曹雪琴简介

今天去学电子琴。

老师让我们先学乐普知识，我一点兴趣都没有，听不进，就想玩琴。老师见状，把琴给我玩了，我按着按键，哆来咪哆来咪的玩起来，刚开始觉得很开心，可是玩了半个小时，我想谈一支曲子，却无从下手！这时，老师来了，他说，我们一定要先学好乐谱知识才能弹琴，否则其他都是空谈。

回家的时候我把上课的表现告诉了妈妈，妈妈说磨刀不误砍柴工！

大王庄中学政史地组是一个年富力强、年龄搭配合理、团结奋进的教研组。

组内现有12名教师，其中高级教师1人，一级教师6人，二级教师5人；本科学历10人，专科学历2人。组内既有从教达30年以上教龄的老教师，也有刚刚参加工作不几年的年轻教师。我们在工作中相互帮助、相互学习、共同提高，取得了丰硕成果。

我们教研组内有省级课题主持人，市级优秀教师，市、区级学科带头人，市、区级优质课获奖者，市、区级优秀班主任，市、区级教学工作先进那个人，区级教科研工作先进个人。可谓是人才齐备，他们都是专业的人才，也是业务的骨干，又是教育教学的排头兵。

近一年来，我们教研组教科研成果丰富，省级以上论文10余篇，市区级论文20余篇，有多人次在上级组织的各级各类评选活动中获奖，区级刊物上发表文章近10篇。课题方面：政治备课组探究的“教学中培养学生问题意识，提高学生创新素质的探索”课题成果斐然，已经结题，并获得好评；历史备课组开发的校本课程《大王庄地名考》已经出版并获得良好的赞誉，他们组的省级课题《农村中学乡土历史课程资源的开发与探究》获得一系列成果，并于2015年6月结题；地理备课组立足大王庄实际，深入各村庄，正在组织部分教师进行《大王庄旅游资源调查》的探究

那优雅而显得纯洁高贵的琴身，明亮，仿佛如水，悄然映出我好奇的面庞。黑白相间的精致琴键，让它充满神秘感，使人忍不住踮起脚，伸出手小心翼翼地曲抚摸它。

我第一次见到钢琴，心中就不知为什么油然升起一种憧憬与喜爱交织的感觉。几个月后，我便踏上了学琴之路。这条路崎岖不平，经过许多山坡，才缓缓延伸到我脚下。

回首望去，看我刚刚攀完的山坡，我便想起了我弹《彩云追月》的艰难历程。

刚刚看到那密密麻麻的乐谱时，我心中充满了神圣感。可开始学习的时候，我却犯了难：弹这首曲子不仅要把握不定性的节奏，还要十分流畅，使一个个流淌出来的音符轻重有分，快慢有别。这可难倒我了，几次练琴，好不容易弹对了节奏，却弹错了音符；每次都不得要领。渐渐地，沮丧在我的心里蔓延开来。

遇到这个困难后，我就会想起以前参加各种比赛落选后，其他人看我那种冰冷的的眼神。那些眼神总让我觉自己十分无能。坐在钢琴前，我犹豫不决，弹，还是不弹？我宁愿选择不弹啊，我已经没有力量再面对一次又一次的失败了。

这时妈妈走过来，拍拍琴键上的灰尘，对我说：“好久没有听见你的琴声了，为什么不弹呢？你不是非常爱琴的么？”

我怔住了，在钢琴面前，久久地沉默了下来。心中如大海一般，波涛汹涌。

我一定要真正演绎出这首曲

大家知道匹诺曹是谁吗？匹诺曹是个不诚实，不好学，不懂事的小孩子。

盖比是一个老爷爷，他做了一个会动的木偶叫匹诺曹。匹诺曹天生就不诚实，一说假话鼻子就会变长。盖比老爷爷对匹诺曹说：“你以后要做诚实的小孩，一定要好学多问，要懂事，文明讲理！”在老爷爷的教诲下，他知道了诚实的好处：会变得很听话，很讨人喜欢，变好孩子……所以，匹诺曹从此成了一个好孩子。

诚实是每个人必不可少的品德。如果有一个人上车没有买票，但说出了事实，解释了理由，司机会原谅他吗？当然会拉！这就是诚实的作用。在家里做考卷时，看了答案，还说是自己做的，自欺欺人，以后照样不会做题目。有什么好处呢？犯了第一次错误，诚实的改正，只要不错第二次，不就好了吗？如果整个社会上的人都不诚实，那会多么可怕！人与人之间不再相信对方，每个人都用怀疑的眼光看着别人……如果真是这样，我们整个社会就都会走向灭亡了。

所以说，诚实非常的重要，我们不可以去做第二个匹诺曹哦！

如果问我喜欢哪种课的话，我会选课，但是，如果问我最喜欢哪位老师，那我肯定会选体育老师曹老师。

一张正版的国字脸，一双不大不小的眼睛，一个说起话来像口吃一样，他身高一米八几。这就是我们的曹老师。

曹老师在上课的时，非常有威严，又非常有趣。只要轻轻说一声“立正”，“稍息”，全班和就会变得鸦雀无声，连一根针掉在地上都听得到。

记得有一次，上课铃打响了，我们全班都在玩老狼几点，都忘了集合的时间。因此，老师是“怒视群雄”，后来都又微笑了。老师悄悄跑近了我们的游戏范围内，我们在操场上笑着，老师也在跟着我们发出欢快的叫声。老师和我们玩到了一起！

有时候，只要一有时间，曹老师就会跟我们的班主任要课。有一节足球课，曹老师到了，班主任也到了，足球老师说：“你怎么来了？”你欠了我一节课还没还呢！“足球老师笑嘻嘻地说：“哎呀！没事啦，有什么关系吗？上课，最注重的是欢乐，不是埋头苦做能代替得了的。”

就是因为这样，所以，足球老师经常在课堂上逗我们笑，把课程上得很欢乐。

曹老师真的不怕自己会累倒吗？真是奇怪。该说老师什么好呢？

就是因为老师在课程上会逗我

与琴相识，是一次偶然机会。遇上了，便要学习。

想当日，妈妈对我说：“你若开始学古筝，就不可放弃。你确定要学吗？”那时我还小，没多想，便答应了。“孩子，切记，不可半途而废！”这是妈妈对我的忠告。

我辗转了四位老师，前前后后共耽搁了我三年时光。

学了多年的琴，唯一的感受就是——学琴不易。

短短几天内，我对古筝的热情一下子就灰飞烟灭了。“拳不离手，曲也不能离手”。琴得天天练，否则就要生疏了。我是个好动且精力旺盛的孩子，而练琴则需静，要坐得端正，注意力要集中。这简直像一场噩梦，像一场浩劫。我发现，我的可以控制住，但注意力却无法集中，心不能沉静。每一次练琴，我往往是弹一句，断一句，坐在椅子开始发呆，突然回过神来，才继续弹，就像一根搭错了，突然又接对了。有时好不容易耐着性子把一首曲子弹完了，就再也忍不住了，站起来东走走西逛逛，时不时企盼时间快点过去。每次练琴，那一分一秘都是煎熬。妈妈总是搬一把椅子，坐在我身边，对我说：“静下心来，好好弹。”我真想甩头不学了，但妈妈那句“不可半途而废”却像唐三藏的紧箍咒，牢牢地将我束缚住，

相信很多人对于天才这个词是比较向往的。

23岁的曹原就是一位中国的“天才”。

少年时期的曹原想法独特，敢于钻研，经常喜欢做实验，是全校知名的小神童。

13岁的曹原，利用半年的时间读完初中，两年的时间读完高中。繁忙的学业，并没有阻挡他在科学的天空中，展翅飞翔。14岁的曹原以669的高分考入中国科技大学，在大学期间，他对知识求知若渴，进进出出各大教授的办公室，一起探讨各种科研项目。他的科研项目获得了许多的成就奖，但是才气过人的曹原不骄不躁，低调成稳，没有为当下的荣耀而迷失方向，他选择了更加辽阔的远方。

“实验失败是家常便饭，做的多了，慢慢的就有经验了”这句话是曹原经常说的。

多少个日日夜夜，他坚守在实验室，克服各种困难的条件，反反复复的实验，终于奇迹发生了，它的发现，在未来的能源行业，将为全球省下数以千亿的资金。如今数百位，世界级的学者，正在试图探索他的科研成果。而他——不过是一位来自中国的深圳，今年刚刚22岁的青少年。

成功时不迷失，失败时不气馁，年仅22岁的曹原，拥有超乎常人的良好心态。

当别人对他的设想，提出质疑时，他不灰心，不放弃，反而更加努力，更加投入，一心想用事实来证明自己。

知音

学过琴的人想必都知道，比起弹琴，更难的是听琴。因为弹琴注重的是手指、眼睛和大脑的配合，最多再加入一些心灵的感受，那样便是很了不起的演奏家了。而听琴，不是靠耳朵，而是纯粹只靠心灵的感受。当你什么也不知道的情况下，猛然流淌出一首曲子，你便能从中听出曲调的内容和演奏者此刻的心境，那你便是“大家”了。

蔡邕便是这样一个奇才。

“吴地有用桐木为柴烧饭的人，蔡邕听到柴火噼啪爆裂的声音，知道这木柴是做琴的好材料。于是就讨来把它制作成琴，琴音果然优美，而琴尾还是被烧焦了的，因此当时的人们给它取名叫做‘焦尾琴’。”《古典的中国》是如此介绍四大名琴之一——“焦尾琴”以及其主蔡邕之间千丝万缕的联系的。

蔡邕从烈火中讨回桐木，正如伯乐解救千里马，他们都是彼此的知音。

是蔡邕成就了焦尾琴，还是焦尾琴出彩了蔡邕？我不知道。如果没有蔡邕，名垂千古的焦尾琴可能早已在烈火中焚尽，到如今连灰也不剩。可以这么说，蔡邕赋予了焦尾琴生命，赋予了焦尾琴光彩，赋予了焦尾琴荣誉，赋予了焦尾琴辉煌，赋予了它太多太多。而焦尾琴同样也使蔡邕名留青史，如果没有焦尾琴，谁还会记得在滚滚

我，与古筝在一起快六年了，当我捧着古筝的九级证书时，不禁流下了眼泪。因为，这张证书凝聚了我多少心血啊！

五年级时，老师教了一首九级的考级曲：《井冈山上太阳红》。曲子很难，但很好听，有节奏性，听了令人愉快。

每周的星期五，我就跟着老师学琴。每天学一小段，但要记的要点很多，还要双手合奏。就从那天起，妈妈开始对我严格要求起来。

“晓羽，快来练琴，以后每天都得练一小时，要知道这可是考级曲啊……”

妈妈又开始唠叨了。

我赶紧包好指甲，弹起琴来。刚开始练琴，我还很高兴，聚精会神的，可是慢慢地，我有点儿心不在焉了，太枯燥了，总是重复重复。于是我开始找各种借口：饿了，渴了，要上厕所的招我都用过，到后来我就故意弹得疙疙瘩瘩，以此拖延每天一小时的练琴时间。

时间一天天的过去，那天，我终于能把整首曲子连起来弹了。那一个个音符，在我指尖的拨动下跳动着，好似一个个小精灵在二十一根弦上跃动。我放慢速度，琴声有时短促，有时悠长，就好似雨滴落在小水洼中发出的“叮咚”声，也似从山顶流淌下来的山泉水一般连绵不断。我弹得越来越轻，忽然，一片寂静，哦，原来是太阳出来了，太阳公公从峰峦起伏的群山的怀抱中升起，时隐时现。停

每一首曲子都含有绝妙的情感，是独特的，也只有作曲家明白作曲的目的与耐人寻味的故事，我与琴构成了整个世界爱便释然，纯纯的。

——题记

世上究竟什么才是永恒，谁说只有日月星辉山川河流？凡来尘往莫不如此，从悠悠数载走来，它伴我度过了成长岁月，见证了成熟的痕迹。脱手挥泪告别，烛泪暗洒，悟出世上没有如果只有后果和结果，天地玄黄宇宙洪荒，自从信奉造物主开始，就有了人这种不自量力的生物，有情感思想，会苦闷孤寂。但有琴声悠扬，再阴暗的天气总会有一束光洒满心房。

月光斜照书房落笼罩墙角的小提琴。它好像散发悠悠银光，凸出的琴腹亮的尤其强烈。皓皓月光笼罩凹去的琴腰琴弦和弯把都十分清晰，琴钮亮得像萤火，琴弓似根银条。大提琴低沉雄厚，是夜的寂寥；钢琴清脆欢快，是林间漫散。我选择了小提琴，它音色优美，接近人声，音域宽广，表现力强，从它诞生那天起，就一直在乐器中占有显著的地位，抚摸尼龙的柔与钢线的质感，弓毛轻轻与弦摩擦，婉转而悦耳为乐曲注入淡雅的情感，缓缓拉开了深情的序幕，柔柔的腔调有力的震撼心灵，拉出跨越时空的音符，与数百年前的作家进行世纪的交流，早已被写进音符中的情感在肘的时起时伏中渐渐流露。经过古朴木质琴声的过滤与右手力度的润色，为乐曲中罗曼史般的