叫维维的艺人

一日同父母去吃饭，看见了一位卖唱艺人，他十分坚强。

我们才坐下不久，他便出现了，坐在窗边，我能清楚地看见他。他风尘仆仆地从不远处的地下通道走了出来，在入口边放好了音箱与话筒，把吉他拿了出来。远观无法看得太真切，只能隐隐看见他留了个精神的短发，二十七、八岁左右。他穿着简约，一件白衬衣，一条浅色牛仔裤和一双白鞋子，十分文艺。

终于，他开始演奏了。

他演奏的不是火爆网络的歌曲，而是一些民谣，未曾听闻，似乎是他自己创作的。他的歌声时而悠扬，时而婉转，似是对自己生活的看法，但周围行色匆匆的人们，没有一个驻足倾听，或给予掌声鼓励，甚至很少有人愿意正眼看他，基本上都是冷眼相对，当她是并没有在意，而是继续演奏。偶尔有几个学生，也只是听了几分钟，扔下十几块钱，便走了。

过了半小时，仍旧没有人理他，他似乎十分失望，收拾了一下东西，向饭店走来。

走进饭店，服务员似乎见惯他了，并没有阻拦他。他走到一桌正在吃饭的人桌前，问了问什么，那桌子上的人不耐烦地挥了挥手，他便去了下一桌。但没有一桌同意。他走到我们这边，我看见他的眼中有一些疲劳的感觉，但仍打起精神问：“需要点歌吗？”父亲摆了摆手，他便走了。他身上十分干净，不像个流浪艺人，反倒像个创作歌手。走遍整个饭

今天晚上，我们在“湊湊”吃完晚饭，就去湖边走走。

在不远处，我们就听到了各种各样的唱歌声，往前走，就有好多个街头卖艺唱歌的人，有些空无一人，有些就像开了一个小演唱会，台阶上有许多粉丝在听着。

我们走到了一对艺人的前面，两个人都二十几岁，一个弹电子琴，一个弹吉他并主唱。观众并不是很多，大约五六个。他们唱的都是小清新，我们就在那听。

过了一会儿，我们准备打赏。我和小伙伴们一开始还很害羞，想让大人一起去，最后我们鼓起了勇气，用手机在上面扫了二维码。他们两个艺人都说了声“谢谢”，这两声“谢谢”让我感受到一股暖流，就像高尔基说的那样，“给永远比拿愉快。”

这两个艺人似乎受到了鼓励，更大胆了起来，从之前的小声唱，到慢慢地大声放声唱。要知道，在大庭广众之下，唱得自然大方是不容易的，但他们做到了！

我们鼓掌了。

他们获得了尊重。我们尊重他们在于他们一直在唱，中途很少喝水；我们尊重他们在于每首结束时都会讨论怎么让观众更喜欢；我们尊重他们还在于他们会诚恳地说“谢谢”……

许多职业都应该被尊重。勤劳的快递小哥，起早贪黑不厌其烦的保洁

街头，一阵喧哗。我快步走去，想瞧个究竟。

只见一位黄皮肤，鼻子尖而微钩，宽厚的嘴唇上微微带着含蓄的笑意，身着一块破烂不堪的布的大学生，虽然瘦，但很有精神，目光深沉又活泼。他站在街口的转弯处，把一个（广场舞大妈用的播放器）放在椅子上，拿着话筒，双手一张一合，可见他有多么紧张，头上隐隐有些汗，不停吐气，缓解压力——一切准备就绪。

音乐慢慢响起来，大学生不时流露出悲伤的神情。听到这首歌——这是信的歌，是写给他一位多年的同窗好友的歌，由于他的好友得了重病，卧床不起，几乎已经崩溃。于是，信就写了这首歌，送给他的好友，里面饱含了忧伤，同时也让信的好友重新燃起对生的希望。

我的心颤动了：“这位大学生，应该也有他的苦痛，他只不过要通过这首歌，表达出来，并且赚取谋生的钱。”

歌词浮现出来，这位大学生深情地唱，投入了所有的情感，唱得那么婉转，一时像波涛汹涌的大海；一时像温顺乖巧的绵羊；一会儿似寒风刺骨的腊冬；一会儿似鸟语花香的初春。时儿缓，如微风轻轻漾起波纹；时儿急，似进了人生巅峰。在最高潮时，大学生左手放在胸前，右手紧握话筒，背稍微低垂，右脚在前，左脚在后，右脚还随着音乐轻轻点地。这时，他眼睛微微

7月7日 星期四 晴

天气预报本报道说，今日有台风，但我们“寻缘”团队的成员们依旧决定去拜访侯国平老师。出校门时下起了太阳雨，撑着伞走，阳光与微雨并存，不一样的情致。

转了一次车才到侯老师家，一个乡下的小村庄。我们了解到侯老师15岁开始接触二胡，16岁上台表演，在二胡等民间器乐上有很高的造诣。侯老师给我们回忆了年轻时期的经历。文革时破四旧，书场停办，古书不能唱，侯老师所在的曲艺团也被解散了，只能回家盖房子，直到1979年后又开始搞文艺、唱走书、拉琴。但文革后一批较为年轻的艺术人才弃艺从商，二胡的传承出现了青黄不接的局面。侯老师向我们表达了自己的担忧：“这一项非物质文化遗产怕要后继无人了。现在，愿意学唱这门技艺的年轻人也很少，虽然平日里也会有家长将孩子送来学习，小学里也会请他前去授课，但很多学生小学的时候学习了，后来又由于学业压力等原因中途放弃，很是可惜。”就连侯师傅的儿子女儿也中途放弃了二胡，转学沙雕建筑、自主创业了。

侯老师说，政府对这一门技艺的重视度不够。去年侯老师他们向当地政府申报，仅获得1万的拨款，这对于二胡等的教学远远不够。虽然政府每年都会有几千块钱的拨款，但是这些只是九牛一毛。

侯老师还即兴

每当看到街上那些可怜兮兮、肢体残疾的乞讨者们，心存善良的人们总会给他们一些施舍，在每次施舍过后，那些乞讨者们嘴里总会说着感恩的话，每当这时我心中总会流露出一丝丝心酸，我不禁发问：难道乞讨者一定要放下自己的尊严吗？

一天，在放学的路上，从街角的一头传来一阵悠扬的歌声，我不禁诧异，闻声向那头望去，一位中年男子正拿着话筒卖力地唱着歌，嘹亮的歌声从他身边的旧音响中飘过。他长得不高，身穿一件橘黄色的旧工作服，一条皱巴巴的破长裤，久经风霜的脸上被岁月无情地刻出了深深的“沟壑”。他的头发很短，上面沾满了灰尘。他唱歌时，丝毫没有流露出乞讨者凄惨悲凉的模样，他微笑着，脸上的皱纹中扬起一丝丝灿烂的阳光，若不是放在他面前的纸盒，我真不敢相信这样一位快乐的、四肢看起来健全的人会在这里乞讨？

我凑近一看，这才惊异地发现：他看似用双手拿话筒，其实两只手早已经没有了手掌，他仅靠着两只手碗的力量来夹住话筒，为了不让话筒滑落下来，他在两只手碗上又缠上了布条。

我从口袋中摸出了一元钱，慢慢地蹲下来放入面前的纸盒，他看了我一眼，微笑地说：“谢谢你，小朋友！”，宛如公交车上有人给他让座一般自然，而他的感谢又是那样的真诚。对我而言，这不是所谓

这是一件很久很久以前的事了。

那是在一个夕阳西下的傍晚。到一个分岔路的时候，我看见了两个街头卖艺的人。嗯，应该是家里没钱，出来唱歌的吧。那个出来卖艺的人衣衫褴褛，头发乱糟糟的，像一个未被修整过的鸟窝一样。他穿还挺好的。

在路上，有许多人在路边停下来，听他唱歌。还有一些人从远处听到歌声，骑着电动车，不顾一切地横冲直撞，跑来听歌。

卖艺人的前面还放了一个铁碗，我仔细地看向铁碗里，应该有一百多块了。

我也想给他一点钱，让他在这个世界会生存下去呀，可我口袋没有一块钱。我知道，爸爸也是没钱的。

过了一会儿，卖艺人忽然不唱歌了，我这才知道，卖艺人要走了。

卖艺人收拾起东西，我看着他的背影渐行渐远……

现在，朝霞泛红了天空，太阳渐渐地落下了山岗。

从此以后，我再也没有见过他。

我不爱出来走动，今日却难得有致到外面逛逛。夜里下过雨，早晨仍是阴云缭绕。这才半晌，太阳开始显示出它的威力，路上的行人逐渐少了。

“当！”我转身望去，几米选有一老大爷，似乎是他的不锈钢盆脱手了。走进去，老人头发一半近白坐在一个石板上，身着灰色马褂，裤子也是灰色的，不过颜色更深点。左臂上戴着蓝色塑料套袖，右臂上却是白色的，深黄色的皮鞋稍微带了些泥土，总体却是干净的。

他的左右手各戴一只白色的手套，右手拿了一个铁柄的刷子，或许是磨刀石；左手呢，是一个红棕色的内圆外尖的正多边形，上面充满了铁锈。不一会儿，老人的左手套便变得棕红了。只见他左手拿起那东西，右手拿着刷子，稍沾些水，便开始“唰唰”起来，时而前后，时而左右，时而又斜着刷，但铁锈却未少多少。他又放在盛有水的盆，仅刷几下，便又拿出来，仍像刚才一样，“唰唰”。

我站在他前方2米处，看着他重复看上去都一样的动作将近5分钟，却始终没有发现铁锈除去太多，我似乎感觉这情景在哪儿见过，却始终记不起来。向前走了一米多点，问他：“大爷，您这还要多长时间才好？”他仰起头：“不急！”果然，不两分钟，盆里的

随着科技的发展，机械渐渐代替了手工，可在生产量增加的时候，祖先留下的文化在消逝。可值得庆幸的是，仍有手艺人能放下财富的诱惑，依然手工制作，文化便传承下来了，因为机器制造永远代替不了手工制作，只有手工才能把东西做“活”。

学校在老门东、夫子庙一带，那里是手艺人常驻的地方，印象最深的是捏泥人，机器造出来类似泥人的玩具，缺少了层次感和变化，显得千篇一律，这便是次要的，关键是做不出那种神韵。彩泥在手艺人手中是“活”的，长一点、宽一点，上场、下场都十分有讲究，无论人物是笑、是哭，在手艺人手中都可以做的出，这便是让机器望尘莫及的地方了。

可随着时代的变迁，越来越少的人还爱干这活了，手艺品一个仅能赚几十元，而一个电子玩具却能赚上千元。我并不认为科技的发展是坏事，但文化的传承也不应当受到轻视。一个看似简单的手艺，真正做好委实不简单，即便一门手艺不算什么，但祖先留给我们的东西很多。从皮影戏到剪纸文化，哪一项不算博大精深？我们仅仅局限于汉语言之美是不够的，语文学的不仅是语言，更是文化。而文化，是民族之髓，立国之本。如果没有那些手艺人将这些文化传承下来，我们或许以为中国的文化仅仅在于汉字。尽管有他们在传承，但许多文化已经

镇上最后的补锅人

时间飞逝，转眼间暑假就到来了。我来到了镇上的菜市场，看见了一辆废弃的三轮车，便想起了那年，那月，那个补锅老人。

“走啊！买菜去。”奶奶说。就这样，我和奶奶、小姑去了镇上的菜市场。在路上，我发现奶奶的手里提着一口锅。我好奇地问奶奶：“这要干什么？”奶奶说道：“这是要拿去补的。”我不为以然地说道：“不就是一口锅吗？再买一个得了！”“就破了一个小洞，我可不去花那个冤枉钱。”奶奶认真地说道。

不一会儿，我们便来到了补锅老人的店铺前。其实，也不能说是店铺，因为他的身边只有一辆不太崭新的三轮车，车上挂着大小、颜色不同的锅底。补锅老人看着奶奶提来的锅道：“问题不大，换个底儿还能用。”我心里暗暗想：哼，你不就是想多收点钱吗？

老人开始帮我们补锅。只见他拿起剪刀，将破掉的锅底儿仔细剪下来，剪得平平整整，然后挑出一个和旧锅底大小一样的、崭新的锅底将它们粘合在一起，最后就到了补锅中最辛苦的一步了——锤锅边。老人左手握住锅，右手拿起一把乌黑发亮的铁锤，“叮叮咚咚”地锤

从京扇子到京团扇，从京素染到旗印染，翻开一页页精美的纸张，我才慢慢地了解到，原来在日本，还有这么多分类详细却又无可代替的文化与传承，原来每一样传入日本的文化和艺术，都有人去了解，学习并传承它，并且用这样一种精品去打动更多的人。

那，中国呢？在合上书的第一时间，我就在这样地反问自己，我们那些珍贵的物质文化呢？我们也有这样认真做事，打造精品，并立志于把一种艺术传承下去的人吗？或许，有吧。但是更多时候，我们看见的，是那些三无食品，是豆腐渣工程，是毒疫苗案件……我们留给别人的印象大概就是这样吧，使用廉价劳动力，批量生产中不注意品质保障，甚至如《京都手艺人》中所说的，影响到其他民族文化的发展。或许，这就是人民眼中中国的形象吧。

的确，另一方面，我也相信，在那些我们不为人知的地方，一定也有着我们中国的手艺人，他们有着对文化和艺术的热爱，也在为那些了解且热爱这样艺术的人们打造精品，做着各式各样的艺术……可是，我们不知道他们在哪里，甚至于，我们不能肯定他们的存在，可是，我们当中的某些人一定需要他们。

这就是中国物质文化传承中所暴露出的问题吧。我们中的大多数人并不知道他们的存在，我们并不知道，原来有些东西这样更