捧着古筝的九级证书时，不禁流下了眼泪。因为，这张证书凝聚了我多少心血啊！

五年级时，老师教了一首九级的考级曲：《井冈山上太阳红》。曲子很难，但很好听，有节奏性，听了令人愉快。

每周的星期五，我就跟着老师学琴。每天学一小段，但要记的要点很多，还要双手合奏。就从那天起，妈妈开始对我严格要求起来。

“晓羽，快来练琴，以后每天都得练一小时，要知道这可是考级曲啊……”

妈妈又开始唠叨了。

我赶紧包好指甲，弹起琴来。刚开始练琴，我还很高兴，聚精会神的，可是慢慢地，我有点儿心不在焉了，太枯燥了，总是重复重复。于是我开始找各种借口：饿了，渴了，要上厕所的招我都用过，到后来我就故意弹得疙疙瘩瘩，以此拖延每天一小时的练琴时间。

时间一天天的过去，那天，我终于能把整首曲子连起来弹了。那一个个音符，在我指尖的拨动下跳动着，好似一个个小精灵在二十一根弦上跃动。我放慢速度，琴声有时短促，有时悠长，就好似雨滴落在小水洼中发出的“叮咚”声，也似从山顶流淌下来的山泉水一般连绵不断。我弹得越来越轻，忽然，一片寂静，哦，原来是太阳出来了，太阳公公从峰峦起伏的群山的怀抱中升起，时隐时现。停

兰样性格，幽谷长风，宁静致远。

君当如兰，秉兰心者多寿。

菊样性格，清新香远，洁身自好。

君当如菊，秉菊心者多智。

竹样性格，高风亮节，胸藏寰宇。

君当如竹，秉竹心者多乐。

君子修身，养兰之气，菊之性，竹之个也！

每一首曲子都含有绝妙的情感，是独特的，也只有作曲家明白作曲的目的与耐人寻味的故事，我与琴构成了整个世界爱便释然，纯纯的。

——题记

世上究竟什么才是永恒，谁说只有日月星辉山川河流？凡来尘往莫不如此，从悠悠数载走来，它伴我度过了成长岁月，见证了成熟的痕迹。脱手挥泪告别，烛泪暗洒，悟出世上没有如果只有后果和结果，天地玄黄宇宙洪荒，自从信奉造物主开始，就有了人这种不自量力的生物，有情感思想，会苦闷孤寂。但有琴声悠扬，再阴暗的天气总会有一束光洒满心房。

月光斜照书房落笼罩墙角的小提琴。它好像散发悠悠银光，凸出的琴腹亮的尤其强烈。皓皓月光笼罩凹去的琴腰琴弦和弯把都十分清晰，琴钮亮得像萤火，琴弓似根银条。大提琴低沉雄厚，是夜的寂寥；钢琴清脆欢快，是林间漫散。我选择了小提琴，它音色优美，接近人声，音域宽广，表现力强，从它诞生那天起，就一直在乐器中占有显著的地位，抚摸尼龙的柔与钢线的质感，弓毛轻轻与弦摩擦，婉转而悦耳为乐曲注入淡雅的情感，缓缓拉开了深情的序幕，柔柔的腔调有力的震撼心灵，拉出跨越时空的音符，与数百年前的作家进行世纪的交流，早已被写进音符中的情感在肘的时起时伏中渐渐流露。经过古朴木质琴声的过滤与右手力度的润色，为乐曲中罗曼史般的