瓷器裂缝

天边一道闪电，

劈开了宁静，

动荡了人心。

一丝裂缝在天边撕扯，

忽然感觉心口一颤。

交织的回忆，

慢慢地被撕裂，

却是永远难以弥合了，

雷鸣之后，

万物宁静如初。

心绪也该平缓了……

“啊！汝窑真漂亮！要知道我最喜欢的颜色就是蓝色加绿色混成的颜色！那种颜色看起来特别清爽。”而汝窑瓷器就是用天青色做成的，虽然我更喜欢比天青色更深更清澈一点，可是我觉得那也很好看了！

我正在上海博物馆听老师讲解关于陶和瓷的课程。瓷器的英语是china，其实china就是昌南，一个生产瓷器的地方，外国人就把瓷器叫做china，昌南就是现在的景德镇。哥窑和钧窑也很好看！哥窑有个传说，很久很久以前有一对兄弟，都是做瓷器的，哥哥销量好，弟弟销量差，弟弟很嫉妒哥哥。所以弟弟有一次在哥哥的窑炉里泼了一碗水，哥哥打开窑炉，发现瓷器都裂开了，很伤心。拿出来一看，其实并没有真的裂开只是有一些裂纹，从此哥哥的瓷器销量更好了。

钧窑身上五彩斑斓，有紫色、蓝色、绿色、红色，还有黄色……为什么钧窑会如此的五彩斑斓呢？这是因为钧窑的釉里会添加很多不一样的东西，只要把容器往釉缸里一放再拿出来就会变成彩色，颜色不定。又花又好看，特别适合某某皇帝，但是钧窑是宋朝、乾隆是清朝有点配不上了。

我觉得瓷器不仅好看又很奇妙，很久以前的人造出来的，他们手艺非常好！要是我家也有烧瓷器的窑，就叫沪窑吧！

生命必须有裂缝，阳光才能照得进来；人必须受过苦，才能懂得如何坚强。

自小我们就是生活在温室里的花朵，经园丁们的悉心照料，我们含苞欲放、亭亭玉立、婀娜多姿。同时我们却也无比脆弱，弱不禁风、一击就碎。许多人的一生就是这样度过的，小时候做什么都依赖父母，黏在父母身边，长大了依然离不开父母，当妈宝、啃老族，一旦经受一点挫折和困难，就倒地不起，站也得别人安慰好了才能站起来。等到了死化作一缕青烟，也还是没弄明白自己究竟想要做什么，自己的理想是什么，追求是什么。就这样，没有上进心的，在父母的庇护下，没有波澜的度过了自己平淡无奇的一生。

正所谓，你受到的苦，吃的亏，担的罪，忍的痛，到最后都会变成光，照亮你的路。保尔·柯察金童年饱经贫困之苦，在革命的道路上尽管被疾病所威胁，但仍对待生活充满了热情，为革命贡献他全部的精力，使他成为一个钢铁般的男人，被无数青少年看齐和称赞；贝多芬是一个不幸的人，热爱音乐却双耳失聪，但他顽强的与命运作斗争，形成了坚强的意志，也正因如此，他更能捕捉音乐的灵感，抓住音乐的精髓，创造出《第九交响曲》、《英雄交响曲》等音乐巨制，成为一代音乐巨匠；阿廖沙在外祖父和残酷的社会的摧残下，懂得了同情和怜悯，在无尽的苦难与恶势力的顽强斗争中

太阳，多么无私，用尽自身所有的力量将阳光洒向大地。但是，有些细小的角落，却得不到太阳的恩赐。

清晨，当太阳的第一缕阳光洒向大地，期盼已久的绿色植物在阳光地照耀下显得格外耀眼。但就在旁边，在水泥地一处缝隙中，有一棵瘦弱的植物，由于在裂缝的最底端，且被路过的行人经常踩踏，现在完全不能被被阳光撒到，哪怕是一丁点。

我在旁边看着，摇了摇头：“哎，可怜的小家伙！”说罢，便扬长而去。

其实，我也是由于被老师批评，现在心情很是郁闷，其实，我也是比较努力了，但是，有时候，结果就是不近人情，这个也要怪我喽？

但是，正当我在无所事事地走路时，一颗生长在暗棚里的小树，吸引了我的眼球。那里终年没有人来，没有阳光没有雨露，只有不放弃的的精神！

我知道为什么那棵瘦弱的植物为什么还活着了！

我赶忙跑回去，太阳已经升到了正中央，那棵“瘦弱”的小草已经挺直了“腰板”，最顶部的两片叶子在感受着阳光，感受着清晨还未散去的雨露。

我知道了，为什么会这样。

一棵小小的植物，即使先天生存在这个自然环境恶劣的地方。但是，它并不会被环境所屈服，这里需要它，他就在这里生根发芽，不论多么艰难，只有心中的那颗执着不放弃的心。就一定打败艰难，

如果你足够坚强，你就是史无前例的。——司科特·菲茨杰拉德

虽然今天是周末，但自从初中以来学业压力就在倍数增长，有时候真的好累好累，但因为仍然没有让家长满意，所以还要被日日训，月月训，年年训。久而久之，放假成了最可怕的代名词——因为要和你的家长待在一起。我只能走在马路上，试着逃避现实。

我努力了啊，但结果这样，我有什么办法呢？

现在已经中午了，烈日炎炎，阳光普照大地，但我实在不想和我的家人共进午餐，只能忍下一切，挑着阳光照不到的角落走。

角落里有好多植物委屈巴巴的从裂缝中长出来，好多都奄奄一息，彷佛上一秒才长出来，下一秒就要可怜兮兮的死去了，仔细听都能听到这些植物的抱怨：哎呀阳光照不到啊，这不是我的错吧，如果我有阳光，肯定会长的很有型的，归根结底是我太倒霉了。

我不屑的从这些植物旁走过，而这时我突然看到一抹绿色，一抹与众不同的绿色，它鲜艳，充满生命力，虽然极其微小，但引人注目。

我不由得蹲下来，仔细看——那是一株多么瘦弱的植株啊！如果拍成黑白照片，基本就可以与旁边那些怨声载道的植物的形体混为一谈，可又不是完全一样，除了那抹绿，它还透出了一股倔劲，那种你把它硬生生掰弯它也硬

瓷器，是中国的国粹，是汉民族对世界文明的伟大贡献，是中国文物宝藏中光辉璀璨的一族。三峡博物馆收藏了大量瓷器，上至商周下到民国，几乎贯穿了整个中华瓷器史。

中国是瓷器的发源地，大约公元前十六世纪的商代中期，中国就出现了早期的瓷器。瓷器烧造技术被称为“火与土的艺术”。

最早的原始瓷器型以尊、壶、盂、豆、罐、鼎、杯、簋等盛器为主。这种瓷器与汉代以后的成熟瓷器相比较为落后，因此被称为早期瓷器。

到了魏晋南北朝时期，瓷窑开始遍布全球各地，瓷器的生产规模扩大，逐渐替代了竹器、漆器、金属器，深入到人们生活的各个方面。

唐代是中国瓷器发展的高峰时期，釉色上形成了“南青北白”的局面。湖南的长沙窑，画面内容丰富、立体感强，以诗文作为装饰是其一大特征。长沙窑是我国早期外销瓷的佼佼者，唐代时就沿着海上丝绸之路扬帆起航，让“中国制造”早在1200年前就走向世界。看到这里我就想起了《国家宝藏》里面介绍长沙窑的那一句“长沙窑，大唐造！”

宋代是我国制瓷业发展的兴盛时期，汝、官、哥、钧、定五大名窑都在这个时期形成。

到了明代，景德镇成为中国制瓷业的中心，德化窑的白瓷是明代具有代表性的瓷器品种

我的家乡来自江西，众所周知这里最有名的传统器物还就要数来自瓷都——景德镇的瓷器了。凡是用瓷土在窑子里用高温烧制而成的都是瓷器。

中国瓷器更是历史悠久，从三国时期到唐宋元明清都有瓷器的存在。三国时期人们就想到了做基础的瓷器，比如茶杯、酒杯、碗等等，不过这都只是普通没有花纹的。到了唐朝最顶盛时期，有了釉色花纹的衬托使它更美了。

它外表釉色花纹使它透光性强，晶莹剔透，也让我们知道了它的“风采”。它以高岭土为胎，上面玻璃釉经过手工的捏造，再放入一个不低于1500度以上的窑子烧制而成，不仅美观，质量也不差，透水率低，轻轻敲打有清清脆脆的声音。

瓷器的用途也不少，由瓷土烧制的瓷器，可以用不同形状不同用处来区分。碗能用来当平常我们的盛饭器皿；壶用来装水和喝水，因办它透水率低，所以用来做水壶是再适合不过了；做成工艺品上面造出你喜爱的釉色图案和精美的形状，便可以摆放在家里的某处当作摆设。或做成花瓶形状，在上面插一朵美丽的鲜花，让家里的某一处“蓬荜生辉”。当家里来客人时，更可以展示给他看，不失大气又不缺美观，还可以提供新鲜空气，何乐不为呢？

当然，瓷器也分种类。比较突出的两种就是日用陶瓷和艺术陶瓷。

一说到中国的文化，我想到的是唐朝的瓷器。在中国，唐朝瓷器代表的不仅仅是美丽与细腻，更述说着一个朝代的兴衰荣辱，辉煌鼎盛。在国外，唐朝瓷器名扬天下，几乎是中国的代名词，China就是瓷器的英译。许多华人华侨的家里都有几件来自故乡的陶瓷工艺品。这似乎成了联系祖国和自己的桥梁，一种文化情感的寄托。文化情感是每个人都有的一种对祖国，对家乡一脉相承的文化的认可，欣赏与感悟，从而自我形成的一种独特的内在情感。

我一直认为，内在的文化情感是一种外在散发的气质，每个人对文化的不同理解与感情直接或间接的影响了自身的文化修养与内涵。那次北京之行则更加使我坚定了自己的想法。在南锣鼓巷自由活动时，我好奇的走进了一家挤满了游客的陶瓷作坊，里面有许多工艺精湛的陶瓷，游客们的议论声，导游的介绍及买家的议价声不绝于耳。唯有一位大师在潜心制作一套红瓷，他描得很慢，很细，那个红瓷仿佛就是他的孩子，他轻柔地抚摸着孩子吹弹可破的肌肤，生怕伤到了他。至今那位大师的背影还深深地印在我的脑海里，任凭岁月冲刷，时光变迁，久久不能抹去。这位大师的内心中一定是有着强烈的文化情感，一种对瓷器，对中国传统文化深沉的爱。文化情感可以使一个人倾注其毕生的心血去浇灌一朵含苞待放的花朵，使一个人稳重自持，气

这个暑假爸爸妈妈带我去了陕西西安，它是中国七大古都之一，著名的古丝绸之路，就是以西安为起点。

我们到了西安后，第一天参观了西安博物馆，我们先来到了瓷器区，那有很多瓷做的罐子，还有御用的瓷器，有的是翠绿色，有的是黑棕色，有的瓷器形状圆圆的鼓鼓的，有的形状长长的高高的，五颜六色，形态各异。看完了瓷器区，我们来到了铠甲区，那有以前古人打仗时用的铠甲和武器，其中最引人注目的是秦军用的铠甲，它是用鳞片积起来的，重30斤，总共用了401片鳞片。

第二天，我们来到了另称世界第八大奇迹之称的秦兵马俑，来看兵马俑，它有上千年的历史了，它很奇特，表情和形态各不相同，有的拿着长矛，有的指挥士兵，还有的骑着战马。秦兵马俑只是挖出了一部分，为了不破坏历史兵马俑，人们决定不把另一部分挖出了。秦兵马俑分为四个俑坑，1号坑面积14260平方米，是最大的坑，2号坑是曲尺形，面积为6000平方米，有士兵900余件，3号坑约500平方米，陶俑68件，4号坑是空坑，如果按出土的兵马复原，以上各坑有陶俑7000多件，陶马600多匹，战车100多乘。怎么样？这就是秦兵马俑。

西安真是古都，很多历史上的名胜古迹都在西安，我喜欢西安。

每个成功者的背后都有数不尽的心酸血泪，而在每一个光洁无瑕的瓷器背后同样有无数次烈火的熔炼。这次在景德镇细细端详着这些瓷器，我更为深刻地了解到了何为“蜕变”。

这些瓷器都平滑亮丽，似乎还透着一股令人倍感清净的气息，其中一个瓷杯格外小巧玲珑。它底色纯白，看不出一丝杂质，杯口环绕着一圈花纹，配上杯身青蓝色山竹的图案，显得尤为素雅洁净。

瓷杯的周身始终保持着冰凉宜人的触感，让人觉得它仿佛一个从天而降的完美艺术品，自始自终地洁白，纯净，冰清玉洁。

但既然万事万物都会蜕变，瓷器又何尝不是呢？洁白的瓷器也曾只是不起眼的泥土。这些泥土共同入火烧制，共同接受热浪的洗礼，共同承载着痛苦的打击。或许有的泥土并没有承受住这样的烈火冲击，最终叹息着在火中化为冷灰，但更多的泥土可以坚持，他们可以在烈火中毫无畏惧地使自己的身心都变得更为坚强，最终不带一丝瑕疵地走向它们完美的光明，走向它们成为一件艺术的光明未来。

蜕变就是成长，可又不仅仅是成长。“蜕变”将使我们由原本的普通变得更加完美，但这更要付出难以想象的代价。破茧成蝶固然美好，可如果蚕没有努力，那么它只会死在茧里，死在永恒的黑暗中再也无法看到光亮，蜕变地成长，有时只在一念之间，只