王维的绘画艺术

唐诗宋词是我国文化的瑰宝。有“仰天长笑出门去，我辈岂是蓬篙人”的李白，有“老夫聊发少年狂。左牵黄，右擎苍。锦帽貂裘，千骑卷平冈”的苏轼，也有“空前新雨后，天气晚来秋”的王维。他们人生的沧桑造就了情感世界丰富，他们人性的伟大造就了情感世界的深厚。

同样的空山新雨、明月清泉，同样的竹喧莲动、浣女归舟。在王维的笔下，便构成了别样的风景。如诗如画，令人流连忘返，淡淡清远。

“单车欲问边，属国过居延，征蓬汉塞，归雁入胡天”。遭贬的他抑郁悲愤，心情如塞上秋风一样的苍凉。”“少年十五二十时，不行夺得胡马骑，射杀中山白额虎，肯数邺下黄须儿？”年少时候，他有那纯净不带一丝杂质的双眸，更有那满腹才情。他年仅21岁，就高中进士第一名。

王维字摩诘，苏轼曾推崇“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗”。“独坐幽篁里，弹琴复长啸，深林人不知，明月来相照”。弹琴赋诗，啸咏终日。

“寒山转苍翠，秋水日潺湲，倚仗禅门外，临风听暮蝉。”孤芳自赏中，少了几分清高；桀骜不驯间，多了几

从未意识到仅仅一个“空”字居然蕴含着那么丰富的内涵。王维的“空”更是如此。

在《辞海》中，“空”字与佛教有关的释义如下：“万物从因缘生，没有固定，虚幻不实；亦特指天台宗所立‘空、假、中’三谛中的真谛，又指佛门。”此义项有如下词组：空门托钵、四大皆空。

至今仍未参透丁点佛教禅理，由于自小学琴，仅从音乐的角度感悟到佛寺中那袅袅梵音的空灵、纯净，心灵像被涤净一般。

直到年华渐长，焚一柱高香，缩于书房一隅，伴一盏青灯，捧一部残卷，方与诗佛王维邂逅，才渐渐被王的“空”所吸引、所打动。

被誉为“诗佛”的王维最爱使用佛教色彩浓重的“空”字。一是用来描写山间的宁静，如香积寺旁“薄暮空潭曲”；山中秋日黄昏时“空山新雨后”；辋川雨后初晴的“积雨空林烟火迟”；简短的《鹿柴》中“空山不见人”；鸟鸣于山涧中的“夜静春山空”等。二是用此字来描写环境，像《秋夜独坐》之&ld

一支毛笔，

一张宣纸，

点蘸或浓或淡的水墨，

浸润绚丽多样的色泽。

任思绪在挥毫中飞扬，

任情感在泼墨里徜徉。

工笔中蕴蓄的温婉细腻；

写意里彰显的神韵诗意；

山水间洋溢的磅礴气势。

尽在在眼前，

呈现出无限的想象，

让人出神入化。

这就是中国绘画，

祖国传统文化的瑰宝，

人类非凡智慧的凝聚。

我很喜欢绘画，和绘画有着不解之缘。

我有一本漫游奇境的手绘涂色书，名字叫《奇幻梦境》。它像是我的朋友，在我生气时，拿它发泄；在我开心时，和它“说出”我的开心事；在我无辜被冤枉时，和它“诉说”我的难过事。

我的绘画并不好，有时连一朵花都画不好，但我并没有失去信心。记得上幼儿园的时候，我们有绘画课，老师每次上课都让我们画小人，同学们画的总是不同凡响的，但我的小人却是千篇一律。后来，我看到集市上有卖简笔画书的，便要求妈妈给我买了一本，上面什么都有：交通工具、人物、动物、花草树木等。我开始临摹上面的画，渐渐地画的小人就不在千篇一律了，画画水平也有了提高。

我的闺蜜也是一个绘画高手，我有一个她的“作品集”，她很擅长画人物漫画，她给我画了一个我的卡通人物形象，很是逼真。我很羡慕她画的这么好，便向她请教。她细心的教我，这样我便有了一个绘画老师。

我曾经想学古筝、钢琴，但可能是一时的新奇，我的这种想法便消失了。对于绘画，我虽然专业的绘画老师，但却一直在自己学习。绘画可以让你解压，可以让你发泄，可以和你一起“开心”！

说起艺术，那我可真得和您好好聊聊。艺术对于人们特别重要，那些先人留下的宝贵的艺术作品，至今让我们得到许多享受。

艺术它不是技艺，它是一个真正的艺术家那种感情的传达。

什么是艺术？这是一个千百年来众多艺术家、理论家、思想家不懈探求的问题。人们对“艺术”普遍认同的释义之一是：用形象来反映现实但比现实有典型性的社会意识形态，包括文学、绘画、雕塑、建筑、音乐、舞蹈、戏剧、电影、曲艺等等……我想，也许谁也无法给艺术下一个准确的、毫无疑义的定义，所以，它也就留给了我们极大的想象空间，任人们的想象自由地驰骋。也许，这就是艺术真正的魅力之所在吧！

我爱书法，爱到无法自拔，每当我完成作业，总是不愿意立马钻进暖和的被窝，而是拿起自己心爱的毛笔，写写画画，哪怕写的算不上是书法。我喜欢用书法这种方式来很好地总结自己每天都收获了那些经历、吸取了哪些教训……书法是一种艺术，它让我感受到生活的乐趣；书法是一种艺术，它让我变得更加富有情趣；书法是一种艺术，它让我每天不断进步；书法是一种艺术，它让我每天用新的眼光看待每一天的开始……

艺术是一种享受，一切享受中最最迷人的享受。如

俗话说：“人生得一知己足矣。”对，我在睡梦中又遇见了朋友王维。

我梦见自己走在旧时的长安城里，这时，迎面走来了王维，这一天，王维穿着一身白色的官服。我觉得王维变得比上一次要丑一点，胡子又长长了。他的眼睛看上去比上次变小了一些，仔细一看，原来是眼睛旁边长满了红色的疖子痘，好像一个满脸红痘神啊！

我问他：“为什么长了这么多痘？”他说：“这段时间太忙了，上火。”接着，他说：“今天是我最不忙碌的日子，咱们一起去喝酒吧，也顺便一起玩玩。”我问他：“咱们去哪儿喝酒呢？”王维回答说：“咱们去永宁门南面的酒楼吧。”于是，我们就出发了。

当我们走过永宁门后，很快就到了那个酒楼。在喝酒之前，王维给我吟诵了一段佛教弟子开斋前唱的诗歌。他唱诗时，我拿出手机给他录像。他睁大眼睛盯着我手里拿着的这个他从未见过的东西，唱完后，他问我：“你手里握着的是什么？”我说：“这是手机，今天我还想送你一个呢。”

然后，我们开始喝酒，这是皇帝在参加大型会议时喝的白酒，非常好喝，我说：“兄弟，来

从古至今，绘画已有五千多年的历史了，甚至更久，在没有文字时好像就已经有了绘画。绘画博大精深，从最早以前的壁画，到素描、漫画等等。还有很多画是世界文物。如巴黎卢湖宫的镇官之宝、达。芬奇的最杰出的画作————《蒙娜丽莎》这幅画是全人类文化宝库重一颗璀璨的明珠；还有世界顶级画家齐白石画的虾个个栩栩如生，让人看得惊叹不已。

我学过画画，那时候可真无聊，老师每天都要我们画些简单的不能再简单的画，这简直就是浪费我画技高超的天赋，每天我顶着头上的烈日去上课，结果老师就让我们画这么简单的玩意，那时候我每天都不爽，直至有一天老师终于教我们素描了，我比谁都兴奋，因为我终于可以更好的展现我高超的天赋了。

学了树苗，我以为没有之前那么无聊了，结果发现更无聊了。老师每天让我们画线条加上是夏天，燥热的天气加上每天画线条的烦躁。无聊的让我实在想放弃了。但我还是凭借无比强大的内心顽强的坚持下来了。学过之后才知道要想真正学会画画本不是那么容易，要有足够强大的耐心。

美妙的音乐，令人回味无穷。杰出的画作，让人白看不厌。但无论是音乐美术还是其他艺术形式都有感动人心的力量。

惠山是江南风景胜地，游人来到高山，几乎处处都可以看到著名的惠山泥人。它，工艺技巧精湛，艺术造型完美，是古代劳动人民智慧和艺术的结晶！郭沫若先生都赞其：“人物无古今，须臾出手中”，它让平凡的泥土变成艺术！

今年暑假，我怀着期待而又好奇的心情，与惠山泥人来了一次亲密接触！我一到惠山，眼睛里装的最多的是一对玩具男女儿童，即泥塑大阿福。两个泥娃头绾双髻，笑容可掬，赤足盘膝，怀抱异兽，娇憨稚气，运人喜爱。尤其男相阿福：头又大又圆，胖乎乎的脸上总是挂着甜甜的微笑，身穿一件五彩缤纷的衣服，红的、绿的、蓝的、黄的，看上去喜庆极了，衬的肌肤白里透红！他手上捧着温顺驯服的猛兽，一脸福相，甚是惹人喜爱！他是一个被神化的民间中健壮孩子的可爱形象，主要取其镇邪，降幅之意。对了！有一年，笔主老师把男女阿福请到笔庐来陪伴我们学习呢。

在惠山游览中，一股泥土的芳香总缠绕着我的左右，宛如进入了幽深竹林般，清新的泥土在伸胑展腰般成长，令人心旷神怡。我们满怀期待地进入了一户土屋，屋内没有过多的摆设——木桌、木椅、横梁上古朴的吊灯……一切都显得和谐雅致！讲解的是一位中年女老师，她清清嗓子，生动有趣地介绍了惠山泥

从幼儿园开始的时候，我就当过一会儿“独行侠”，在那个时期我最喜欢的事莫过于画画了，也许我最初的想要绘画的梦想就是从此处开始的吧。

我是自学的，可是因为婆婆、妈妈她们认绘画是无用的，自然也没有交钱让我去学绘画了，但我也没有就此放弃了绘画。

一年级，没有任何认识的人，而我在整个班级之中更像一个外来人了。那阵子是我最难熬的日子，而我选择了不出去，在教室里看书、绘画。那还只是一个只会画火柴人的年龄，常常是三、四个身体都快要支撑不住硕大无朋的脑袋、脚细的仿佛一吹就倒、脸上洋溢着快溢出纸的笑容的火柴人们抱成一团或又是画一个“火柴盒”房子，周围再画一些丑的不得了的花儿和长到人手的草，以及一颗像做了“爆炸头”发型的树。这两种画是我那时最常画的画，通常要是我自己觉得进步那么一丁点儿的画，我就会拿回家给爷爷看，要是给婆婆，妈妈看的话，那么极有可能刚刚燃起了那么一丁点兴奋的小火花就会被一通“快去做作业”之类的话给熄灭的一干二净。

二年级依旧如此，只不过我有了许多新朋友，她们给予我前行的勇气与宝贵的经验。三年级的时候，我的绘画生涯出现了一个新的转机一爸爸新买了一台平板电脑。通常

在人们眼中，所谓的艺术都是那些华丽的东西，但是在中国这个国度里面，一些朴质的东西，也可以说成是艺术，一种独特的艺术。

就拿书法作品来说吧，中国的汉字历经过多年的沧海桑田，汉字的演变过程，也是极其多的，然而，每一个汉字，却是如此美丽，特别是草书，龙飞凤舞，有一种凌乱但是却极其美丽的样子，在中国的文化史上，就有这样一位人，也是拥有独特的艺术的，这个人就是板桥体的创始人——郑板桥。

关于郑板桥，想必大家或多或少都是了解的，它的板桥体非楷非隶，看样子歪歪斜斜，却有一种独特的美丽，每一个字都有些大小不一，但是却有一种大同之美，这，算得上是中国文化史上面一门独特的艺术了！

如今，人们却以不一样的眼光看待艺术了，不在欣赏那些和而不同的美丽，只是欣赏那些浮夸的“艺术”。

生活需要独特的创新，独特的艺术也是需要人们的阳光和欣赏的！