维瓦尔第歌剧

欢快的音乐响起，仿佛现在不是即将结束的秋季，而是充满生机的春天一样。一听到这动听的音乐，眼前就会展现出一片充满生机的景象：冰裂开了，鱼儿轻轻地浮上来探了下头，便迅速游走；雪融化了，小草迫不及待地钻了出来，嫩嫩的，绿绿的；花骨朵们急切地鼓了起来，只等春风一声令下，争艳相开；小孩子们在青翠的草地上玩耍着，嬉笑着；小鸟在枝头上尽情歌唱……这一切的一切，无不尽显出春的朝气蓬勃，生机盎然。春是大家所喜爱的季节，但这首‘春’也充满着生机，和春天一样，能抚去人们心中的忧伤，能慰籍不安，能消散郁闷，能让人快乐而满足。音乐愈来愈轻快，仿佛春风吹过，花朵竞相开放，小鸟们暗中比试谁的歌声更婉转，更动听，世界一片鸟语花香。春令人向往，但音乐又何尝不是呢？春的音乐更动听，更美好，维瓦尔第用灵巧的双手编写了她。冬天快来了，春天还会远吗？

悉尼歌剧院是澳大利亚国家表演中心，矗立在新南威尔士州首府悉尼港湾。而这个暑假，我也有幸参观了这栋我仰慕已久的建筑。

刚一下车，我就看见了这栋雄伟的建筑。从远处眺望，波光粼粼的湖面与湛蓝的天空相互辉映，水天一色。悉尼歌剧院就被这美景包围着。它的造型奇特新颖，犹如有多重翅膀的海鸥在水面上滑翔，又像一片片洁白的贝壳插在沙滩上。一片片白色的“翅膀”和米色的基底搭配得相得益彰，造型优雅。后面的大桥车来车往，更衬托出悉尼歌剧院的美丽。

我们走近看了看。每多走一步，就愈发觉得歌剧院又高大了一分，雄伟了一分。走上了台阶，就觉得它是一位白色的巨人屹立在我们面前。桃红色的花岗岩上不时有几只小海鸥光顾，头一顿一顿地走着路，洁白无一丝杂毛的身体和橙色的脚丫子看上去十分高贵，和悉尼歌剧院一样。

走到歌剧院的平台上，可以看见许多背着乐器的孩子在这里嬉戏打闹，他们大约是在这里学习乐器的吧。走到“翅膀”下面，我们才发现原来歌剧院的瓷砖是分白色的和米色的，而且据说这些瓷砖非常昂贵。摸一摸这些瓷砖，仿佛能感受到它们已饱经岁月的风霜，可看起来还是那么新，我不由得赞叹起来。

走进歌剧院，里面人非常多，熙熙攘攘的。我了解到这伟大的建筑是设计师约

一直想拜读美国大作家梭罗的著名散文《瓦尔登湖》，奈何却苦于没有时间和机会。今年暑假终于拿起了这本文学巨作，没想到一读就入了迷，因为梭罗笔下的瓦尔登湖实在是一个让人心驰神往又求而不得的地方。19世纪上半叶的美国，处于经济转型阶段，社会发展迅猛，人人都为了名利而奋不顾身，但作者却在此时投身于大自然的怀抱，这份勇气实在是令人钦佩。他厌倦了城市工业带来的喧嚣，只想远离一切，去寻找内心深处真正的平静。

一抱起这本书，我就觉得放不下来了，为作者笔下那个神秘而宁静的瓦尔登湖而深深着迷，也为他这种勇于追求灵魂生活的精神而折服。在瓦尔湖旁，作者与木屋相伴，跟飞鸟对话，亲自开垦荒地，耕田劳作，这种生活状态，在我看来才是真正的活着。反观当下社会的我们，为了追名逐利，早就抛弃了内心世界，每天早上坐着拥挤的地铁上班，为了鸡毛蒜皮的小事跟他人争吵，我们没有在生活，只是为了活着而活着。试问，你有多久没有停下脚步好好直面自己的内心了？你有多久没有离开繁华的城市回到淳朴的乡村了？想到那句很有名的话“生活不止眼前的苟且，还有诗和远方”。话虽如此，可是我们做不到像梭罗那样回归自然，也缺少陶渊明那份“采菊东篱下，悠然见南山”的逍遥。因为

你相信世界上有帆船形状的歌剧院吗？我相信，因为我见过一个——悉尼歌剧院！

这天，我在悉尼的海边漫步，突然我看见了远处有几座高高大大的山！于是，我跑了一会儿，近了些。那不是大山！那是几艘巨大的帆船！白帆上还有一群一群的海鸥在蓝天上翱翔。我又往前跑了一阵子以后，一直到了它的面前，才真正地看清了它的真面貌——原来，它是世界闻名的悉尼歌剧院！我抬头仰望它：哇！真大呀，也许可以装下六头大象呀！我一下掉了个头，奔到爸爸妈妈跟前：“爸！妈！我看见悉尼歌剧院了！”爸爸笑了笑：“怎么样？好看吗？”“嗯！太好看了！”

说着说着，就到了歌剧院的广场上了。看！那弓形线条在蓝天的映衬下显得格外的美丽。这屋顶，是仿照帆船风帆做的，因为悉尼歌剧院的设计师约恩。乌松，他曾经是一名机敏、出色的水手，他非常喜欢大海。

妈妈买了门票，我们从一个高高的玻璃“墙”里进去了。来到二楼，我不禁赞叹道：“哇！这海可太美了！”导游告诉我们：“这个玻璃屏是乌松联想到鸟的翅膀而设计的。”真是一个充满了联想的大脑呀

连续不断的雨从灰沉沉的空中压下。霎时，世界电闪雷鸣，一片漆黑，心久久不能平静。索性抓起来几个月前随手丢弃的一本“废书”，心有旁骛地翻看。然而从第一眼起，便是无法割舍了的。

合上《瓦尔登湖》，雨稀疏不少，一股淡淡的墨香夹杂着清新的湖水气息向四周漫开。各式的墨绿，青绿，宝石蓝，水印般地勾勒出瓦尔登湖的轮廓。同样，慢慢，慢慢地，书主梭罗内心的感情也沉淀在这样一本书中。与其说湖的美丽，倒不如说她美得寂寥，幽深。世人甚少踏入的地方，却是返璞归真的圣地。在那里，亲临自然，身心舒畅；隐居避世，寻得安详；纵观天地，思索人生……

正如我在一日暴风雨之间，有闲心接受从前反感的一本书，只有当一切都暗下来了，静下来了，才能读懂落日的美。我们对朝阳司空见惯，以至于当一载星辉来临的时候，反倒眼生。世间的事情也是一样，看惯了，自然不觉得惊奇。以至于它是个错误，人们也被刺眼的阳光征服，无法分辨是真是假，是对是错，是劫是缘。一时的沦陷或许会造成终生遗憾，只因光束过后，一切照旧，不会也不可能留下任何变化，却会深深，深深地扎根在你心，在你的脑海飘浮。记不起从哪儿看来的句子，大抵是这个意思：莲花固然好，我却愿化身为莲心。虽然清苦，也不

一位十六岁即进入哈佛大学就学的高材生在他二十八岁那年做出了惊世骇俗的举动——撇开金钱的羁绊，在瓦尔登湖自建一个小木屋，自耕自食两年有余。这种人是梭罗，他对两年林中生活所见所思所悟的记录即是后人极力推崇的《瓦尔登湖》。

细细读完《瓦尔登湖》，我的眼前仿佛真的出现了一个在月光下闪着粼粼波光的湖，那湖水慢慢涌上岸来，漫过我的脚尖，没过我的膝盖，将我的一整个身心温柔地包裹，我的灵魂被它浸润着变得丰盈，“飘飘乎如遗世独立，羽化而登仙。”

对于梭罗的隐居生活我是极为向往的。舍弃浮华，放下繁复，渡船去赏一湖春水，信步去看一场花事，“虽不富甲天下，却拥有无数个艳阳天”。任那天鹅绒的坐垫有多么柔软，他也不去寻那拥挤，而只守着一只南瓜简单地快乐。这样的生活不禁让人们由衷慨叹：岁月静好，现实安稳。

可是书本之外是现代都市的灯红酒绿、纸醉金迷。人们总是在努力把“惹眼、闹腾、勉强自己”，把外在的华丽看作一切成功的标识，把拥有的东西看作一切苦难的出口，于是人们无休止地粉饰自己，让心灵承载了太多的东西。为什么不选择放下呢？

泰戈尔有言：“尘世之物如昙花一现，对于这类事物迷恋

地球的环境越来越差，资源越来越紧缺，土地荒漠化，植被被破坏，大气污染，气温升高……种种原因导致地球已经不适合人类居住了，所以人类不得不离开地球，去侵略别的星球。找了N年，人类终于有了新发现。

“长官，您放心，那绝对是一个好地方，绿水环绕，山林葱郁，物种丰富，绝对是我们的第二个家园。”艾瑞克不断的向长官描绘着那里的美好。

长官脸上渐露悦色，问：“你可勘察过那里的淡水储备？我可不想让我们人类饱受缺水的苦难”。

“绝对没问题，那里淡水资源丰富，足够我们千年使用，您大可放心。”艾瑞克胸有成竹地回答。

“那么空气条件是否适合我们？不会像我们这里的大气被严重污染，粉尘弥漫，严重危害人民的健康吧？”长官略显疑虑的问。

“报告长官，那里氧气浓度高达百分之二十一，恰好适合我们的需要。况且那里树木茂盛，森林覆盖面积大，空气清新，绝对不会有什么污染，我们在那里可以尽情享受新鲜的空气。”艾瑞克又是一番自信的回答。

长官满意地点点头，他用手托着下巴，好像还有什么不放心的地方。毕竟这关系到了七十亿人类的生活。

忽然，长官心里一沉，好像想到

前年暑假，我和爸爸妈妈到澳大利亚游玩，我们游览了很多景点，但让我印象最深刻的还是悉尼歌剧院。

到了悉尼，我们首先去的就是悉尼歌剧院，我们上午九点就到了。那时天空一片浅蓝没有一点污渍，天上的白云用肉眼看像是一朵朵棉花糖，软软的，还时而变换“造型”，有时像狮子，有时小绵羊，有时又像小狗，变化无穷，十分有趣。悉尼歌剧院在阳光的照射下，它那白色的“贝壳”闪闪发光。这，就是早上的悉尼歌剧院。

在附近吃过午饭，我们继续来到悉尼歌剧院游玩，这时候的悉尼歌剧院又不一样了。那时太阳就是个火球，热辣辣的照在大地上，太阳也是一个画家，画出了“黑色的悉尼歌剧院”。我们在悉尼歌剧院外面跑来跑去，蹦来蹦去，互相踩别人的影子，玩的好不热闹。这，就是中午的悉尼歌剧院。

时间过得真快呀，转眼间就到了黄昏，黄昏的悉尼歌剧院又“变身”了。我们扶着栏杆，站在那里抬头眺望海港大桥。这时太阳只露出了小半边脸，太阳把旁边的云彩染得红红的，风一吹，那些红云飘过来，像个画家似的，把别的云也染红了，瞬间天边一片红色，那黄昏的晚霞真好看呀，那织也织不完的红绸子，在天空上绵绵不断。这时候悉尼歌剧院也被感染了，

读《瓦尔登湖》绝对是一场可供精神上享受的盛宴、一次灌透心灵的洗涤。作者梭罗会带你领悟自然的美妙。那远离尘世的喧嚣的宁静，会带你回到最原始而又最纯真闲适的农耕时代。一捧起这本书，我便不忍合上了，满篇我生疏、甚至闻所未闻的词汇令我大开眼界，而通篇所贯彻的静，是那样的澄澈、恬淡，那样的令人向往。

这是一个奇妙无比的故事：本书的主人公，也就是作者梭罗亲手在瓦尔登湖畔搭建了一个小木屋，且生活了两年之久。这两年里，他亲自耕种，做面包不用酵母，而是采用了一种古老的方式—只用面粉和水便能做出面包的方式。书中还透着作者对人生的思考与感悟，像极了一个满腹经纶，有着深邃瞳眸的老人，再向他的后辈徐徐讲述着他的一生。

书中没有过多华丽的词语，却更突显了作者生活的朴实与真实。作者追求着孤独，并在孤独的环境中寻找最真实、最初时的自己。那是与自然融合在一起的，婴儿般无邪的自己。

现实中的我们，一刻不停的向前奔跑，却不曾想过：为什么奔跑？为了金钱？为了名利？抑或是为了受人尊崇？其实深入点看来，这些“为了”的根本，就是为了更好的生活。那么在我看来，所谓更好的生活，并非是住在高楼大厦里，吃着上好的餐点，喝着过滤千百遍的水，小心翼翼地隔绝所有病菌。而是

一百，象征着圆满，绝大多数人们膜拜它，追逐它。但有这样一位老者，它却执着于自己的一百零一。

年迈的老人矗立在寒风中，他倔强，无论北风怎样摇曳，他像乔木扎根大地后不再回头；他又温和，像傍晚的夕阳，轻轻地点缀着广阔的蓝天，他深邃，海面卷起千尺浪，一旦扎进他的怀抱，都将无声无息；他又执着，像精卫一样停不下自我，这一切，也许正是那一百零一个问候诞生的前奏。

从某一刻开始，他就在积累问候，仍记得第一次温柔地拥抱她的小姑娘，善良，可爱。还有一些与他差不多的老人，他们彼此扶持。当然，他也收到过年轻人的问候，那声音似乎都珍贵得像九天银河上流下的雨露。只有他的悲哀仍让他沉浸于苦痛，于是他许下诺言，如果他得到100个问候，他将不再执着于那份彻骨的冰冷。

一声声问候一点点地温暖老人疲惫的身心，但苍苍的白发似乎找不到让它变色的理由，老人在窗前凝望似乎成了一个惯性动作，秋又来，被温暖的心再次像风中的白发一样缭乱，只有老人自己知道，他放不下他的悲哀，放不下血肉相连的亲情。

离目标只有咫尺，可老人愈显伤感，惴惴不安的他正在等待。第100个问候终于出现了，雨横风狂的傍晚，老人喜爱的那扇窗被风雨推推搡搡，老人想帮助它，但肆虐的寒风夹杂着豆大的雨滴，无情地击打在老人那瘦弱的身躯，煞那间