窦娥冤开场曲全部

因为有你，所以才会有我。

你，是一位普普通通的农民。你的穿着十分普通，只有有特殊的情况，你才会穿的漂亮一些。你从来不穿高跟鞋，也不化妆。

你是我的长辈，我长大一岁，你就回老一岁，虽然这是自然规律，但我却希望打破这种规律。一条条皱纹已经悄悄的爬上了你的眼角，一缕缕白发也已经部在了你的头上。我心疼啊！心疼你的所有。当我一看见你脸上的皱纹，我就好像站在狂风暴雨之下，雷鸣闪电刺痛了我的心，心就好像破了千万个洞，血，一直从洞流出来，血流不止，心上的洞就好象无法完全填补好一样。

你的手总是会破裂，从来就没有一天是完好无损的。你的手裂看的缝隙中会积聚着黑黑的泥巴。你的衣服上也从来不会沾有泥巴，因为你十分爱干净。

我看见你这么辛苦，其实我很心疼的，你只会想着我和弟弟，你重来都不会为自己着想，你这么省也是为了我们，给我们穿好的，吃好的。我觉得我欠你很多，欠你的虽然不知道能够还多少，但我会一点一点的还给你。现在的我虽然只是在读书，但我会很认真的学习，为你争光，也为自己个以后努力。

你总是教导到我：“每个人只有靠自己的努力才会成功，而你的成功或失败并不是别人的，是你自己的。”你说的话，我都有记在心里，每当我做错了，我都会反省自己。你的话都很有道理，但

“今天有组歌比赛！”这次，我们的组歌大赛分为两场，上午一场，下午一场！

一切准备就绪后，专业摄影师——赵灝和胡凯铭开始了一次前所未有的摄影程序。先由曾颖诗主持，第一个张驰那组——巅峰团队。当音乐响起时，张驰她们脚踩着节奏，当歌唱时，张驰又往前站了一步，一边唱着歌，一边跳着舞，那优美的歌声，那妖娆的舞姿，简直完美。当第二段音乐响起时，陈雅则向前一步，边唱边跳，那么洪亮的歌声，那么有节奏的舞蹈，我想不仅仅是排练出来的，她们听歌时的感情流露。

到了青春团队的表演了，他们要演唱的歌曲，我相信所有同学们都会唱。我觉得这是一首励志的歌曲，与“青春”相配！歌唱时，先由王卓彦唱，另一段又由下一个同学唱，这样显得非常小声。到了歌的高潮时，声音大了起来，这段便是合唱，那熟悉的旋律，让我们观众不知不觉也跟着唱了起来，嗨翻了全场！

接下来是旋风团队的最初的梦想。这歌我们都不熟悉，也不知道这首歌是否好听，我们期待着。当旋律响起来的时候，我发现，旋律是那么的美妙，那么悦耳动听。曾颖诗主唱，虽然她们没有舞蹈，没有排列，没有那么洪亮，但是，曾颖诗的声音宛如天籁之音！我注视着前方，那声音

油纸伞惹得冰轮黯

抚琴凭栏泪潸然

风轻云淡只为残瓣

水波骤敛过轻帆

雨成帘

朱砂把院开满

纵使千军万马

血流成河又与我何干

半抹灯花 花前月下

谁人抿茶

湿了素褂

胭脂轻点落纱

烟火依旧一刹芳华

夜已阑珊 望月凭栏

一袭白衫

离别亦难

回眸灯花再看

青丝依旧被风吹乱

“谁在最需要的时候轻轻拍着我肩膀，谁在最快乐的时候愿意和我分享，日子那么长，我在你身旁，见证你成长，让我感到充满力量……”

考试终了，利用中考广播系统，我为初三的学生播放了这首歌曲。当年他们进入初中的第一天，我教他们唱过这首歌。

家长的摩托车停在宿舍楼的门前，等候着整理行李的孩子们。天空下着小雨，给他们的归途造成了不小的障碍。雨衣上飞溅着泥泞的黄泥，雨水不时的从帽檐滴下，汗水从鬓角顺着脖子一路滑落，可是，我看到的是他们和孩子阳光的笑脸。

不太伤感，也不太失落，身处在这样的氛围，以为自己可以老成的面对这样的聚散离别，直到最后一位离校的学生转过头来对我说：“老师，我走了，你好好保重！”那一刻，不争气的泪水，才悄悄涌上心头。

入校第一天班会上的讲话依然萦绕在耳边，如今，“132班”已经成为历史。我们风雨兼程一起携手走过的日子，在他们走出校门的时刻依依不舍地画上了终止符。他们从我乐章中分离，为组成一篇更恢弘的乐章准备着。而我手中的指挥棒，还神采奕奕地飞舞着，指挥的手势不忍放下。期待他们都能为自己的人生，书写华美的乐章，奏响震撼的音符。

“人生&rdq

又是一个没有海子的春天。

清寒的春夜，我爬上了小镇最高的山。星子疏廖，静静的冷光洒满山谷。夜风孤独而冷冽。我坐在山巅，望着山下霓虹闪烁的小镇。

29年前的今天，黄昏，在通往山海关至龙家营的火车道路上，一个25岁的年轻人带着满身的疲惫一步步向前走着。没有人知道他为什么出现在这里，没有人知道他为什么要走在那条路上，也没有人知道他要去往何方……

29年后的我无法想象，当他那样毅然决然地躺在冰冷的铁轨上，听着绿皮火车呼啸而来的风声时，他的心里在想些什么呢？是什么让他那样绝望，以至于只有死亡可以把痛苦终结？他的心里没有恐惧，没有惊慌，没有留恋吗？

很是奇怪的，认识海子不是因为他那首最著名的诗，而是《秋天》，诗中的一句话“该得到的尚未得到，该丧失的早已丧失”让我对他产生了强烈的好奇，为什么他的诗如童话般美丽，却又让人感受到孤独、悲伤和绝望呢？很多人吟诵着他那句著名的“面朝大海，春暖花开”，可这首诗总让我感到绝望，因为他说“从明天起”，可是明天是不存在的，我们从未拥有过明天。

我不会忘记他躺在草坪上，开怀大笑的模样，那时的他，眼神清亮，像大雪后的天空，那笑容里，满是被

三个月前，正值盛夏，我们还在同一个教室里一起欢声笑语。

三个月后，又踏进了熟悉不过的校园，只是不同往日。

九月秋天，叶落翩翩，岁月流转，时间的脚步丝毫不作停留，没有留下一丝痕迹。

我看看电脑桌面前不断变化的繁华，听着薛之谦唱的“认真的雪”，忽然，窗外夹杂着一丝丝凉意的秋风吹进来，翻动着语文书的书页。

窗外的天空依旧很蓝，偶尔有几只鸟儿在天空中不断地盘旋，似乎形成了一曲曲乐章。

也许，这些鸟儿，曾经也是稚嫩的，可是时间如飞箭，鸟儿也长大了，我默默地想：自己何尝不是这样子的呢？

离别，是补课避免的，那些美丽的花儿在最美丽的时候凋谢，又有谁会记得呢？

就这样，默默地、安静的，唱着离别的曲子。过完这一年，是我的折点，曾经的好朋友，不知道还有没有机会相见，儿时的回忆，留下一丝痕迹，流年。

致：稚嫩的当年。

经朋友介绍，第一次正正经经地在网上听了首钢琴曲——KissTheRain。

说实话，对钢琴曲我一窍不通。平日，上网听歌也都是听些流行歌曲，总觉得在网上听钢琴曲，似乎很不搭调，做作。不过还是怀着好奇心去听了听。

曲子开始没多久，就从心中涌出一阵熟悉感，也许以前在某个地方听过，但不知道它的名字吧。可能是对钢琴曲有着厚厚的新鲜感，所以当清脆、不带任何杂尘的钢琴键音传入耳朵时，给人的感觉很晶莹透彻，如同清冽且略带寒意的泉水流入心底。由于它像水可以无孔不入，所以它能轻易到达其他声音不能到达的心中最柔软的地方，给以最舒适的抚慰。于是，那些从未被滋润过的地方，如贫瘠的土地被春雨滋养，开始有种子生根发芽，并以疯狂的趋势生长、蔓延，似乎要将心脏整颗地包裹。

没有歌词，单调的键音似乎很乏味。但是我更愿将其视为留白。简单而纯洁的音乐更能使人震撼，使我们的思绪游离出脑海，随着音乐向远开散……此时很容易想起在心底最漫长最久远最深刻的往事。因为曲调比较悲伤，这些人往往是早已失去的，或者不能得到的；这些事往往是我们做错的，或者别人伤害了我们的。于是心里觉得很压抑，如同心脏已被坚韧的蔓藤死死勒紧，血液无法泵出，在心底膨胀膨胀，最

贝多芬的交响曲举世闻名，而我们的校园交响曲，带给我们的是真实的童年的快乐。

校长提出书香校园，乐器进课堂的理念。只要你到了我们的校园。乐器进课堂成了我们学校的一大特色。葫芦丝，陶笛，巴乌，口风琴……都是我们同学手中的最爱。

看过同学们的演奏：陶笛《女儿情》。悠扬的琴音里：女儿国国王美若天仙，但是，唐僧却不为所动，一心向佛。而词曲的美感加上自己对《西游记》画面的联想，活灵活现。真情和执着与乐曲和谐相随。

吹口风琴的同学，在老师的指挥下，只见手指灵活的在键盘上翻飞。一首首曲子，轻快的飞进了耳朵里。琴声悠扬，缠绵悱恻。

葫芦丝更是一种耳熟能详的乐器。街上卖葫芦丝的人，一曲《月光下的凤尾竹》让人感觉美不胜收。云南的少数民族的乐器更是贴近生活。这样的曲子在我们的校园的同学们手上已经是小菜一碟。

音乐老师们个个都是指挥杂家。音乐课上，他们是老师；乐器进课堂的时候，他们是指挥家。同学们在灵动的指挥手势中，乐曲声此起彼伏，引人入胜。

“书香校园”，“乐器进课堂”的总导演是校长。她是个很美丽的妩媚智者。她还在学校规定了“午写”。就是每天中午利用十分钟的“碎片&r

你知道葡萄酒要加热到多少度，才能保持没有细菌又能够不失去香味吗？葡萄酿成酒后容易掺入许多细菌，怎样消灭酒中的细菌成为了一个令人头疼的问题。法国生物学家巴斯德为此进行了实验，当他把酒加热到100℃时，他发现细菌虽然被消灭，但酒固有的香味也没有了。于是他又进行了实验。事实证明，当酒加热到55℃时，细菌全部沉淀，而且葡萄酒也保持了固有的醇厚感和香味。因此，巴斯德说：“许多事物不需要全部沸腾。”

这，是不是也隐喻着我们的青春呢？毛泽东怀揣着一个中专文凭，冲向了伟大征程；关羽拎着一把大刀，开始了千里走单骑。他们成就了一世英名，他们凭借着并不成熟的信念，开创了一条属于自己的人生之路。

如果迎春花等到阳光明媚才开放，那么它就会延误春天的美好；如果等到时机成熟才创业，那么你很可能失去了创业的制高点；如果等到积累了所谓“老成”的经验才去拼搏、奋斗，那么你已经失去了青春的激情。

或许你还在为自己的知识储备不足而犹豫徘徊，别退缩，青春就是你最鲜明的旗帜。也许你还在因为缺少经验而不敢付诸实践，别害怕，激情为你照亮前程。如果你因心智尚未成熟而感到自卑，别灰心，机遇帮你点燃希望！

曾记得有一个向南方运输苹果的庄园主人问我：&ldq

马林巴，打击乐器的一种，也是木琴的一种，通过用锤敲打琴键使琴下的共鸣管发生共鸣从而产生旋律。他的音域较广，音色圆润变化繁多。因此，我对它倍加喜爱。

一次乐团排练，我们的声部长要为我们演奏一首马林巴曲——《海浪》。他的专业水平向来被我们视为榜样。今天他要为我们演奏一支完整的曲子，我们都很激动，坐在自己的位子上，不敢出声。

他走到琴前，从秦夏抽出四根抽出四根锤，夹在指缝之间。转了转手腕，把锤压下去，贴在琴键上，深吸了一口气。旋即抬起手，锤跟随着手腕上下翻动，落在琴键上。只听一丝声音传入，四个音符，有低有高，连在一起，汇成了波涛，掀起了第一波浪潮。他的手忽高忽低，声音也便忽高忽低；他从左向右击打，音调也随之变化。他一手制造旋律，一手打着节奏，娴熟极了。如此往复，声音一层接着一层，给人一种柔和而又立体的美，仿佛就站在船上，听浪涛一层又一层地拍打着，有着无限的惬意。

再看我们的声部长，他面容平静，受伤丝毫不乱，闭着眼，享受着，沉醉在音乐里。手上却加快了速度，节奏形也从四个变为了三个，锤抬得更高了。时而手上加力，来一个重音，一改之前的柔和。气势，也变得威严而不可抗拒，进而磅礴。放佛千丈巨浪铺天盖地的袭来，周围的乐器都“沙沙&