宫音琴曲谱

我喜欢唱歌，喜欢跳舞，也喜欢画画……在这所有的喜好中，我最钟情于指尖上的芭蕾——弹电子琴，不仅仅是它音色丰富节奏多变……

一开始学新曲子时，对曲谱不熟，又急于求成，这里碰错音，那里弹错调！怎么弹都不流畅，更别说表达曲谱的感情了。每当我心烦意乱时，妈妈总安慰我说：“弹琴要有耐心，才刚学嘛，你已经弹得很好了！怎么能弹不好就发脾气呢？”在妈妈的鼓励下，我重新坐下来练琴，一遍，两遍、三遍……一小时、两小时、三小时……在我锲而不舍的练习中，一首首美妙动听的乐曲，如行云流水在我的指尖流淌。从此，我对待事情不再急躁了！

与电子琴相伴四年里，从稚嫩的《雅克教士》，到雄壮的《拉科奇进行曲》、悠扬的《杨柳青》、典雅的《闽南随想》……曲子难度越来越大，练琴需要的时间也越来越长，可我越来越喜欢。毫不夸张地说，一日不弹琴，还会浑身不舒服呢。

前不久，我参加了省电子键盘大赛泉州赛区的比赛呢。“台上一分钟，台下十年功”，凭着稳定的发挥和出色的表演，在高手如林的级别赛中，

因为一场音乐会，我爱上了钢琴，想要提升自己的弹奏技艺，就将自己练习时的感受记录在曲谱本上，待我成功时，再翻开它，满是回忆。

起初，凭借自己的兴趣，我练起琴来，但听到的却不是美妙的音乐，而是一串枯燥无味的音符……渐渐地，钢琴被我放在一旁。直到有天再看到曲谱本时，先前的激情再次点燃了我，让我斗志昂扬。

静下心来，我尝试努力一次，再次在家中打开琴盖，加上曲谱，纤细的手指在黑白相间的琴键上演练开来。阳光炽烈地燃进屋里，十足的势力如烈焰一般炙烤着我。可我却不在乎，甚至鬓角大粒的汗珠也无暇顾及，一心倾注在弹奏上。击键盘的手指僵硬了，挺直的身体麻木了，我努力着，不计疲劳与无味，只为了用辛苦和汗水换来成功。日复一日，年复一年，一转眼，几年过去了，翻看那曲谱本上我记录的点点滴滴，抚摸着指尖又厚又硬的老茧，心中并不后悔反而翻涌着多年努力的感动。这些年，我脚踏实地地努力走过那曲谱本上，已满是回忆。

又是一节音乐课上，望着室外日暮低垂，我不禁顿时灵感降临，想要弹奏一首美妙的音乐。拌拌手腕，我右手弹起主旋律，左手弹起和弦，美妙的音符瞬时在我耳边回响，由低音滑向高音，绽开一路玫瑰色的花朵，又由高音徐徐降低，如散落一地的珍珠，细碎却泛着光泽。轻挑指尖

虽然我喜欢写流水账的日记，偶尔也会捕捉生活中的点点滴滴，抒发自己的情感，但最近我开始尝试这种全新高效的写日记法——九宫格日记。我尝试把九宫格这种记录方式，可以在日记、工作计划等多个方面进行应用，能够很好地提高日常效率。

当然，这种九宫格日记的方法适合的对象是：想要每天记日记却又没有太多的时间的人；想要在每天睡前之间快速梳理一天的人；喜欢换换日记风格的日记爱好者等。

九宫格日记，顾名思义就是3X3的格子，在里面填写有关日记文字内容。日本作家佐藤传畅销书《晨间日记的奇迹》，用自身十几年写日记的经验改进，终于总结出较满意并高效的Excel晨间九宫格日记。只需花三到五分钟的时间，就可以安排和理清一天的事项和情感啦。正如作者在书中推荐用Excel写日记，原因是人类都有把格子填满的冲动，电子Excel软件正好满足人类的这种天性，同时Excel表格可以永久保存，更轻便更高效。

高效地写九宫格日记，第一点是要懂得抓住每天最重要的事情，是总结一天最核心的事。每天各种琐碎的事情中找到对我们来说重要的事情，包括在学习、人际、金钱、健康等方面，最重要的事情，有利于我们更好地了解自己的生活状态，把握自己前进的方向。

事分轻重缓急，优先顺序。九宫格日记中

今天去学电子琴。

老师让我们先学乐普知识，我一点兴趣都没有，听不进，就想玩琴。老师见状，把琴给我玩了，我按着按键，哆来咪哆来咪的玩起来，刚开始觉得很开心，可是玩了半个小时，我想谈一支曲子，却无从下手！这时，老师来了，他说，我们一定要先学好乐谱知识才能弹琴，否则其他都是空谈。

回家的时候我把上课的表现告诉了妈妈，妈妈说磨刀不误砍柴工！

那优雅而显得纯洁高贵的琴身，明亮，仿佛如水，悄然映出我好奇的面庞。黑白相间的精致琴键，让它充满神秘感，使人忍不住踮起脚，伸出手小心翼翼地曲抚摸它。

我第一次见到钢琴，心中就不知为什么油然升起一种憧憬与喜爱交织的感觉。几个月后，我便踏上了学琴之路。这条路崎岖不平，经过许多山坡，才缓缓延伸到我脚下。

回首望去，看我刚刚攀完的山坡，我便想起了我弹《彩云追月》的艰难历程。

刚刚看到那密密麻麻的乐谱时，我心中充满了神圣感。可开始学习的时候，我却犯了难：弹这首曲子不仅要把握不定性的节奏，还要十分流畅，使一个个流淌出来的音符轻重有分，快慢有别。这可难倒我了，几次练琴，好不容易弹对了节奏，却弹错了音符；每次都不得要领。渐渐地，沮丧在我的心里蔓延开来。

遇到这个困难后，我就会想起以前参加各种比赛落选后，其他人看我那种冰冷的的眼神。那些眼神总让我觉自己十分无能。坐在钢琴前，我犹豫不决，弹，还是不弹？我宁愿选择不弹啊，我已经没有力量再面对一次又一次的失败了。

这时妈妈走过来，拍拍琴键上的灰尘，对我说：“好久没有听见你的琴声了，为什么不弹呢？你不是非常爱琴的么？”

我怔住了，在钢琴面前，久久地沉默了下来。心中如大海一般，波涛汹涌。

我一定要真正演绎出这首曲

与琴相识，是一次偶然机会。遇上了，便要学习。

想当日，妈妈对我说：“你若开始学古筝，就不可放弃。你确定要学吗？”那时我还小，没多想，便答应了。“孩子，切记，不可半途而废！”这是妈妈对我的忠告。

我辗转了四位老师，前前后后共耽搁了我三年时光。

学了多年的琴，唯一的感受就是——学琴不易。

短短几天内，我对古筝的热情一下子就灰飞烟灭了。“拳不离手，曲也不能离手”。琴得天天练，否则就要生疏了。我是个好动且精力旺盛的孩子，而练琴则需静，要坐得端正，注意力要集中。这简直像一场噩梦，像一场浩劫。我发现，我的可以控制住，但注意力却无法集中，心不能沉静。每一次练琴，我往往是弹一句，断一句，坐在椅子开始发呆，突然回过神来，才继续弹，就像一根搭错了，突然又接对了。有时好不容易耐着性子把一首曲子弹完了，就再也忍不住了，站起来东走走西逛逛，时不时企盼时间快点过去。每次练琴，那一分一秘都是煎熬。妈妈总是搬一把椅子，坐在我身边，对我说：“静下心来，好好弹。”我真想甩头不学了，但妈妈那句“不可半途而废”却像唐三藏的紧箍咒，牢牢地将我束缚住，

知音

学过琴的人想必都知道，比起弹琴，更难的是听琴。因为弹琴注重的是手指、眼睛和大脑的配合，最多再加入一些心灵的感受，那样便是很了不起的演奏家了。而听琴，不是靠耳朵，而是纯粹只靠心灵的感受。当你什么也不知道的情况下，猛然流淌出一首曲子，你便能从中听出曲调的内容和演奏者此刻的心境，那你便是“大家”了。

蔡邕便是这样一个奇才。

“吴地有用桐木为柴烧饭的人，蔡邕听到柴火噼啪爆裂的声音，知道这木柴是做琴的好材料。于是就讨来把它制作成琴，琴音果然优美，而琴尾还是被烧焦了的，因此当时的人们给它取名叫做‘焦尾琴’。”《古典的中国》是如此介绍四大名琴之一——“焦尾琴”以及其主蔡邕之间千丝万缕的联系的。

蔡邕从烈火中讨回桐木，正如伯乐解救千里马，他们都是彼此的知音。

是蔡邕成就了焦尾琴，还是焦尾琴出彩了蔡邕？我不知道。如果没有蔡邕，名垂千古的焦尾琴可能早已在烈火中焚尽，到如今连灰也不剩。可以这么说，蔡邕赋予了焦尾琴生命，赋予了焦尾琴光彩，赋予了焦尾琴荣誉，赋予了焦尾琴辉煌，赋予了它太多太多。而焦尾琴同样也使蔡邕名留青史，如果没有焦尾琴，谁还会记得在滚滚

署假期间，终于补完了所有的课，爸爸答应领我去太阳宫看太阳能展。

今天天气晴朗，我们早早起床，带足了水，兴冲冲做公交车去市里看展出。结果到去了，太阳宫的门还没开，只有廖廖数人，爸爸提义先去看看文瀛湖。

七点钟的太阳正温和地照耀着大地，马路两边有高大的杨树整齐地站立，杨树下是矮树丛，被修剪地整整齐齐，我们延着人行道步行，不一会儿就来到文瀛湖。放眼远眺，一眼望不到湖的边际，迎面吹来沁人的凉风，使人顿感心爽神清，微风掠过湖面，泛起层层涟漪，仿佛是鱼鳞，又好似碎玉，使人心旷神怡。

爸爸说，文瀛湖其实是一座大水库，咱们喝得水就是从这儿净化来的。听说我们喝的水是从这儿来，我又重新审视这座湖，湖水清彻、碧绿，让人反感的是有一大叔正穿着一大裤头在湖边浅水的地方游泳，做狗抛式，湖边的台阶上坐着好多阿姨和她们的孩子，她们用一双双小脚丫，大脚丫，胖脚丫，瘦脚丫拍打着湖水，高兴地嬉戏着。我心想，这可是咱们要喝得水啊，你们喝着自己的洗脚水有何感想啊，你们讲点道德吧。看着这泳姿难看的大叔，我心里愤恨地想，让湖水把你带走吧。

一腔的好心情都被这些人破坏了，“爸爸，咱们走吧，回家，我不想看展出了”，我一刻都不想停留，爸爸看了我一眼，从我的视线中他明白了我的想法

哈哈，当年有孙大圣大闹天宫，今有我“唐小圣”大闹“龙”宫，大家一定很好奇吧！呵呵，我说的可是龙的近亲——龙虾。

星期天，我带领着小伙伴们来到沟渠里，大家卷起裤角，就开始一丝不苟地搜寻龙虾的老巢。突然，一个伙伴大叫一声“你们快过来啊，我发现一只大的！”哈哈！一只大眼长须的龙虾从洞里探头探脑地钻出来。我们小心翼翼地靠近，生怕打草惊蛇。我拿起铲子把洞上的泥土铲掉。“哇，这次运气真好！”伙伴大声叫道。只见洞里的龙虾挨挨挤挤的，见了我们便纷纷四处逃窜，但任凭它们怎么跑，也跑不出我们设下的“天罗地网”——我们的“智多星”小涛料事如神，早知道会发生这种情况。他叫我们在洞的外圈早就筑起了高高的土墙。哼，这些“虾兵蟹将”也想跟我们这些“精兵强将”斗，根本是鸡蛋碰石头——不自量力嘛，以现在这种局势看，我们可是不用费一兵一卒，就可大获全胜。一只只龙虾被我们抓入桶中，可是偏偏就有一只霸王虾，怎么也不肯屈服，我

每一首曲子都含有绝妙的情感，是独特的，也只有作曲家明白作曲的目的与耐人寻味的故事，我与琴构成了整个世界爱便释然，纯纯的。

——题记

世上究竟什么才是永恒，谁说只有日月星辉山川河流？凡来尘往莫不如此，从悠悠数载走来，它伴我度过了成长岁月，见证了成熟的痕迹。脱手挥泪告别，烛泪暗洒，悟出世上没有如果只有后果和结果，天地玄黄宇宙洪荒，自从信奉造物主开始，就有了人这种不自量力的生物，有情感思想，会苦闷孤寂。但有琴声悠扬，再阴暗的天气总会有一束光洒满心房。

月光斜照书房落笼罩墙角的小提琴。它好像散发悠悠银光，凸出的琴腹亮的尤其强烈。皓皓月光笼罩凹去的琴腰琴弦和弯把都十分清晰，琴钮亮得像萤火，琴弓似根银条。大提琴低沉雄厚，是夜的寂寥；钢琴清脆欢快，是林间漫散。我选择了小提琴，它音色优美，接近人声，音域宽广，表现力强，从它诞生那天起，就一直在乐器中占有显著的地位，抚摸尼龙的柔与钢线的质感，弓毛轻轻与弦摩擦，婉转而悦耳为乐曲注入淡雅的情感，缓缓拉开了深情的序幕，柔柔的腔调有力的震撼心灵，拉出跨越时空的音符，与数百年前的作家进行世纪的交流，早已被写进音符中的情感在肘的时起时伏中渐渐流露。经过古朴木质琴声的过滤与右手力度的润色，为乐曲中罗曼史般的