嵇琴阮箫的读音

依稀还记得，那时候我独爱箫，只是因为我的姓氏。

对于那个稚幼的我来说，只要是对准一样，那就只看那一样顺眼了。可笑的是，那时候我以为箫就是箫，知道后来才知道箫分为洞箫和琴箫。即使现在我，还是连g调究竟是什么都不知道。

刚刚买来的几天，我天天在吹，甚至吹完用纸巾擦拭。但却没有一点儿用，吹出来的？不，算不上，就像把手捏个拳头，在大洞上用力吹差不多。于是乎我就直接自己配音了，“咕”“咕”“咕”的。

再然后就几乎把它当做一个摆设了，只有在放暑假寒假的时候，有时心血来潮去吹一下。

然而在最近几天，我无意中的见到了一根裹在布套里的长棍。想了好久，原来是几乎已经快被我淡忘的洞箫，一想起来，我最快想到的是g调大孔。可能就是因为对未知的事情所在的记忆要深刻吧。

当我再次打开布套，勾起了属于我的回忆，同时我也拿起了洞箫，想再次尝试吹出真正的声音。但是它的身上有一股很重的味了，好像是木朽吧。

之后很显然，我去把它用水冲了冲，我不知道这样做算不算是不爱护洞箫，不过我之前都是这么做的。

在当时，就是我跟刚刚收到洞箫一样，还是没有经验的样子。但这一次，我却在捣鼓了十分钟后吹了出来。这是我一年多来，第一次真正可以随心

一把精致的竹箫，静静躺在红檀桌上。曾几何时，不知是否有一位清秀美丽的女子，用纤纤素手执起它，轻轻抵在唇边，吹出一曲萧瑟凄婉的乐曲……

箫，竖吹，单管，我国传统的民族乐器。如今火热的古装剧音乐让大众认识了箫音乐的魅力，文可清远哀怨，武则侠骨柔情。战国时期，刘邦与项羽争天下，靠着凄婉的箫乐使楚军心生归家之意，从而人心涣散，项羽走投无路，这天下终为刘邦所得。箫，流传到今天，在众多乐器中的地位却略显尴尬。虽说它是独立乐器，但比赛和考级中都看不到它的影子，吹奏它的人也寥寥无几，在中国十三亿人口中所占的比例微乎其微。

忘了是哪一年，我的姑婆送给外公一把做工精致的箫。它由一根长80公分的竹管制成，有五个竹节，管身有六个音孔，四个流苏穿孔，以及做这把箫的手艺人的名字。

我惊奇地发现外公竟然会吹那把箫，而且能吹得很流畅。那时的我天天闲着没事就缠着外公教我，他也欣然应允。按照外公指点的姿势，我拿起箫放在唇边，然后鼓起腮帮拼命往里吹起，脸都涨红了却还是一个音都吹不出来。外公一脸无奈，再次手把手地一边教我一边说：“你的箫摆放的角度不对，吹气的方法也不对，那不是白费劲吗？”随后外公从书柜里抽出一本箫谱入门，嘱咐我好生研习，

日光肆意地飘落世间，惬意地躺在村头、竹稍、灰墙上。“哧哧”的通箫膛的声音从小竹院内传来，生动了这一方天地。

爷爷今年六十五，四十年来爷爷始终如一，靠山吃山靠水吃水。我们这儿靠山，气候干，竹子润，养活了一批手艺人。而爷爷是这一辈中制箫最好的，他制得箫音色清脆，动听缥缈，似远似近、澄澈空灵。他平时说话也不紧不慢、心平委婉，村人敬称他为“曲老儿”。左邻右舍有人技术不过关，喊他来指点；有人摩擦口角，喊他来化解，爷爷在村中很有些“威势”。

接连几天，爷爷早起制箫。炊烟飘飘，竹林摇摇，日光朗照，院落寂寂，只有这一角站立的我和坐着的爷爷。一阵微风袭来，扑到箫身上，打了个旋，搅动了竹沫，迷了爷爷的眼。

爷爷停下来，满意地看着自己手旁已经通过箫膛的箫，笑得皱纹仿佛在开研讨会，眼里满是阳光的热烈。“爷爷，你的箫为什么这么好啊？”爷爷看了看我，从几根已有数年之久的紫竹中抽出了厚壮的一支，选取九节，握紧劈刀，蓄积力量，刀起手落，迅速截下，切口处光滑均匀。我惊诧于爷爷的迅疾准确，恰到好处。“孩子，这手起刀落的猛劲，没蓄个十年八年是练不成的！”

“

我站在那扇紧闭着的朱门外，走上前轻轻叩了几下门，在那古朴的门尽开后出现于我眼前的是一张八仙桌以及太师椅，还有那个坐在太师椅上泡茶的中年人。那中年人端起茶盏，轻抿一口，并未怪我唐突，他轻抬眼皮静静地看了我一眼，用他特有的温和声音对我说：“在下曹夢阮”。

坐在离他不过一米远的地方，我有些局促不安，偷瞥了他几眼，高壮身材，青布衫，眉眼中除了沧桑外更多的是豁达，四五十岁的年纪，一头长辫确是满清时的象征。他给我倒了杯茶，我小心接过，啜了一口：“先生，我读过您的《红楼梦》，只是还有许多地方不通，望先生指点一二。”“有何不通，你说便是。”我怕他会不悦，岂料他一脸平和。

“那宁荣二府怎的衰落的如此突然？”

“你可记得秦可卿之言？‘月满则亏，水满则溢，’‘登高必跌重，’‘树倒猢狲散，’宁荣二府早在兴盛之时就已埋下了祸根，怎来‘突然’一说？”他说道“祸根”二字不由语气加重，皱了皱眉。

“那宁荣二府而后为何又开始兴盛？痴儿竟

可曾记得母亲在枕边轻轻哼唱《摇篮曲》催我们入眠？可曾记得夜行路上不安的公交车里播放着一首首“晚间音乐”供听众灵魂的休憩？可曾记得高考路上慷慨激昂的《我要飞得更高》伴我们一路走来……

这是音乐的魂在牵引着人们，“随风潜入夜，润物细无声”。音乐，犹如一条从未剪断过的丝带拽引人们回归心灵的故里。

以前，音乐在收音机里静静的流淌；后来，音乐被我们关在亲切的复读机里；而现在，音乐则被嵌入小小的mp3播放器。音乐随着我们一路走来，变换着各种姿态带给我们心如止水的宁静，它变了个头，变了方式，始终不变的是那躺在音乐里的灵魂。

打开播放器，温婉、流畅的音乐飘入耳膜，我们用心聆听，伸出手囊括住音乐，人间尘世的喧闹抛于脑后。希腊哲人柏拉图说：“音乐应该归宿到对美的爱。”我始终相信，爱音乐的人定是热爱生命的人，读了迟子建的《听时光飞舞》我更是觉得，也许只有那悠扬虔诚的洞经音乐能打动月光，让它也忍不住想出来听听。这时，我更能体会迟子建那“穿着长纱，伴着音乐起舞定能迷倒唐太宗”的幻想，那是音乐的魂在支配着人们的血与肉啊！

听贝多芬的《月光曲》，舒伯特的《小

今天去学电子琴。

老师让我们先学乐普知识，我一点兴趣都没有，听不进，就想玩琴。老师见状，把琴给我玩了，我按着按键，哆来咪哆来咪的玩起来，刚开始觉得很开心，可是玩了半个小时，我想谈一支曲子，却无从下手！这时，老师来了，他说，我们一定要先学好乐谱知识才能弹琴，否则其他都是空谈。

回家的时候我把上课的表现告诉了妈妈，妈妈说磨刀不误砍柴工！

那优雅而显得纯洁高贵的琴身，明亮，仿佛如水，悄然映出我好奇的面庞。黑白相间的精致琴键，让它充满神秘感，使人忍不住踮起脚，伸出手小心翼翼地曲抚摸它。

我第一次见到钢琴，心中就不知为什么油然升起一种憧憬与喜爱交织的感觉。几个月后，我便踏上了学琴之路。这条路崎岖不平，经过许多山坡，才缓缓延伸到我脚下。

回首望去，看我刚刚攀完的山坡，我便想起了我弹《彩云追月》的艰难历程。

刚刚看到那密密麻麻的乐谱时，我心中充满了神圣感。可开始学习的时候，我却犯了难：弹这首曲子不仅要把握不定性的节奏，还要十分流畅，使一个个流淌出来的音符轻重有分，快慢有别。这可难倒我了，几次练琴，好不容易弹对了节奏，却弹错了音符；每次都不得要领。渐渐地，沮丧在我的心里蔓延开来。

遇到这个困难后，我就会想起以前参加各种比赛落选后，其他人看我那种冰冷的的眼神。那些眼神总让我觉自己十分无能。坐在钢琴前，我犹豫不决，弹，还是不弹？我宁愿选择不弹啊，我已经没有力量再面对一次又一次的失败了。

这时妈妈走过来，拍拍琴键上的灰尘，对我说：“好久没有听见你的琴声了，为什么不弹呢？你不是非常爱琴的么？”

我怔住了，在钢琴面前，久久地沉默了下来。心中如大海一般，波涛汹涌。

我一定要真正演绎出这首曲

与琴相识，是一次偶然机会。遇上了，便要学习。

想当日，妈妈对我说：“你若开始学古筝，就不可放弃。你确定要学吗？”那时我还小，没多想，便答应了。“孩子，切记，不可半途而废！”这是妈妈对我的忠告。

我辗转了四位老师，前前后后共耽搁了我三年时光。

学了多年的琴，唯一的感受就是——学琴不易。

短短几天内，我对古筝的热情一下子就灰飞烟灭了。“拳不离手，曲也不能离手”。琴得天天练，否则就要生疏了。我是个好动且精力旺盛的孩子，而练琴则需静，要坐得端正，注意力要集中。这简直像一场噩梦，像一场浩劫。我发现，我的可以控制住，但注意力却无法集中，心不能沉静。每一次练琴，我往往是弹一句，断一句，坐在椅子开始发呆，突然回过神来，才继续弹，就像一根搭错了，突然又接对了。有时好不容易耐着性子把一首曲子弹完了，就再也忍不住了，站起来东走走西逛逛，时不时企盼时间快点过去。每次练琴，那一分一秘都是煎熬。妈妈总是搬一把椅子，坐在我身边，对我说：“静下心来，好好弹。”我真想甩头不学了，但妈妈那句“不可半途而废”却像唐三藏的紧箍咒，牢牢地将我束缚住，

知音

学过琴的人想必都知道，比起弹琴，更难的是听琴。因为弹琴注重的是手指、眼睛和大脑的配合，最多再加入一些心灵的感受，那样便是很了不起的演奏家了。而听琴，不是靠耳朵，而是纯粹只靠心灵的感受。当你什么也不知道的情况下，猛然流淌出一首曲子，你便能从中听出曲调的内容和演奏者此刻的心境，那你便是“大家”了。

蔡邕便是这样一个奇才。

“吴地有用桐木为柴烧饭的人，蔡邕听到柴火噼啪爆裂的声音，知道这木柴是做琴的好材料。于是就讨来把它制作成琴，琴音果然优美，而琴尾还是被烧焦了的，因此当时的人们给它取名叫做‘焦尾琴’。”《古典的中国》是如此介绍四大名琴之一——“焦尾琴”以及其主蔡邕之间千丝万缕的联系的。

蔡邕从烈火中讨回桐木，正如伯乐解救千里马，他们都是彼此的知音。

是蔡邕成就了焦尾琴，还是焦尾琴出彩了蔡邕？我不知道。如果没有蔡邕，名垂千古的焦尾琴可能早已在烈火中焚尽，到如今连灰也不剩。可以这么说，蔡邕赋予了焦尾琴生命，赋予了焦尾琴光彩，赋予了焦尾琴荣誉，赋予了焦尾琴辉煌，赋予了它太多太多。而焦尾琴同样也使蔡邕名留青史，如果没有焦尾琴，谁还会记得在滚滚

爷爷拥有一个特别稀奇的乐器，叫做凤凰琴。这种琴起源于日本，但中国制作凤凰琴已有50多年历史。凤凰琴的品种以弦数分为四弦、五弦、六弦和七弦的四种，爷爷的凤凰琴就是只有四根弦的凤凰琴，这种弹奏难度最高，因为这种琴很多音调都必须自己通过控制按压的力度才能出现。

爷爷特别擅长弹奏这种乐器，我也很想知道爷爷是如何学会弹奏这种独特的乐器的，在爷爷年轻的时候，本来生活就很忙绿，物资比较匮乏，在没有老师没有教材的情况下，爷爷自己学会了弹奏凤凰琴，后来在日复一日年复一年的练习下，学会了很多乐曲。爷爷弹奏的乐曲总是蕴含着很多爱国情感的歌曲，像《我的祖国》、《东方红》等，爷爷弹奏的时候也是格外投入的，包含着他对音乐的极大热情。我仿佛看到了他内心里对祖国的万千热爱，以及从一个饱受折磨的时代一步步走向小康的艰难历程。

弹奏这样的凤凰琴，必须利用像甲片一样的东西。但是爷爷节俭惯了就用自制的甲片弹奏。爷爷通常会将用完的塑料桶裁剪成一个一个的甲片，说来也神奇，这些简陋的甲片与琴弦碰撞就会发出悠扬的音符。听奶奶说，这件凤凰琴是爷爷最宝贵的宝贝，爷爷总是在午后的阳光下弹奏着凤凰琴，不断地学习新的歌曲，风雨无阻地练习着。

今天爷爷又弹起了凤凰琴，弹奏的歌曲是《丰收锣鼓》。我们这些晚辈们