宋代古琴鉴赏

每个人多多少少都会喜欢一些乐器，而我喜欢的是古琴。要问我为何会喜欢古琴，那就要从那个夏季说起了。

夏天来临了，天变得越来越热，为了避光，我坐在树下看书，正看得入神时，一阵清风吹来，细听，又不像是清风，反倒像某一种乐器的声音。我连忙放下书，去寻找声音的来处，走着走着，走到一户人家的门口，主人正在里面弹着琴，我这才明白那声音原来是琴声。因为怕惊扰了主人，我就一直没有吭声。一首终了，我还仍然沉醉不已，无法自拔，直到主人问我你为什么在这儿，我老实的答道，是你的琴声吸引我来了。听了我的回答，主人不禁笑问道，我的琴声津如此好听吗？我点头，他又问：“你为什么觉得好听？”我说：“你把这首曲子的忧伤弹得淋漓尽致，让人不禁着迷。”听了我的回答，他若有所思道，我不明的看着他，忽然隐约听他说：“那我教你弹这首曲子可好？”听他这么说，我可是求之不得，连考虑都没考虑一下，就答应了。

自那一天起，我闲着就来这里学琴。开始，弹的极是不好，不过，经过我的一番苦练，原来能吓死一只小鸟的琴声也越发变得动听起来。连一向不夸我的古琴老师都赞起我来，开始我不信自己会弹得如此好，一天要问古琴老师好几遍，我真的弹得如此好听

历史如烟，宋王朝昙花一现，假如我生活在宋代。

假如我生活在宋代，我要去与他见面。他是拣尽寒枝终不肯栖的寒鸦；他是举杯邀明月的饮者；他是穿越了十年生死痛的痴汉。在这个“群星荟萃”的时代，人们对他的期待本是韬光养晦，游戏笔墨，可他偏要独上高楼。因此，他注定要承受官场和文坛一齐泼来的污水。我要告诉他，我支持他，他就是苏东坡。

假如我生活在宋代，我要与辛弃疾交友。他是落日楼头，断鸿声里的游子；他是怨恨他人不知自己的狂人；他是不泣清泪长期热血的悲鸟。在这个崇尚享乐的年代，人们对他的期望本是吟花弄月，卖弄诗文罢了，可他也偏要独上高楼，“把吴钩看了，栏杆拍遍。”我要同他一般，做灯火阑珊的伊人。

假如我生活在宋代，我不仅要结交文人墨客还要凤冠霞帔，嫁给我所仰慕的人。他依照那些种遍的植物来称呼我：梅花、桂子、茉莉、枫杨或者菱角都行，她们都是我的姐妹，前世的乡愁。我们临水而居，身边的那条江叫做扬子，那条河叫运河，还有一个叫瓜洲的渡口。我们在雕花木窗下吃莼菜鲈鱼，喝碧螺春与糯米酒。我们要写出使洛阳纸贵的诗，在棋盘上谈论人生，用一把轻摇的丝绸扇子送走恩怨情仇。我们过着一种沁园春或如梦令的幸福生活。

千年的时光早已像泥墙般斑驳，

我爱家中的古琴，爱它那优美的声音，爱它那琴盒上美丽的花纹，爱它那散发的檀木的香味，更爱它给我带来的心灵洗涤。

初识古琴，那是在一年级。那天下午老师给同学们发了一张学习古琴的报名表。不知为什么，我对古琴一见钟情，一定要报名参加。

经过妈妈同意，第二天一早，我就找到老师，将报名表交给了她。老师见我要参加古琴学习，显然大吃一惊，问了一句：“你确定要参加吗？”

面对老师的疑问，我有点丈二和尚摸不着头脑，疑惑地说：“对呀，怎么啦？”老师愣了几秒，还是将我的表格交给了培训班的老师。

当天下午，我就去参加古琴培训班的入学测试，到了指定地点，轮到我大吃一惊了：来的都是女同学！这是怎么回事？难道古琴不是男同学可以学习的乐器？

最后我发现，吃惊的人，还有为我们测试的老师。这时，我才明白，原来这个古琴学习，很少有男生的。虽然如此，出于对古琴的爱，我还是勇敢地面对测试老师，希望成为唯一的但是最优秀的一个。

回到班级，同学们对我简直像稀有动物，各种疑问和稀奇古怪的问题，问得我不知所措。幸好，我心中已经有了一个坚强的信念，没有因此而放弃，而是深深地爱上了古琴。

转眼四年过去了，在很多人疑惑或者好奇的目光中，我已经是个小小演奏家，参加过不

我作为一个美食鉴赏家已经吃惯了山珍海味，现在我突想来换一换口味，吃一些农家小菜，独属于农家风味的小菜。

当我将这个想法告诉朋友们时，有一个朋友告诉我他家在石首，那里虽然属于城乡结合，但是大属于农家，而且那里还流传着许多乡间美食。如团子，豆皮，顶糕，汽粑等。但对我来说这些我大都吃过，而且味道也就这样。但他告诉我，这些东西虽然叫法一样，但做起来可不一样了。

团子一般所指为日式点心和果子的一种，而我们是将熟糯米搅拌成泥后作为在外，里面裹一些胡萝卜，腊肉，辣豆腐炒熟后包在里面，味道偏辣，一般用蒸或用油煎到两面金黄。

豆皮不是武汉老通城里的三鲜豆皮，而是用大米，绿豆还有米粉做的，做法是先将制作好的面皮摊开，在里面放入特有的肉和菜，放入锅中开会煎叠，最后盛出来如小书本一般大小。品味分为荤，素两种，吃法也有老，嫩两种。

顶糕又叫发糕，但不是那种十分蓬松还有什么葡萄干的，而是我们这边特有的。是将糯米粉放下木蒸笼里蒸熟，蒸熟一个不用一分钟的时间，最后还会在上面放上一点红糖泥，白白嫩嫩。上面放一点红糖泥，就像一个茎特别粗大的平底蘑菇，而且它的生产过程是由师傅把一个个顶糕，从顶笼里顶出来的，因此在石首还有一句戏话“有钱吃顶糕，无钱看人顶”。

汽水粑，

1月15日是星期三，刚刚结束了学校的期末考试，我就参加了一堂天卓才艺培训中心举办的课外诗词鉴赏。

这堂课上，老师给我们介绍了唐朝著名诗人李白。李白，701年－762年，字太白，号青莲居士，又号“谪仙人”，唐代伟大的浪漫主义诗人，被后人誉为“诗仙”。真的是很厉害呢。

老师说，唐朝做官有三种途径，科举、荐举、修道。李白想当官，只能从三种办法中选一种。他先是选择在峨眉山修道，但是没成功；唐朝商人的地位和等级很低，商人的儿子是不能参加科举考试的，李白的父亲是商人，所以他参加科举考试这条路也走不通；李白只剩下一条荐举的道路了，于是，他来到当时唐朝的首都长安，来寻求做官机会。

李白来到长安之后，先后遇到了贺知章和司马承祯，他们都非常欣赏李白的才华，向皇帝提出让李白当官的请求，但是皇帝没有答应。后来李白又遇到了玉真公主，献上了自己的作品，玉真公主赞叹不已，又向皇帝举荐了李白。这一次，皇帝召见了李白，不仅赐给李白七宝龙床，还亲手调羹给李白。李白只做了八个月的官，因为与宫人不和，皇帝赐金放还。

李白游历天下，处处游山玩水。他在洛阳认识了杜甫，又在梁宋遇到了高适，李白、杜甫、高适三人，一起去寻找孟浩然。

762年，李白在安徽

今天，我来到“一家成长吧”参加且行且语文的活动：操缦沉心。由古琴大师高桂荣先生为我们讲解。在这次活动中，我悟到了“看似简单，实则不易”这个道理。

第一个环节，是高老师为我们讲解古琴的来源及制作方法。古琴原来叫做“情”，是为了区分其它乐器才叫古琴。制作古琴用五百年的木最好，做出来才能发出苍老圆润的声音。最重要的一部分就是漆木了！用漆树流下的汁液来漆，再把琴抚平。最后装上弦。古琴的每一部分都是用人的身体部位来命名的呢！

第二个环节是由高老师的弟子为游学营朗诵的同学配音，后面还有同学表演书法。

第三个环节是高老师教我们全体同学弹琴。听着老师的一首《广陵散》，我不仅陶醉其中，联想到古代战争激烈的画面。接着，老师教我们弹最基本的音：“1，2，3”。我按照老师教我的去弹，起先还以为很简单，可是后来我好不容易拨出声音来，才发觉自己的手法错了，但是手已经发烫了。面对自己的手，我情不自禁又想起刚才高老师弹奏的《广陵散》，陷入了沉思……高老师的演奏如此独特，是人群中最厉害的一人。这看似简单的乐曲，好像手随便在上面抚弄就可以弹出一首动听的古琴曲，实

轻拢慢捻，眼前是一片汤汤流水；抹剔勾挑，如梦般，眼前又是座座巍巍高山。我轻轻抚摸着心爱的古琴，曼妙的音乐充斥在耳边，轻裹着我要成为古琴家的梦，久久地，久久地，挥之不去……

古琴，初次见你，你被包裹在青花白底的棉琴套里。看着老师斜抱着古琴，一言不发就婉如谦谦君子。那时起，立志学好古琴，成为古琴名家的梦就在我脑海中激烈翻滚，从此，我迈上了古琴的追梦道路。

初学古琴并不顺利，面对老师的批评，我有些灰心丧气。那天下午，我读着繁难的谱子似乎有欲撕成碎片的冲动。瞬时，古琴白色徽位上的光伴着夕阳的余晖射入我眼中，我静静地凝望着我爱的古琴，红褐色的琴身静卧在我腿上，鹅黄色的琴穗宠辱不惊地静静垂下，七根细弦股股涌动着我鲜活的梦想，我抚摸着光滑的琴枕。古琴像在温文尔雅地诉说什么，在追梦路上赐予我最坚实的力量，我暗暗发誓无论有何难，在这条追梦大道上，我也要积极走下去。

我的心沉静了下来，翻开谱子的基础音阶静静练习起来。我默默注视着每个手形，力求做到完美；我仔细地观察着左手每一次滑动，是否落在最准确的音位；我打开老师奏琴的CD不断暂停、播放，轻声哼唱着那一股股古老幽寂的旋律，体会着千年前一段段凄美的爱恨情愁……我又买

水泡声伴着钢琴声，随着这轻柔细碎的声音，美妙的音乐—《大鱼》开始了。这柔美的声音，仿佛在倾诉着什么……

古琴发出的声音给人以清爽细碎的感觉，用古琴弹奏的《大鱼》更是如此。古琴弹奏的《大鱼》激越且开阔，真是惊艳！

《大鱼》这首曲子一会儿高亢，一会儿低落，此起彼落。高亢是声音急促，低落时声音则柔和。两种不同的声调交织着，优美的音乐在耳边徘徊。

《大鱼》这首曲子已经如此完美，加上歌词岂不是更好？

在闪烁交错的舞台上，一位身着白衣的少年周深出现在了舞台上。那一身白衣，显得那么朴素、纯洁。

他一张口，在场的所有人都被惊呆了！站在舞台上的明明是一个帅气的男性，而在大家耳边回荡却是一串串女性的歌声，那歌声简直天籁之声！

越往后唱，一首《大鱼》就越来越荡气回肠，越来越气度悠远，越来越激越开阔……

越剧与歌声交织着，把这首《大鱼》吟唱出了属于《大鱼》的色彩。周深把这首歌推上了高潮，让更多人品尝到了这《大鱼》的美妙歌声。

海浪无声将夜幕深深淹没，漫过天空无尽的角落……”，多么富有诗意的歌词！周深站在那里—充满蓝色闪光灯的舞台中央，吟唱着柔美的越剧，那声音轻柔细

今天，我有幸参加了“大语文”组织的活动，活动里请到了古琴大师——高桂荣老师！

高桂荣老师在课上简单地讲解制作古琴的步骤，之后，老师就开始表演了。高老师弹了一首首曲子，简直是高山流水，每一首曲子的节奏此起彼伏，感情色彩热烈，我顿时便听得入神。这是多么好的一种境界啊！

但我也不由得想着，在美妙的琴声中，高老师付出了多大的努力啊！我情不自禁地想到了自己……

我之所以能弹奏出高级的钢琴曲，不就是因为我在背后付出了努力吗？可以在比赛中取得好成绩，就是靠不断地努力！

从二年级寒假开始，我就接触了钢琴。刚开始觉得钢琴很新奇，就跃跃欲试去学，但不久，因为只是学了一些基本音，所以我开始觉得乏味，一首两三行的曲子，我便学了三四个星期。我感想：或许我不是学钢琴的料，就快想要放弃。可是，妈妈却在背后鼓励我，让我努力，在妈妈的激励下，我又重新回到了学习上，手指一键一键地往下按，嘴里不断地数着节拍。通过坚持，我从“琴盲”到可以考级的人了。但考级也不容易，每天几乎一个小时一个小时地练，就算手再酸也要练，就这样，我才考过了几级。

想达到一种境界，努力是第一条件。一份耕耘，一份收获。所有

早晨，好清爽！我们来到高老师的亦琴坊。大门边的蔷薇花迎着风翩翩起舞，仿佛在欢迎我们的到来。

高老师会制作古琴，在给我们讲古琴的制作过程中，老师说：“在制作古琴时，需把琴面磨得平整。可以在灯光下，用尺子量，凹下去的地方填起来，凸起来的地方刮去，才能使琴面平整。如果琴面不平整，就会影响琴音。”

原来基础工作这么重要啊！老师的这番话，使我想起这么一件事。我的钢琴老师有个学生，和我一样大。老师说小时候那学生太贪玩，一直没练很重要的基本功。直到可以弹难度大一点的曲子时，手型还不好，导致必须从头再来。

弹琴如果基础练得不扎实，就会影响后面技巧的发挥。这和制作古琴不是一个道理吗？如果制琴前期马马虎虎，忽略了看似简单的环节——磨平面板，那么将来即使把琴做好了，琴的音色也不理想。一个人的成长也一样，小时候形成的习惯、素养会影响今后的步伐。

记得我五岁的时候，钢琴就走进了我的世界。钢琴老师非常重视基本功的训练，每次去上课，他不是没有检查乐曲的完成情况，而是检查手指基本功的练习情况，比如：手型、力度等。练习基本功非常枯燥，手指头每天都得对着钢琴敲打。幸好有妈妈不辞劳苦地陪我一起练琴，我才不会觉得很枯燥。转眼六年过去了，我的钢