李白诗歌中的意象

他字号青莲居士，又号谪仙人；他一生放荡不羁，不为世事所困；他笔下的诗词豪放又不失细腻，受世人所敬仰。他，就是李白。

手中的笔狂舞着，一首首诗词流淌千年，成了世世相传的经典。“痛饮狂歌空度日，飞扬跋扈为谁雄”“笔落经风雨，诗成泣鬼神”都是李白的至交好友杜甫的评价。的确，李白作诗风格豪迈、清新飘逸，如月般温情，又如日般火辣，看似平庸的字却被他谱写成了千古佳句。

《静夜思》《望庐山瀑布》……这些耳熟能详的诗词都出自李白笔下。有人说，他不是神却胜似于神，说他是诗仙当之无愧。在他手中，纸为地，墨为物，而李白就是手持灵笔的造物主，造就了一首首无与伦比的人间绝美。

人们把他捧得像神一样高，但他的一生也历经坎坷。多少次对夜独醉，向月倾诉自己的满腔苦楚。“烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯”，李白竟能将借酒消愁之事写得如此荡气回肠，托现出他超凡脱俗、鄙薄富贵的傲岸精神。如此豪情，是只有李白才有的吧？

但，即使是放肆无忧的人生也有结束的时候。李白，一生留下了许多贤诗圣词，他终年六十二岁，留下了他在人世最后一首词——《临终歌》。寥寥几笔引得多少人潸然泪下

诗歌是文学上的一种文体，是人类内心情感所释放的窗口之一。只有细细品味，才会感受到藏在诗歌深处的灵魂的跳动。

观看浩浩如海洋般的中国历史，诗歌不断完善，更加趋向生活、融于生活。而在这漫漫的长河中，便沉淀出了岁月的结晶——诗中意象。

“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁”、“已是黄昏独自愁，更著风和雨。”、“夕阳西下，断肠人在天涯。”这些诗句中的“酒”、“黄昏”、“夕阳”。在诗歌发展过程中渐被赋予了特殊的含义、意象寓意。如“酒”字在中国诗歌中被赋予了哀愁乡愁的意思。李白在官场上失意，内心的无奈与哀愁，更借酒消愁。当然“酒”字也有别的含义。“白日放歌须纵酒，青春作伴好还乡。”杜甫听说收复了河南河北，内心那种激动、高兴的心情也从“酒”字表现出来；而“黄昏、夕阳”更是伤感的意绪、人生迟暮的悲叹、伤古吊昔的悲凉意蕴。“中秋”则寄托了游人那份沉重而又绵绵无尽

一个“仰天大笑出门去”的潇洒诗仙，不拘束于凡尘规矩的太白上仙，却常常能让人感受到，他隐藏在洒脱中的那一份无人理解的孤寂与悲凉。

李白，哪怕他在我们的印象中是那么的洒脱和飘逸脱尘，他也还仅仅只是一个尚未脱胎换骨的凡人，他，再潇洒，也会孤寂。

“举杯邀明月，对影成三人。”月下，亭中，一袭白袍飞扬，他，正借酒解愁，说是浇愁却更为合适。表面上的狂放，实际上底下又有多少辛酸？他，也不过是一介凡人。

常有人说，当个李白，多好，洒脱自在，不拘于世俗，可又有谁想过，若你是李白，你真的能够像他一般潇洒自如吗？你真的能做到年纪轻轻便从心所欲而不逾矩吗？你又有李白的才华吗？你能承受得住世俗的非论吗？你做不到，这也是李白的境界，也是一种高处不胜寒。

李白，是中华上下五千年中，盛绽的一朵奇葩，不要认为，只要像李白一般狂纵饮洒便能成为下一个李白，李白的心境，不是凡人能一直比拟的，他似自弃而非自弃，似洒脱而非洒脱，往往似是而非。

然而，千百年来，又有谁真正理解了他？

“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回……”念着一首首朗朗上口的诗，更随着它的脚步走进千年前的那个黄昏，闭上双眸，似有若无的情怀冲击着脑海。凉意悄悄从脚尖再灌入脑中，就像身处一片田园，麦芽的气息陶醉在梦魇之中；又仿佛倚在天边，去寻觅着他的身影。

你是四海为家的游子，张口是道，曾心怀天下，时愉悦，时忧愁。你从画中来，傲然的身姿被撒上淡淡月色，你又坠于富丽堂皇的朝廷，眉心带着你的执意，你的心心相念。却苦于在朝中堕落不堪，轻风抚乱你的发丝，你又挺起倔强的身躯往心中的方向漫步而去。你轻轻叹息，好似是有力无气，你心系天下人，又有何人来将你救赎？

你踏上心田，渡上木舟，向着远方追随着那一抹洁白。芬芳馥郁的水仙好似你忆中的青莲乡，你的心微微触动，却又狠了狠心从它身旁略过。展艳七分的樱花开遍你的路途，娇艳诱惑着你的思虑，你不禁沉醉其中，然而它带给你的只不过是虚荣。你盘然醒悟，只身从落花上踏过，眼神中反映着坚定。你又和轻盈娇嫩的桃花擦身而过，而不为它所动。可你却把脚步悄然停在了一树洁白雅致的李花前，你惊叹于它的圣洁，世间竟有与出泥而不染的荷花争净的花朵！你的欣喜脱口而出：“李花怒放一树白！&rdquo

轻舟行去，从渡口廊桥，经入水亭台，进入青石小巷。依在睡梦中，却不知如何走进了婉约清丽的秦淮河畔。在一本书看到一句话：“时间无涯的荒野里，没有早一走，没有晚一步，刚好遇见了你。”我想，在青春苍茫的岁月里，执一卷诗，在午后、黄昏安静的时间里，独坐楼宇，字字唇齿间轻轻流转，如涉水的美好。

夜幕下的秦淮河显得寂静，忽然想起那句诗“烟笼寒水月笼沙，夜泊秦淮近酒家”。月色里的淮河，薄雾在一束冷淡的月光里袅袅散去，模糊了岸边的烛火；可琴弦瑟瑟，人移影动，在缓缓的水流里入映成静美的剪纸画。

夜深，人渐渐睡了去。当一抹晨光射进这古老城镇，眼前商贾、文人往来不绝，街道旁整齐列着古画、珠玉、翡翠和丝绸，所见令人眼花缭乱。河边鸥鹭慵懒张开双翅，轻轻掠过水面，朝远飞去。岸边梨花似雪，淡淡的香，在春风里化不尽，柳絮如烟。妆楼纷繁热闹，沉入梦中的酒客面带笑意，似还在回味吴姬压酒。

行至古桥，只见对面迎来一骑青骡的素衣女子，腰若流纨素，纤纤细指，不施粉黛，或许是遇见了熟人，眉眼里有几分关切，却又不露声色，只听得一句“生可安好？”抬头见她面淡如水。随后，轻扬而去，或许是曾经爱过的男子吧！却能够如此，不纠缠，不依

诗歌是一种文体，也是情感体现。这些情感中有着你我的影子，换言之，我们都能在诗歌中看到你我。

当我们与想见不久的有人再次分别时，我们可以说：“相见时难别亦难”来表达分离之苦。当我们遇到同病相怜的人时，可以说：“同是天涯沦落人，相逢何时曾相识。”当我们遇到挫折需要有所勉励时我们会想到：“宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来”……而这些不正是诗歌中的你我吗？那磨砺而出的锋芒，那苦寒修来的梅香，那惺惺相惜的情感，那依依不舍的别离，就像一面镜子，照射出诗歌中的你我。诗歌表现的不仅仅是诗歌中的诗人自己，还有你和我。

诗歌是一种情感的表达，只不过比白话更具意境美、语言美，表达的情感也更加深入人心。诗歌中的你我，是情感，是意境，而这些也是你我所想要表达的。余光中先生的《乡愁》中的那一枚枚邮票、一张张船票、那一方矮矮的坟墓、浅浅的海峡所隔绝的不仅仅是母亲、新娘、大陆，还有作者的思乡之情，而这也是那些：“独在异乡为异客”的游子们共同的情感。远在异地求学的我们现在又何尝不是如此呢？这也就是诗歌中的你我，思乡的你我。

诗歌中的你我不仅表现在语境和情感中，还

中国古代有许许多多的优秀诗歌作品，它们的背后都有着一个一个的故事，今天我要给大家带来的就是《九月九日忆山东兄弟》背后的故事。

满地秋菊绽放，又是一年重阳到了，身处异乡的王维，看着周遭陌生的人，陌生的景，思念总是不受控制的涌动，原来自己不过是这异乡异地的一个异客，多想拿出纸笔写一封深情的家书，可是又担心着家书到时，佳节已过，家书回时，佳节又至，故乡像一块石头压在了王维的心底，忧愁又是撕不开的浓雾，只能借着酒来消愁，但一想着这时的家中亲朋兄弟应该佩着茱萸爬上高山游乐自得了，这良辰美景，偏偏又少了我一人啊！这浓浓的乡愁再也压抑不住的冲上心头，故乡之愁，愁死断肠人！

看着王维的诗歌，不禁又想起了余光中老先生的乡愁，这离家的思念，这剪不断的追思，这就是诗歌背后的故事。

一页诗翻开，像一只翩翩的蝶，翅上沾着欲滴的墨色。

一页诗翻过，是有人在耳畔低语轻唱，那是一支渐行渐远的歌。

那支歌涉江而过，惊起芙蕖千万。从先秦至大汉，从魏晋至隋唐，一路行来，且行且远。

涂山女在路畔轻歌“候人猗兮”时，叶梢都似是点染上蜜色；同是盼归女，却有人垂眉低唱“式微，式微，胡不归？”，凉薄的露珠都浸满心寒。仿佛听到寻马的战士吟着“死生契阔”、“与子偕老”的誓言，然后就像见到轻舟荡漾的江面，越女满心希冀对歌王子——“山有木兮木有枝，心悦君兮君不知”。这是被史家名为“奴隶社会”被文人称作“先秦”的时代，以口代笔，歌从口出的时代，是那支歌最好的时代——无格无律，少纸少墨，心之所思即为歌。

马蹄声踏过六国疆土，马蹄声从当年六国踏起，合了又分，分了又合，然后有人在垓下起歌，有人在沛县高唱，一支支乐府曲由民间起，在民间流唱。文君的“愿得一心人，白首不相离”，苏武的“生当复归来，死当长相思”，《上

她与你只是一江之隔，

一生和你相遇，

恩爱的永河流向远方。

现实的你，

放慢了脚步，

堆积了沧桑的岁月。

转过村角，

微风与你一起飘然。

孤独的夜晚，

酒中的苗里，

思念心中的你，

这种感觉谁能懂。

犹如伞落的雨滴，

滴入海里，

沉默在这个世界，

爱在深夜中找你。

“要是能重来，我要选李白，几百年前做的好坏，没那么多人猜。要是能重来，我要选李白，至少我还能写写诗来澎湃，逗逗女孩。”我听着李荣浩的《李白》，回忆着我所了解的他。

李白，字太白。是唐代伟大的浪漫主义诗人，被人誉为诗仙，其人爽朗大方，爱饮酒作诗，喜交友。

洒脱，是对李白最多的评价。李白一生写了多少首诗？而在那其中，有多少首诗中诉说了这两个字？“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”他一生也算坎坷，但他总用乐观的心态去面对。

“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人”这是我最喜欢的诗句，是我的座右铭。我有时胆子很小，总归是因为我不自信，我很羡慕李白他总以自信的面貌面对世人。

“天子呼来不上船，自称臣是酒中仙”“酒中仙”一个多么形象的称呼，我认为他这样叫，真的一点也不为过。