战国青瓷匜属于几级文物

今天我和爸爸妈妈来到了龙泉青瓷小镇，遇见传说中的千年青瓷，欢喜不已。

走进青瓷大厅，扑入眼帘的是琳琅满目的青瓷花瓶，或大或小，或高或矮，色泽或浓或淡，静默典雅，古朴凝香。有的脖子细长宛如天鹅吟咏；有的腰细体丰如亭亭少女；有的身披瓜皮纹路朴素清丽；有的瓷瓶纹路好似大地开裂一般交错着让人浮想连翩。

我们随着工作人员来到了一个制作青瓷的大堂。大堂里有无数个做青瓷的古老转盘，它们就像是一个圆盘，你脚踩一下底下的脚踏板，那个圆盘就会转动起来。我迫不及待地走到了一个转盘面前，准备开始做青瓷。

一个老师傅走了过来，递给我了一团湿湿的泥巴，教我先把泥巴捏成了一个长方形，开始给我示范如何做青瓷坯子。他娴熟地用双手护住那团泥巴，灵活地将泥巴捏成一个碗形，然后用大拇指将中间轻轻地按住，转盘飞快地转着，里面那个凹进去的小洞立刻变大了，很快一个碗形的青瓷坯就做成了。

我模仿着师傅，用双手护住那团泥巴，小心地把它捏成了一个碗形，虽然有点像碗的形状了，可是里面却厚薄不一，有的地方厚度有两三厘米厚，有的地方好像风一吹过来就要塌了。我懊恼地将这团泥巴重新捏回了长方形，然后深吸了一口气，将手弯成一个圆形，接着双手小心地护住泥巴，转盘飞快地转动，泥巴在我的手上飞快地成形。我用大拇指轻轻按

春秋战国是一个驰骋于梦想战场的年代；春秋战国是一幅绽放着思想内涵的画卷；两千年的文化气息，从这里开始扎根；两千年的辉煌史篇，从这里开始丰富；梦回春秋战国，我们触碰历史，感受兵戈喧嚣之下的黄土飞扬。——题记

小时候学多了论语，自然也对其出自的时代——春秋战国产生了莫大的兴趣。春秋战国虽说是乱世，战争连年不绝，但却毫不影响其文化的发展。其中不仅涌现了近百家以孔子，老子，墨子等为首的学派，还上演了一场“百家争鸣”的壮丽文化斗争。

或许是生活在乱世的原因，那一时期的文人雅士总喜欢聚在一起，畅谈国家大事和世界走向。其场面也十分激烈，并不比滚滚沙场气势差。可以说，这种谈论会成为“春秋战国”的一种特色。

我一直想亲身体会下其场面的壮大，没想到这愿望竟得能实现。一天夜里，正当我呼呼大睡，忽然出现了一道白光，竟把我带回了春秋战国时期。我揉揉自己眼睛，仔细打量身边情况，一个宽广的大殿，殿上坐满了人，旁边还摆满酒肉。这不就是我梦寐以求想见到的谈论会吗？我对周围的环境感到既陌生又兴奋，四处张望。只见殿上的人摇摇摆摆，情色姿态各不一样，看那个人神态轻松，一边手搀扶着地面，一边手握

在我家里，有一只漂亮的龙泉青瓷花瓶，我一直想探究制作它的地方。今年的五一假期，我终于有机会去一睹真容。

离龙泉市区29公里的上垟镇，依山傍水，是一座“千年窑火”烧成的小镇，如今有了“青瓷小镇”的美称。从横跨于八都溪上的小桥左转，即进入披云青瓷文化园。很多经营青瓷的店铺里，各种各样的商品琳琅满目，让我应接不暇。

在龙泉古窑青瓷博物馆里，“一部中国陶瓷史，半部在浙江；一部浙江陶瓷史，半部在龙泉”，让我知道了许多有关青瓷的文化知识。中国有五大名窑，分别是官窑、哥窑、汝窑、定窑和钧窑，其中哥窑就是指龙泉青瓷，它始于北宋，盛于南宋，曾长期问鼎世界瓷器之巅。虽然它窑火一度兴盛，但也有一段空白的时间，像一个婴儿断了奶，但在新中国成立后周恩来总理的直接支持下，不仅恢复了生产，更进入了青瓷发展的兴旺期。

文化园里让我最开心的地方，是青瓷DIY体验区。这里让我享受了玩泥巴的乐趣。我先学着别人用水把泥巴浇湿，再用脚轻轻往前下压，转轮立刻就飞转了起来，随之湿润的泥巴就在手里变幻起了各种模样。我试了几次，用手随着转力按压，但它就是没有变成我想要的花瓶的样子。我并不气馁，再次开起转轮，用手轻轻地按压，但一

士，事也。数始於一，终於十。从一从十。推十合一为士。

战国的士，有儒雅的文士，有身怀绝技的勇士，有满腹经纶的谋士，铺张扬厉的策士……他们自由，他们高贵，他们忠诚，这，就是战国的士，那是士历经几千年的历史而未泯的精神。

士是自由的。他们的人身是自由的，他们不会拘束于任何陈条礼教，他们不会为权贵而低头，如颜斶以一介布衣的身份，针锋相对与“王前”，无异于令人震惊，但这又何尝不是颜斶的不慕权势，自由洒脱的心态？士的自由，更体现在思想上，他们往往能够不拘于原有的限制，奋发图强，努力创新，这也是士给我们留下的不可磨灭的影响吧，士的这一份自由，当真令人向往。

士也是高贵的。他们的高贵，不像是世世代代的流传下来的一种高贵，如卿大夫那样的不可一世，或许这一种高贵，更蕴藏着一种谦卑，士，是贵族的最低一级，介于卿大夫和庶民之间的一个阶层，他们因这个位置，有着来自平民老百姓的敬仰，却也有着来自上层阶级的打压与蔑视，这也恰恰造就了他们那种谦和中的高贵，那样独特的高贵，使他们不愿意从事他们看来平凡的劳动，不能耕种土地，不能做工，更加不能做买卖。他们只能依靠他们手中的剑和胸中的才学来换取生活待遇和社会地位。士的高贵，那份饱含着

一个世纪，或许对于我们文物来说不算漫长，但是，一个世纪的等待，何其煎熬！终是皇天不负有心人，我，回家了。

自1919年出土，我便与弟弟分离，而我，作为罍王之身，却流失海外。那是一个富丽堂皇的宫殿，一切都是华丽的，甚至连周身冰冷的玻璃都坚不可摧。看见那些眼睛、头发、皮肤颜色各异的人们带着欣赏的目光，如同欣赏货物一样时，我无法忍受。何时，才能回家啊！

经历辗转流离，我若苦等待了数十年，等到的，却是另一个与我完全不符的方形盖。是主人，不，他不是我的主人，应该说是购买我的人让我权且当作器盖。看着身边的朋友，不禁想起我的弟弟。你是否安好？你如今在何方？千万不要像我一样流离失所。我抬起头，希望月亮能把我的思绪带给弟弟，可头顶是一片乌云，只能依稀透过几丝月光。悲伤之余，又不禁想起了我的故乡。

故乡，没有巴黎那样高楼林之，也没有日本傍海而居的美景，有的，只是我和弟弟的回忆。我流离辗转他乡时，某个月夜下听到了泉水叮咚般的钢琴声，我忽的泪流满面。千年前我们被皿氏家族锻造出来，我和弟弟出世的那一天，皿氏家族围绕篝火且歌且舞，耳边萦绕的是古朴无俗韵的古琴之音。若是流浪在外时，能让我再听一次这雅音，死亦无憾啊。这雅音代表了我们的出身，我们存在的意义。与之相同的，是我身上铭刻

它是那么遥远，却又那么熟悉。

——题记

我曾站立在窗前，久久地凝望着它。

那是一只青花瓷碟。去年春节回老家给外婆拜年，在一个角落里，我发现了它。出于好奇，在征得外婆同意后，我将它带了回来。听外婆说，那是她当年的嫁妆，已有上百年历史。

起初，我也并没有十分在意这只瓷碟，在一阵新鲜劲儿过后，我便将它忘在了抽屉里。直到那天停电，没有电视，又不能玩电脑，百无聊赖的我才又想起它来。

我小心翼翼地将这位比我爷爷年龄还大的“老者”从抽屉里“请”出来，捧在手里，站在窗台旁，默默的端详着。

瓷碟约有手掌大小，中间向下凹的部分洁白如玉，而碟壁上则分布着密密麻麻的花纹，在阳光的滋养下，散发出淡紫的幽光。贴近一看，依稀辨出这些花纹，似乎是五枝首尾相接的牡丹，环绕于碟底，百转千回，雍容华贵。我不禁感慨，能在这么小的地方绘出如此生机盎然的一幅牡丹图，那位匠师该有多么心灵手巧！

我似乎沉醉到了这浓郁的花香中。转目一扫，却赫然发现碟口处有一道细微的裂纹，我不禁懊恼，一定是自己不小心，将它磕了一下。待我仔细一瞅，却发现裂缝里沉着一些黑色的印记，想必，要长年累月的积淀才能形成这样的痕迹。看来并非我的过错。我欣然释怀，却仍

中华上下五千年的历史，其文化底蕴何其丰富，历史瑰宝不计其数，这些都是我国古代人民劳动结晶，而这些也就成了我们现在的文物，当我怀着崇敬的心情去瞻仰它们时，它们时何等的崇高，何等的让我敬畏。

观赏宜兴博物馆中所陈列的收藏品，无不令我惊叹，为古代人们智慧所折服。在宜兴博物馆所藏物品中，我第一个看到的藏品为战国四川镜，古老的气息扑面而来。铜镜起源于齐家文化，已有四千多年历史了，在历代中，许多人都离不开铜镜，铜镜变成了一个朝代的象征。这上面绘了“山”字，可能与山有关，祝福用“寿比南山”之类，寄寓了长远的精神与祝福。

第二件看到的是“海兽葡萄镜”。关于此镜也有诗“谁道芙蓉水中种，青铜镜里一只开”写出了铜镜使用的广泛，又体现其乐融融的景象，这个铜镜是唐代时期的，唐代是强盛的国家，从这面铜镜就体现出来了，这铜镜上的四瑞兽身体匍匐，扭身露背，整个身体线条流畅，造型生动，其内容充实，与其盛唐背景是离不开的。唐代时期强盛还在于工艺所强盛，对工艺的雕琢令人感叹。

第三件看到的是“磁州窑瑞兽纹梅瓶”此瓶出于宋代，宋代是中国陶瓷的一个高峰，这是由磁州窑所制，

艺术在常人看来，总是十分高雅而遥不可及的。其实它可以是一首歌，一次展览，一段经历……有艺术的生活就有欢乐，就有美。

星期六，我和家人参观了南越王博物馆，有幸欣赏到博物馆展览的出土文物。很久以前就听说南越王博物馆是我国五大考古之一，也是岭南地区发现年代最早、规模最大、陪葬物最丰富的汉初古墓，也是惟一的一座全用石块砌建而成的、首次出现壁画的彩绘石室墓，能去参观我很高兴。站在门前，门口的石块上都刻满了画，而且门前还有好大的雕塑。

我们来到博物馆的第一层，展览了墓中出土玉器240多件，无论数量、器形、雕工都可称得上是汉玉中的精品，其有71件玉璧、11套组玉佩、58件玉剑饰，以玉角杯、玉盒、铜框玉盖杯、玉卮及承盘高足杯5件玉雕器皿最为珍贵。墓主人身着的玉衣，为目前中国所发现的西汉玉衣中年代最早的“丝缕玉衣”。墓中还出土了不少独具特色的青铜器，4000多枚墨丸，平板玻璃，出自波斯帝国的银盒及来自非洲的象牙。啊！这就是南越王博物馆这么有名的原因了吧，无论是建筑方面还是里面的文物，都令人惊叹不已。

顺着梯级往下走，我们还参观了“文帝行玺”金印，我被这块大大的金子给吸引住了，再看看简介，我心

【篇一：滋文化之筋骨】

当一部没有大牌也没有小鲜肉的纪录片意外走红时，当越来越多的年轻人接受并热衷于修复文物时，我很欣喜。因为就在前几年，中国还是一个可以随处“抛币祈福”的国家，而现在的年轻人对故宫的向往，却恰恰体现出了国人的文化素质提高。正是这种对传统文化的回归，使我们养成人性，缔造了文明。

几年前，不断有媒体曝出国人旅游时的陋习，如在埃及神庙刻上极富中国的特色的“到此一游”，在杭州的雷锋塔下抛币来祈福，甚至拨光莫言故居家门口的草来“沾灵气”。文化的传承，传承的是为人处世的道理。而在过去的几年里，人心和经济一样，一样的只追求高利润，追求高回报和收益，却不曾想过要丰富自己的内心，给灵魂片刻自由。

每个人在接受教育的过程中都会形成自己的价值观，接受教育是一场修行，是以纯真、无私、以善良来洗濯浮躁、功利与自大。文化传承的意义就在于此。古老的文化是经历千年的沉淀，是古人遗留给今人最好的礼物，回归传统文化，可以使人讲诚信、明礼仪、立远志、敢担当。

春节时爆红的《中国诗词大会》和《朗读者》两档文化类综艺节目引起了广泛的好评，也触动了人们心中早已远去的文化情怀，所幸那种情怀是深埋在我们的血肉

【篇一：传统文化，寤寐求之】

自央视纪录片《我在故宫修文物》意外走红网络后，不少年轻人开始对文物修复心驰神往，并且作出了这样的选择，对于传统文化不受重视，崇洋媚外的态度普遍存在的今天，这个现象无疑是令人欢喜的。毕竟，“窈窕淑女，寤寐求之。”而面对优秀的传统文化，我们亦要去继承与弘扬。

作为梅派的传承人物，梅葆玖，八十多岁的高龄依旧登台演出且扮相不倒，身段不倒。面对传承梅派，传承京剧的巨大的艰难的任务，他积极开办梅派艺术班，多次组织大规模的名家京剧会演，继承中创新，将京剧与现代科技相结合，与时尚元素相结合，传承了京剧文化，正是由于梅葆玖对京剧的创新与发展，才使京剧跟上了时代的步伐，使我们享受到了丰富的文化遗产。因此，优秀传统文化需要继承与发展。

另一方面，百年老店取洋名的事情又带给我们思考。“天津狗不理”将自己的百年老店的英文名字从汉语拼音的“gobuli”改为“gobelieve”，译为“去诚信的地方”。“狗不理”的洋名经公布就引起了社会上的争议。有人认为很有创意，有利于提高其知名度，使之融入全球化，也有人