绿绮琴的历史典故

从小我就看过不少历史典故，其中一个我最喜欢，印象最深刻的典故就是《曹冲称象》。

曹冲很小的时候就善于观察，人人都很喜欢他。有一天，孙权给曹操送来了一头巨象。曹操见那头巨象身强体壮，四肢粗壮，十分罕见。为了想知道这头巨象的重量，曹操特地聚集了众大臣一起来商议，大臣们纷纷各抒己见，有的说：“拿个称来称一下。”有的就说：“这要造个多大的称，还是把它宰了切成块儿称吧”。当大家都在绞尽脑汁，争执不下的时候，曹冲走了过来。他弯腰低头靠近曹操的耳朵，轻声细语地说了一通。只见曹操听了点头称是，连连叫好。

曹操按照曹冲说的方法，叫家丁们准备好一条船，把巨象带到了河边，赶上船，当船下沉稳定后在船舷齐水面的地方划上一条线。然后宰把巨象赶下船，再往船上装石头，直到船下沉到那条线的位置才停止，最后用称称出船上石头的重量，这样巨象的重量就测算出来了。

曹冲的这个办法不仅不用宰大象，而且还很轻松的量出它的体重。这个办法“啧啧”让大家称赞，众人们立刻竖起大拇指直夸曹冲的聪明。

这就是我最喜欢的历史典故，它告诉我们无论遇到什么困难，都要冷静地分析，多动脑。

灰白色的桐，在黯夜里默默地立着，叶子在暗黄的灯下幻化出无数光圈。寂静得有如深渊。

伏羲，仲尼，蕉叶，还有千年的号钟，绕梁，焦尾。古琴的每一个样式都蕴着陈厚的典故。不用纠结这些复杂微妙的形状与飘渺的根源，把手放在丝上的那一刻，灵魂就与千年前的知音相通了。

古琴的漆，由一而终的素色皂，紫檀，黄栌，绀青，在这不足一丈的素色上做着无始无终的盘桓与交织，正如它的音乐，无数种的变幻与静雅。古琴是奏给自己的音乐。不骄不躁，不急不徐，一切心情与思绪都只存在自己的一方世界。辄抚弄以寄其意，它的意义显然已经超出了音乐，它俨然是寄托情绪的一把工具。

五弦琴，增一根文弦，一根武弦，成了七弦琴。古琴同样是记录历史，或是说是寄托文人希望的汗青。古琴的每一个部分都是玄学的体现。岳山，蝇头，雁足，承露，龍龈，龙池凤沼，这里就是一方山川宇宙，一把古琴就是一个复杂的世界，一个复杂的人。

弹奏它也是一种新的体验。那种音色，是从来没有体会过的。可以称之为龙吟，可以称之为虎啸，那种隐于情绪最深处的微妙与明快。挑，勾，历，手指划过，像是在古老历史上的涅槃舞蹈。清朗的音不会在周遭散开，而是直直地进入内心，在心中盘旋不去。这种音乐是人心中的呼号与复杂的心绪，或者说，是压抑的生活中的发泄与宣释。

弹奏

凿壁偷光

中国有许多历史典故，据我了解的有：望梅止渴、完璧归赵等。但令我印象最深刻的还是——凿壁偷光。

古时候，有一个人叫匡衡，他年幼时十分爱学习和读书。但家里很穷，买不起蜡烛。那时候的书很贵，有书的人都很珍惜那书，没有孩子愿意借给匡衡。邻居家是有钱人，也瞧不起匡衡，不愿给他一根蜡烛。匡衡为了有书看，就去给其他有钱人干农活，不求工钱，只求有书看，于是，每天休息时间，他都会得到一本书。可白天看书的时间太少了，在晚上看书是最佳时机。但又没有光亮，这使匡衡很苦恼。

有一次，他躺在床上，偶然看见，跟邻居家隔开的墙壁上有一眼非常小的窟窿，从邻居家那儿透来一道明亮的光。匡衡突然想出了一条妙计。他拿出书本，放到那一眼窟窿下，一个个字体看得清清楚楚。他想：如果窟窿再大一点的话，那不就看得更清楚了吗？

于是，他拿出一把锤子，想把窟窿凿大一点。谁知喧闹的捶打声和小石子儿的滚落声惊动了邻居。邻居以为匡衡是来偷东西的。就气愤地对他和他的父母说：“你们是怎么教孩子的，竟然让他偷东西！还有，你这孩子真是没有教养！”但当匡衡对邻居说出了他真正的目的时，邻居为匡衡勤学好读的精神所感动，并让他和自己的孩子一起在明亮宽敞的环境下看书，学习

王羲之吃墨

朋友，你知道王羲之吗？王羲之是东晋时期著名的书法家，有“书圣”之称，他写过很多作品，最有名的是《兰亭集序》，他的儿子王献之也是书法家，世人把他们合称“二王”。但是你知道王羲之还吃过墨吗？下面就听我娓娓道来吧！

一天中午，王羲之在练书法，书童端来了午饭，并催促王羲之趁热快点吃。

但是王羲之因为在练字，像是没听见似的，继续练字。书童没办法，只好请王羲之的妈妈过来喊他吃饭。

当王羲之的妈妈过来，看到满嘴黑漆漆的王羲之，很奇怪。又看他仍然手拿馒头，往墨水里沾了沾，看都不看直接送到嘴里，这时妈妈才知道王羲之吃墨了，顿时忍不住大笑起来，而王羲之看到妈妈哈哈大笑的样子，却不以为然的对妈妈说：“妈妈，今天的午饭真好吃呀！弄得妈妈哭笑不得。

王羲之看着哈哈大笑的妈妈，又看看自己手上剩下的馒头，也跟着笑了起来。

我平时总是大大咧咧，做事三心二意，写字时要不就给一个笔画来个隐身术，要不就是把字写成“甲骨文”。

当我看完王羲之的故事，我觉得我应该学习王羲之专心致志的精神。以后我可千万不能这样，必须认认真真的做每一件事。

今天去学电子琴。

老师让我们先学乐普知识，我一点兴趣都没有，听不进，就想玩琴。老师见状，把琴给我玩了，我按着按键，哆来咪哆来咪的玩起来，刚开始觉得很开心，可是玩了半个小时，我想谈一支曲子，却无从下手！这时，老师来了，他说，我们一定要先学好乐谱知识才能弹琴，否则其他都是空谈。

回家的时候我把上课的表现告诉了妈妈，妈妈说磨刀不误砍柴工！

爷爷拥有一个特别稀奇的乐器，叫做凤凰琴。这种琴起源于日本，但中国制作凤凰琴已有50多年历史。凤凰琴的品种以弦数分为四弦、五弦、六弦和七弦的四种，爷爷的凤凰琴就是只有四根弦的凤凰琴，这种弹奏难度最高，因为这种琴很多音调都必须自己通过控制按压的力度才能出现。

爷爷特别擅长弹奏这种乐器，我也很想知道爷爷是如何学会弹奏这种独特的乐器的，在爷爷年轻的时候，本来生活就很忙绿，物资比较匮乏，在没有老师没有教材的情况下，爷爷自己学会了弹奏凤凰琴，后来在日复一日年复一年的练习下，学会了很多乐曲。爷爷弹奏的乐曲总是蕴含着很多爱国情感的歌曲，像《我的祖国》、《东方红》等，爷爷弹奏的时候也是格外投入的，包含着他对音乐的极大热情。我仿佛看到了他内心里对祖国的万千热爱，以及从一个饱受折磨的时代一步步走向小康的艰难历程。

弹奏这样的凤凰琴，必须利用像甲片一样的东西。但是爷爷节俭惯了就用自制的甲片弹奏。爷爷通常会将用完的塑料桶裁剪成一个一个的甲片，说来也神奇，这些简陋的甲片与琴弦碰撞就会发出悠扬的音符。听奶奶说，这件凤凰琴是爷爷最宝贵的宝贝，爷爷总是在午后的阳光下弹奏着凤凰琴，不断地学习新的歌曲，风雨无阻地练习着。

今天爷爷又弹起了凤凰琴，弹奏的歌曲是《丰收锣鼓》。我们这些晚辈们

那优雅而显得纯洁高贵的琴身，明亮，仿佛如水，悄然映出我好奇的面庞。黑白相间的精致琴键，让它充满神秘感，使人忍不住踮起脚，伸出手小心翼翼地曲抚摸它。

我第一次见到钢琴，心中就不知为什么油然升起一种憧憬与喜爱交织的感觉。几个月后，我便踏上了学琴之路。这条路崎岖不平，经过许多山坡，才缓缓延伸到我脚下。

回首望去，看我刚刚攀完的山坡，我便想起了我弹《彩云追月》的艰难历程。

刚刚看到那密密麻麻的乐谱时，我心中充满了神圣感。可开始学习的时候，我却犯了难：弹这首曲子不仅要把握不定性的节奏，还要十分流畅，使一个个流淌出来的音符轻重有分，快慢有别。这可难倒我了，几次练琴，好不容易弹对了节奏，却弹错了音符；每次都不得要领。渐渐地，沮丧在我的心里蔓延开来。

遇到这个困难后，我就会想起以前参加各种比赛落选后，其他人看我那种冰冷的的眼神。那些眼神总让我觉自己十分无能。坐在钢琴前，我犹豫不决，弹，还是不弹？我宁愿选择不弹啊，我已经没有力量再面对一次又一次的失败了。

这时妈妈走过来，拍拍琴键上的灰尘，对我说：“好久没有听见你的琴声了，为什么不弹呢？你不是非常爱琴的么？”

我怔住了，在钢琴面前，久久地沉默了下来。心中如大海一般，波涛汹涌。

我一定要真正演绎出这首曲

与琴相识，是一次偶然机会。遇上了，便要学习。

想当日，妈妈对我说：“你若开始学古筝，就不可放弃。你确定要学吗？”那时我还小，没多想，便答应了。“孩子，切记，不可半途而废！”这是妈妈对我的忠告。

我辗转了四位老师，前前后后共耽搁了我三年时光。

学了多年的琴，唯一的感受就是——学琴不易。

短短几天内，我对古筝的热情一下子就灰飞烟灭了。“拳不离手，曲也不能离手”。琴得天天练，否则就要生疏了。我是个好动且精力旺盛的孩子，而练琴则需静，要坐得端正，注意力要集中。这简直像一场噩梦，像一场浩劫。我发现，我的可以控制住，但注意力却无法集中，心不能沉静。每一次练琴，我往往是弹一句，断一句，坐在椅子开始发呆，突然回过神来，才继续弹，就像一根搭错了，突然又接对了。有时好不容易耐着性子把一首曲子弹完了，就再也忍不住了，站起来东走走西逛逛，时不时企盼时间快点过去。每次练琴，那一分一秘都是煎熬。妈妈总是搬一把椅子，坐在我身边，对我说：“静下心来，好好弹。”我真想甩头不学了，但妈妈那句“不可半途而废”却像唐三藏的紧箍咒，牢牢地将我束缚住，

知音

学过琴的人想必都知道，比起弹琴，更难的是听琴。因为弹琴注重的是手指、眼睛和大脑的配合，最多再加入一些心灵的感受，那样便是很了不起的演奏家了。而听琴，不是靠耳朵，而是纯粹只靠心灵的感受。当你什么也不知道的情况下，猛然流淌出一首曲子，你便能从中听出曲调的内容和演奏者此刻的心境，那你便是“大家”了。

蔡邕便是这样一个奇才。

“吴地有用桐木为柴烧饭的人，蔡邕听到柴火噼啪爆裂的声音，知道这木柴是做琴的好材料。于是就讨来把它制作成琴，琴音果然优美，而琴尾还是被烧焦了的，因此当时的人们给它取名叫做‘焦尾琴’。”《古典的中国》是如此介绍四大名琴之一——“焦尾琴”以及其主蔡邕之间千丝万缕的联系的。

蔡邕从烈火中讨回桐木，正如伯乐解救千里马，他们都是彼此的知音。

是蔡邕成就了焦尾琴，还是焦尾琴出彩了蔡邕？我不知道。如果没有蔡邕，名垂千古的焦尾琴可能早已在烈火中焚尽，到如今连灰也不剩。可以这么说，蔡邕赋予了焦尾琴生命，赋予了焦尾琴光彩，赋予了焦尾琴荣誉，赋予了焦尾琴辉煌，赋予了它太多太多。而焦尾琴同样也使蔡邕名留青史，如果没有焦尾琴，谁还会记得在滚滚

我的家乡在石城，我爱我的家乡石城，也爱我们石城人民的母亲河――琴江河。

琴江河畔的夜晚悠闲自在。忙碌了一天的人们下班了，两岸升起袅袅炊烟。饭后人们陆陆续续的来到了琴江公园散步。有的叫上几个亲朋好友，有的牵着孩子、约上朋友，还有的牵着伴侣一边走一边聊着生活的点点滴滴。微风拂过河面，泛起一圈圈的的涟漪，这时，从远处传来旋律优美的音乐声，辛苦了一天的人们这个时候成为了他们最休闲的时刻，开始从四面八方涌来，伴着音乐的节奏舞动起来。最引人注目的是河边坐着一些钓鱼的人，他们专注的样子，好像周围的一切都与他们无关。他们的身影成了琴江河畔一道美丽的风景，也为琴江河畔增添了几分乐趣。

琴江河畔的夜晚景色迷人。五彩缤纷的灯光荡漾在河面，像是给琴江河穿上了一件五颜六色的华服。一阵风吹来，河边的芦苇随着风翩翩起舞。路边开放的花儿露出了笑脸，似乎在欢迎人们来到这里散步。草坪上还有各种奇形怪状的石头有的像一个小方凳，有的像一把躺椅，还有的什么也不像。琴江河畔的夜晚真令人流连忘返。凉凉的河风亲吻着人们的脸颊，赶走了人们一天的疲惫。

夜深了，音乐停止，灯光变暗了，人们才陆陆续续的离开了。琴江河畔又恢复了平静，甜甜地入睡了。

琴江河畔的夜晚不但风光独特，而且热闹非凡。