中国画的画法有哪些

盼望着、盼望着，暑假携着炎炎夏日悄然而至，蝉声噪噪，绿意央然，烈日慵懒的假日里，有人喜欢游览名山大川，流连于美景美食；有人喜欢阅读学习，畅游于知识的海洋；有人喜欢艺术创意，神交于艺术的殿堂；而我钟情于古色古香的中国画。

中国画就如一朵绽放在艺术殿堂上的奇葩，千年不枯，万年不朽，无论经受多少历史风霜的洗礼，还是如此淡雅古朴，别具一格，让多少文人墨客魂牵梦绕：徐悲鸿的马，白石老人的虾，郑板桥的竹等等。有词云：“黑笔丹青，如行云流水绕素笺，展瀚海崇山依旧颜，怎一个好了得！”

暑假集训我画了一幅长画“密林深处”，我展开略黄的宣纸，手握毛笔，浓墨勾勒，淡墨烘托，轻彩渲染，浓彩缀满，花草树木鸟在我的妙手下一一-展现，那碗口粗、凹凸不平的老树干延伸出许多树枝，盘根错节地交织着，一对比翼双飞的八哥栖息在树上，两两相对，数不尽的恩情爱慕，瞧那朱红色的嘴巴，机灵的小眼睛转溜溜的，这小家伙又在打着什么小算盘呢？树枝上粉红的嫩花瓣，淡黄的花蕊，不艳不俗，随着枯老的藤蔓垂了下来。黑绿色的小草在树干阴蔽出露出头来，绿得发亮的大叶子在融融的阳光下，卖力的展示着光芒。一幅美景在宣纸上的跃然而出，这也是我心中的美景！

中国画是一门古老

我从小就喜欢画画，从去年开始，学校开设了国画课。才学国画的时候我感到很好奇，什么是国画呢？

通过这几个学期的学习，我明白了原来我们的国画，又称“中国画”，我国传统的绘画。它是用毛笔、中国画颜料在特制的宣纸或绢上作画，题材主要有人物、山水、花鸟，技法可分工笔和写意两种，富于传统特色。

还记得当我第一次拿起毛笔时，老师告诉我们毛笔的分类。原来不同动物的毛做出来的笔可以画出不同的效果，有的柔软，有的坚硬，有的粗犷，有的细腻……国画用的纸是生宣纸，纸薄薄的，一沾水就会浸湿很大一片。不过只要掌握好了技巧，就能画出各种各样富于变化的色彩来，真是太神奇了！

我喜欢荷花，喜欢它出淤泥而不染的个性，所以我最喜欢画荷花，用笔轻轻的在宣纸上勾勒出荷花和荷叶的形状，然后用中白云描出荷花，再勾出它的叶脉，使它线条变得更明显更漂亮。画完之后就用水调出浓淡不同的曙红色，把它涂在荷花的花瓣上。然后用花青加藤黄变成了深绿色，用调制好的绿色把荷叶涂上，这幅荷花图就完成了。

看着自己画出的国画，我别提有多高兴了。中国画，是我们国家的传统画种，它的确有自己的特色。它和我以前学习的水彩画相比，更显得清新高雅。我喜欢中国画，它是我们民族的艺术

似海的深沉，似海的广阔，似海的蔚蓝，似海的悠远，似海的一幅，中国画。

——题记

清明上河图

好似那人间天堂，繁花似锦，惟妙惟肖。听，那闹市小贩粗犷的吆喝声；看，那街中儿童嬉戏的身影。一幅清明上河图，生动且形象的描绘出中国古代繁华闹市，人们安居乐业的美景。

“梨花淡白柳深青，柳絮飞时画满城，惆怅东南一枝雪，人生看得几清明。”方能体现出这幅画中物，画中人的情感。悠悠五千年，万里长城、北京故宫、紫禁城、天安门……从古至今，从兴盛到衰亡，画展之美，用古老的水墨色，为中国添上一抹色彩。

唐宫侍女图

“关关雎鸠，在河之洲，窈窕淑女，君子好逑。”这幅画上的十位女子甚为人间绝色。但自古红颜薄命画中人儿虽有罕见容颜，但都怪病缠身，眼眸中的神情，似乎在述说她们对人间太多的怨恨，太多的不满。感慨这人间的冷暖故事，惋惜时光匆匆毫不留情。

“倾城倾国貌，多愁多病身”大概就可以描述出古代美貌女子的命运。

富春山居图

以富春江为背景，将山水画从自然形态中摆脱出来，既表现出了山水充沛的内在生命，又展示了作画人敬意淡平与自然心境。这幅《富春山居图》曾在300多年前被焚烧为

我的国画老师姓杨，他胖胖的，戴着一副眼镜，短短的头发黑白夹杂，。他为人和善，而且对待工作十分认真。

记得我刚进国画班不久的一天，有一个跟着老师学了好几年的同学正在准备参赛作品，他想要杨老师先辅导他，杨老师对他说：“虽然你的画是要参赛的，但你毕竟是个老同学了，而温雁北是个新同学，老师先给温雁北作完范画再去帮你。”听了这句话，我不禁对杨老师添了几分敬意。接着杨老师对我说：“我们先来画竹子吧。”然后杨老师便给我作范画。他手握毛笔，手腕时而悬空，时而落下，柔滑而又不缺乏力度，像龙蛇游走。我想，这就是笔走龙蛇的境界吧！他的眉头也时而舒展，时而紧锁，看得出，老师画得很投入。两分钟过去了，五分钟过去了，十分钟过去了， 老师还没画完。我有些不耐烦了，我说：“老师，能不能快点呀？”老师说：“哎呀，画国画可不能贪快呀，要画好，慢功出巧匠，做任何事都是这个理儿。”我一看老师画的竹子，果然！根根优雅而苍硬，比真实的竹子更添一分美感。细想老师的话，多么富有哲理呀，我默默地记在了心上……

有一段时间活动中心停水，画国画水可是必不可缺的呀！后来，每次上课

“四君子”是指中国画中的梅兰竹菊，他们常被文人高士用来表现被文人高士用来表现、虚心的品质和纯洁的思想感情。

梅花怒放于风雪中，其傲寒凌风、坚贞不屈的品格，引无数文人雅士借其抒发情怀；在春夏秋三季里，梅花并没有什么出众之处，唯有到了千里冰封的冬天，它傲立在风雪中的坚强性格，才显露出来。“无意苦争春，一任群芳妒”，“不要人夸好颜色，只留清气满乾坤”。以梅为主体的琴棋书画、诗歌曲赋等艺术作品层出不穷。梅，用它那高洁质朴的性格，洗涤人们的心灵，陶冶人们的情操。

兰花色淡香清，多生于幽僻之处，冰清玉洁，高洁典雅无媚态俗气，质朴而纯真，“深山不语抱幽贞，赖有微风递远馨”，具有君子沉静的魅力。人们钟爱兰花清新脱俗、谦和踏实、不争虚华、质朴坚韧的品格。

竹经冬不凋，其干挺拔秀丽、叶潇洒多姿、形千奇百态；他四季常青，姿态优美，独具韵味，情趣盎然。人们喜欢其摇曳多姿的情态和“虚心”“有节”的品格，它刚直谦逊，不卑不亢，潇洒处事，常被看作不同流俗的高雅之士的象征。难怪苏东坡会说“宁可食无肉，不可居无竹”。

一个纪念日的背后，是无数个日子的蓄势待发。

——题记

勿忘一百年前的初衷，勿忘一百年后的理想。

一百年前，在那个内忧外患，苦难深重的中国，山河破碎，百姓流离，是那群青年人的出现，一切仿佛都变得和以前不一样了。他们如光一般冲进了灰暗的旧中国，是救赎，是唤醒东方沉睡巨龙的使者。在无数信仰的交界下，他们选择了马克思主义。从南湖红船的启航到南昌城头的枪响；从井冈山的星星之火到二万五千里地漫漫长征；从艰苦卓越的14年抗日再到3年解放战争的弹雨硝烟，一路走来，多少英雄的共产党员，抛头颅，洒热血，只愿未来的我们过上幸福的日子。当面对生死的信仰，他们舍生取义，甘将热血沃我中华，他们大声地呐喊“生是为中国，死是为中国”。他们是我永生难忘的英雄。

夏明翰说过：“砍头不要紧，只要主义真”。英雄就是普通人拥有一颗伟大的心，多少无产阶级的先辈葬于敌人的枪下，他们临死不屈，用自己的血肉为我们铺下和平的道路。他们作为党员，对共产主义极度信任，为真理、为理想视死如归。他们脚下踩着的是华夏大地，身后站着的是华夏人民，流淌着的是中华龙的血脉。因为有他们，什么都不能阻挡中华民族的伟大复兴，这只沉睡的巨龙已经苏醒。

一百

篇一：植物妈妈有办法还有哪些植物传播种子的方法

杨子霆

凤仙花妈妈有个好办法，它给孩子准备了衣服，它让蒴果晒在太阳底下。啪的一声，果皮炸开，孩子们就蹦着跳着离开妈妈。

篇二：植物妈妈有办法还有哪些植物传播种子的方法

李淽萱

大豆妈妈有个好办法，她教会宝宝弹跳的方法。只要太阳公公露出笑脸，孩子们就会跳着离开妈妈。

向日葵妈妈更有个好办法，她让孩子跟着太阳转啊转。只要种子熟了一掉土里，孩子们来年就会生根发芽。

篇三：植物妈妈有办法还有哪些植物传播种子的方法

杨天翔

樱桃妈妈有办法，她给孩子穿上红红的上衣。只要小鸟把小樱桃吃掉。它们就可以在别处生根发芽。

篇四：植物妈妈有办法还有哪些植物传播种子的方法

吕梦涵

植物妈妈有办法，椰子树的果实像只小船，它的外壳又坚又硬，浪潮把它冲上海岛，岸边又会长出一片新椰树。

篇五：植物妈妈有办法还有哪些植物传播种子的方法

刘昱辰

石榴妈妈准备了一件红衣服，把红衣服送给自己的娃娃。只要有小鸟吃了石榴，孩子就能去田野、山哇、小鸟会将鸟粪和石榴籽拉出，石榴籽落那里，它就会生根发芽。

篇六：植物妈妈有办法还有哪些植物传播种子的方法

温佳欣

樱桃妈妈不怕小鸟来吃孩子，它给孩子穿上厚厚的衣裳。这样小鸟吃了樱桃，小鸟把核排到土里，樱桃核就能生根发芽。

篇七：植物妈妈

我家的“国画迷”是谁？当然是我的外公啦！

我的外公，个子不是很高，头发稀疏。只要一和他谈起国画，他就滔滔不绝。

外公是一位国画爱好者，年轻时就开始自学国画，现在已经到炉火纯青的地步。他总向一些画得比较好的人请教，找来大师的画册，自己观察、尝试。

外公十分专心。有一次，我有一道题不会做去请教他，可不走运，他正好在看国画书，一边看，一边抄，已经抄了大半本。我本来不想打搅他，可一看他抄了那么多，就想让他歇一会。“公公！你抄了那么多，歇一会吧！”外公没反应，接着抄。我找来外婆一块儿叫，可他就是不理你。

有一天晚上我睡不着，口渴起床喝水，却发现客厅灯开着。我轻轻地走过去，原来是外公在那儿画国画。“公公，这么晚了，您还不睡啊！”“这张画不理想，我重画一下。”第二天，一张漂亮的国画放在地上，干了。我被公公的敬业精神感动了。

外公既敬业又专心，是我学习国画的榜样，也是我做人的榜样。

每个人都有自己的艺术之路，可能是苍劲有力的书法，可能是美丽优雅的芭蕾舞，也有可能是悦耳动听的音乐之路，而我的则是——国画。

第一次看见国画的时候，是在公交车站，那里总有一块很大的广告板，因为游泳训练每次坐车都要看见。一次，我突然发现广告板上出现了一幅国画，那是两匹马，栩栩如生，好像真的在奔跑的一样。我看呆了，直到奶奶提醒我要上车，我才反应过来，心想，我一定要学会画国画！

妈妈好像知道了我的心思一样，很快就报上了国画班。第一次上课，我提着颜料箱一进教室，就闻到了颜料清香的味道，老师用毛笔稍稍沾了点紫色颜料，然后在宣纸上一点一按，居然画出了一串让人垂涎欲滴的紫葡萄。我暗自给自己加油：一定要学好国画。

可是，俗话说得好“理想很饱满，现实很骨感”。没过多久，我就有些厌烦了。因为我画得不大好，总要一遍一遍地重新画。有时妈妈还会批评我几句，我渐渐地不想再坚持下去。但妈妈的一句话却点醒了我：“你自己做出的决定，不管怎么样，都要把它做好才行，怎么说放弃就放弃了呢？”听到这，我心里不禁产生了愧疚：对自己喜欢的事情，怎么能这么就放弃了呢？真是不应该，我要把国画学好，不能就这样半途而废！于是抱着这样

屈指算来，我学国画已经有五年了。在这五年的时间里，我从一个国画的“门外汉”变成了提笔就能作画的“徐悲鸿”。

记得刚开始学的时候，我一进国画教室，就被国画的神秘吸引住了。只见老师随便在纸上画了几道，添了几笔，那张纸立刻变成了一幅美丽的画面，那一刻，我便爱上了这个叫国画的东西。从那时起，我便认识了什么叫笔墨丹青，知道了什么是浓妆淡抹，空旷远近。

每一次作画的时候，我仿佛都会被手中的画笔带到一个神奇的世界，我在里面尽情的遨游，随心所欲，几支毛笔，几种简单的色彩，便会淋漓尽致地描绘出我的所有心思与想法。

就在前不久，期中考试的成绩不是太理想，心情十分不好。同学的笑声，吵闹声，都没有吸引住我。到了学国画的时候，老师教我们画牡丹，并要用细细的笔尖勾花瓣，然后再涂色，画着画着，我的心情顿时平静了许多，接着，老师又让我们画大雁，小船，并讲了要掌握的知识，最后我完全沉浸在了国画的世界里，似乎所有的烦恼早已抛到了九霄云外。在接下来的自由创作里，我任由手中的笔画出冬雪中迎寒盛开的腊梅，遨游蓝天的大雁，搏击风雨的苍鹰，看着笔锋流淌的作品，心中涌出了一个词，那就是——坚强。画到空旷的山峰，广阔的平地，心