陶瓷窑的结构

最近看书的时候，都有下意识地研究书中的目录，并将有用的目录结构记录下来。我训练自己在正式开始阅读时做这件事，不仅仅是为了阅读前能够很好地整体把握全书的内容，更重要的是学习一本书的知识框架与结构化思维。

作者在写一本书的时候，肯定遵循某种逻辑条理与思维方式去叙述整个情节内容，目录可以说是写作的大纲，目录就是将书本内容高度概括化的树状思维结构。

最经典的目录结构一般遵循五个W与两个H的原则：who，when，where，what，why，how，how much 。也就是我们语文老师作文课上强调的记叙文六大要素，是谁，什么时候发生的，在哪里发生的，发生了什么事，起因，经过，结果（成本与代价）。

还有一种常见的是目录结构是，发生的现象群体，大量的数据调查，研究现象背后的本质，得出结果并实验证明等等。这类目录结构常见于自然科学类的书籍中。

当然有些书籍是遵循这些基本的目录结构，但在一些文学类书籍上的目录，作家们常常不按常理出牌，以另一种个性化的结构方式让人陡生鲜异之感。

比如，意大利伟大作家卡尔维诺的《看不见的城市》一书中的目录更是有趣奥妙，该目录用了十一个小标题，对应五十五个城市，第一章与第九章相互对称，整个目录具有一种回环往复的结构美。这种新奇的发现让我感

在上次的陶瓷制作。我有很大的收获，知道了陶瓷的来源，知道了陶瓷是怎么形成的，陶瓷瓦器作为中国的文物，所以我们更应该了解它。让我们看看他是怎么制作的吧。

那天我坐着的士来到了做陶瓷的地方。到了以后，进去一看。哇！那么多用陶瓷做出来的东西。真是让人大饱眼福，那数不胜数的陶瓷。有杯子，有花瓶，有天鹅，有荔枝，有做成猪形的存钱罐，有人……

看完这些用陶瓷做出的东西后，我迫不及待地去做。那么完美的陶瓷应该很漂亮吧。于是我一直等，等他们做完就到我了。等了半个小时，终于到我们了。我耐心的坐在一团陶泥旁边然后踩着蹬脚地下的踏板，机器就开始转了起来。，着做着已经捏出了花瓶的形状。真是“泥沙入手经抟埴，光色便与寻常殊”。然后改吹干了，吹一下是不能干的至少要吹10分钟，吹干后，我想让我的陶瓷有一点个性所以就在花瓶两边插了猪耳朵，并在花瓶前面画上猪眼睛。在猪眼睛下面加上猪鼻子在猪的背后插上猪尾巴。然后就该上色了，一开始我以为只有红色就全身涂了红色，但最后发现有粉色才急急忙忙添上粉色。所以这个猪形花瓶在颜色上有一点瑕疵。就算这样也很有意义。

看着自己的小猪花瓶，我特别有成就感，期待妈妈带我去参加下一次体验。

东坞山的豆腐皮无人不知，无人不晓，可是东坞山满身是宝，哪里只有豆腐皮这个闪光点呢！

这不又一闪光点蹦了出来—陶瓷！

这次我有幸来到东坞山村的陶瓷工厂，见到了远近闻名的陶瓷大师———张大师。

踏进陶瓷馆，一种文艺气息扑面而来，各式各样精美的陶罐呈现在眼前，陶罐特有的气息弥漫在鼻间，让人瞬间沉浸在艺术气息中。

画陶罐是做陶罐的必备工作，我们上了楼在老师的带领下坐了下来，拿起笔，开始天马行空，想象着奇形怪状的各种罐子，我啃着笔头，灵光一闪，啊！有了！铅笔一挥，一个简易外形就OK了。一旁的阿姨说我们这边的八个小朋友画的都不错，听得我心里沾沾自喜着呢！

画完画，接下来就是我最期待的部分——做陶罐。排了很久的队伍，终于轮到我了，怀着紧张激动心情的我走上了“战场”。

摸了一下电动拉胚机，那手感，滑溜溜的、凉飕飕的，但舒服极了。看着指导老师熟练的动作，我这个“初学者”开始了“漫漫求学之路”。老师说，手干了得打湿。看着那白花花的水到处飞溅，又看看指导老师的手，满手是泥，处女座的我是瞬间崩溃了，心中满是不愿意！我咽了一口口水，卷起袖

不同的人，对“家”的定义也一定不同。对我而言，我所珍爱的家并不需要豪华的家具，奢侈的装修，而是需要用“心”构成的……

爱心的墙壁

我的家是一个典型的三口之家，三个人，却有着四面墙壁：前边的是爸爸的爱，左边是妈妈的，右边的是我的，那后边多出来的一面墙是什么呢？那是我们共同的爱！这面墙虽然别人看不见，摸不着，却是最重要的：寒风凛冽时，可以御寒；烈日当空时，可以遮阳。三个人的爱，是我们应对挫折，克服困难的最好的墙。爱，让我爱家。

关心的地板

你对我的关心，我对你的关心，构成了美丽且结实的地板。因为有了这一基础，我们的生活才得以稳定。一声问候，便使这层地板多了一种色彩；一句叮嘱，就让这层地板更加坚固了。用关心铺成的地板，怎不叫人喜欢呢？

开心的瓦片

在我们家，笑声总会光顾，也不知是我们特别喜欢她，还是她特别喜欢我们。只要有我们在，屋子里就不会寂寞。不知屋顶上一共有多少张瓦片，只知道那一张瓦片就是一件开心的事。开心的瓦片，无论遇到多大的风雨，都会让我们笑着面对。我爱这快乐的瓦片！

我的家没有豪华的家具，没有奢侈的装修，却有三颗紧紧相拥的“心”—&mdash

一遍遍地上色，一次次地改变，一回回地超脱，成就了现在成功的自己。——题记

来到瓷都景德镇，不看看陶瓷都有些说不过去。

走进一家店，便感到无数目光聚集在我的身上，各形各色的陶瓷端坐在柜台上，我望着它们，它们也盯着我。

我静静观察一个“年年有余”的茶壶，几条红鲤围成一团，红尾如纱，看着仿佛就能感到轻柔的质感，眼如珍珠，黑得让人坠入漩涡，它的画工极细，连鱼鳞上的细小缝隙都看见了，整条鱼活灵活现，仿佛立刻就能从杯壁上游下来。

这般的精美，让我感叹。

这样的精美，要经过多少的磨练？要经过多少次修改？要经过多少回品论？人生不也是一样吗？

人生旅途中，经历的困难多少，只有一一跨过，才能等来光明时刻；只有一一跨过，才能达到成功的彼岸。

我们每一次的成功，都是一次改变，都是一次成长，是为到达最后的宫殿所做的努力。

我们经历的每一次蜕变，都是精神的超脱，是灵魂的升华。

我们的生命就像陶瓷，脆弱至极，但只要经历锻炼，就能发出耀眼的光芒。

我是陶瓷，几千年以来，有着深厚的历史文化。

我的家族是一个庞大的家族，从史前时代到秦朝那一段时期，我还是陶，人们用我来喝水、饮酒，存放食物等等，大多数的生活用具都是由我来负责的。

东汉年间，因为施釉技术的发展，我从陶演变成了瓷。当然，这还只是我旅行的起点。在五代时期，我的形态是白瓷或清白瓷。到了元代，我浑身有着青花颜色的花纹，那是二元配方法把我改成这样的。明代，我“穿”上了美丽的斗彩和眼花缭乱的五彩。到了清代，我被扑上了粉色的胭脂，还被披上了一层又一层的颜色釉。一开始，我被手工捏制，再后来，那些艺术家们在我身上精雕细刻，还画上了很多精美的图案，所以，我已经成为了人们生活中不可或缺的艺术品。

我的“家乡”在景德镇，那里有得天独厚的陶瓷生产条件，一方面有着丰富的矿产资源，比如瓷石、高岭土；另一方面有着理想的烧窑燃料，比如马尾松，可以持续烧制很长时间，所以我的家乡成为了一个著名的瓷都。

而我在这个宁静的瓷都里享受着浪漫的旅程。

陶瓷花瓶是怎样制作出来的

陶瓷是我国古代文明的杰出代表，早在宋代，我国陶瓷艺术就已经享誉全世界，甚至比汉时的丝绸工艺更文明于世，就连欧洲人都要称中国为China—陶瓷之国。

在所有的陶瓷制品中，当数景德镇的瓷器最出名。其中，最为人熟知的要数陶瓷花瓶了。它的花纹细腻、精致、大方，可谓中华一绝。那么，它是怎样制作出来的呢？

首先要进行最重要的也是最难的一道工序：制作坯子。

制作坯子的第一步是和泥。泥的湿度要适中。如果过稀，制作时会不成型且不易固定；如果过稠，则不易制作。和好泥后，就要把泥团置于制坯器上，尽量将边缘抹平，即拉坯。开动制坯器后，要等2～3秒钟，等到泥团上方出现开口方可制坯。

拉坯时，大拇指要紧紧卡在泥坯内壁，其余四指并拢。大拇指与其余四指要夹成一个瓶口似的波纹状，这样，坯的形状一旦固定下来，正好是一个瓶口。

坯子拉好后，需要1～2天的时间晾晒，一定不可急躁，否则就会功亏一篑。

坯子晒到微软时，即可刻纹。刻纹时要用尖笔来工作，否则不易上色。刻纹时要小心，一旦刻错就不能在改。

接着就是上色，上色时要注意釉彩不要上的太浓，而且不要出格。

上完色后，要将花瓶水平放在砖窑中烧。只要掌握火候，就可以将陶瓷花瓶烧好。

希望我们身边能够多一些有耐心、技术出色

在21世纪的浪尖上，伴随互联网又一次地突飞猛进，移动互联网在数十年的沉淀后如洪水一般撞入我们生活中的每一个角落，同时将我们原本的生活像打破陶瓷一般打得粉碎，一切都碎片化了。

即将触碰到淋浴的新高度时，所有的进程都将转化为成功的硕果之时，每一个人都会为之震撼时，所有的一切被支离破碎的陶瓷块划破，甜蜜的果汁提前流出，它不再甜蜜，一切都被打破。

当我们在大街上选购自己所心爱的物品时，多用的款式以及服务员那无比吸引的动听的语言，都令人难以作出决定，怕是作出决定以后会后悔，一个带着特色文符合的瓷片划开疑惑，将来自全国乃至全球的资源展露在你面前时，他将你的纠结扩大，在浩瀚的网络中抽取你更多多余的时间，妄想榨干你的一切，你被庞大的数据所迷住，她婀娜的身姿怕是想将你的休息时间都夺取，你的一切都属于了他，选择变成了被动，一切都不那么便捷。

“嘿嘿，很久没有打网球了，出来练练手啊”。一条凡人的消息划破了黑夜的安宁，是哪个家伙半夜三更闲着无聊发短信，无奈的从温暖的被窝中伸出一只无力的手，摸索一小会后终于摸开了床边一盏应急小台灯。抄起手机时又忍不住咒骂了一声，发现自己有一堆来自各种社交软件的信息，你又瞟了一眼时间，凌晨两点，便将手机狠狠砸向地板，顺

艺术是什么？艺术是花，美丽处处可见；艺术是雪，洁白纯洁让人永生难忘；艺术是海，其中藏着无数珍宝；艺术是陶瓷，釉彩让人无与伦比的陶醉。

景德镇，陶瓷的繁荣之地，诞生过奇迹，也创造过辉煌。风轻云淡之日，我来到了这神圣之地，瞻仰前人创造的伟大艺术。

进入了景德镇中的陶瓷店，满目陶瓷遍地，眼睛明利的我一下就看中了它——青花瓷。这令人震撼的艺术，它又称白地青花瓷，经烧制后通体呈蓝色，犹如一条青龙萦绕于白釉之上，是陶瓷中的精品。陶瓷的历史甚是悠久，最早的青花瓷在唐宋已初见端倪，后又出现多种如青花五彩，孔雀绿釉花等青花瓷品种。在几百年前，就可以人工制出青花瓷，看来我不得不赞叹中国古代劳动人民的智慧啊！

为了进一步探究青花瓷的奥秘，我来到青花瓷的工作室观摩，。工作室的人们个个都是艺术家，戴着耳机，听着音乐，挥着毛笔，蘸着颜料，笔尖轻点，骤然加速，握紧笔柄在陶瓷上挥毫，仿佛要划破阴阳之界，片片烟雨都是艺术，座座楼桥也是艺术。看着他们的创造情怀，我也不禁感叹青花瓷的美丽。它们画成后还要被罩上一层透明釉并在高温下一次燃成，这要承受多大的痛苦啊！无法承受，便会支离破碎，前功尽弃，但如果承受住了，等待它的将是至尊的美丽，就像不见风雨又怎能见彩虹，这就

今天是个好日子，虽然艳阳高照，但是洒下来的阳光却并不让人觉得炎热。盛老师带着我们一行人来到陶瓷茂华工贸有限公司参观，开始了我们的陶瓷之旅。

刚进门，我就好奇地睁大了眼睛，里面的几张大桌子，一些小柜子上面全部放满了光洁，朴素的用陶泥做的小罐子。我情不自禁地走近摸了摸它们，对接下来的活动更加期待了。

我们开始学做陶瓷了。陶瓷周大师先给我们做示范。他把陶泥放到一台旋转的机器上面，慢慢地利用两只手掌托出圆鼓鼓的第一层，这就是葫芦的下半身，接着再托出稍小一些的圆弧状作为葫芦的上半身，然后用两只大拇指按出一个口子，葫芦的瓶口就慢慢形成了，再利用手指修整一下不太完美的地方，最后两只食指一切，一个精致的葫芦瓶就呈现在我们面前了。周师傅这灵巧的手艺都把我们看呆了，熟能生巧，我想他一定也是无数次的经验后才有了今天这么高超的技术吧。

终于，轮到我做了。我兴奋地捏着那团泥，也想做一个像周大师那样美观的葫芦瓶。可手里的陶泥却不听我的使唤。我试着用自己的双手去捂住陶泥，可是由于左手用力过少，右手用力过大，整个葫芦的下半身都往左扭了，而上半身却正好相反，扭往右边。看起来好像一个人在跳扭扭舞，别扭极了。而且我在按瓶口的时候用力过猛，葫芦瓶已经不像葫芦瓶了，而像一个咧着大嘴巴的怪物