陶瓷米缸放什么位置好

匆匆的电话，勾起我无尽的思念。带哭腔的话语，引起我莫大的悲伤，唤来我幽幽的哭泣。

独走我们曾经走过的小道，我只能捎去我真挚的问候：远方的你，还好吗？

杨倩，我最好的朋友，身在北京的你还好吗？我走在我们经常走过的小道上，现在已是夕阳西下，夕阳透过枯黄的树叶洒下数落斑驳的树影，已是深秋了。我们相识在冬季，分别在秋天。

秋风匆匆刮起，又匆匆离去，卷起了几片树叶，悠悠然落下。心中一阵惆怅，受不了思念的压抑。秋，仍是我们认识的浪漫，诗意呀，你告诉过我，你喜欢秋，我现在仍记得你看落叶是深情的眸子。

也许，每个人的生活都像流星，再回首灿烂的同时，已经前行了大半，在生命一道经营的弧线。我与你在一起的岁月真的好像流星，刹那的美丽，却成就了永恒。友情就像易碎的玻璃娃娃，纯洁透明，但要想保护它，就要学会守护它。友情真的很伟大，它不需要血缘关系维持，不需要太多的依赖，不因你是谁，只因你是我的朋友。我们一起笑过，哭过，感动过，要想守望友情，就要保护它。

因为你喜欢音乐，我去学电子琴，你问音乐的灵魂是什么，我已经能答出是律、思、韵、曲。因为你喜欢秋天，我去学绘画，你想留住秋天，我已能画出浪漫的秋天。

因为我喜欢文学，你报了作文班，我说美丽句子时，你能修改其中的不足，因为我的英语不好

在上次的陶瓷制作。我有很大的收获，知道了陶瓷的来源，知道了陶瓷是怎么形成的，陶瓷瓦器作为中国的文物，所以我们更应该了解它。让我们看看他是怎么制作的吧。

那天我坐着的士来到了做陶瓷的地方。到了以后，进去一看。哇！那么多用陶瓷做出来的东西。真是让人大饱眼福，那数不胜数的陶瓷。有杯子，有花瓶，有天鹅，有荔枝，有做成猪形的存钱罐，有人……

看完这些用陶瓷做出的东西后，我迫不及待地去做。那么完美的陶瓷应该很漂亮吧。于是我一直等，等他们做完就到我了。等了半个小时，终于到我们了。我耐心的坐在一团陶泥旁边然后踩着蹬脚地下的踏板，机器就开始转了起来。，着做着已经捏出了花瓶的形状。真是“泥沙入手经抟埴，光色便与寻常殊”。然后改吹干了，吹一下是不能干的至少要吹10分钟，吹干后，我想让我的陶瓷有一点个性所以就在花瓶两边插了猪耳朵，并在花瓶前面画上猪眼睛。在猪眼睛下面加上猪鼻子在猪的背后插上猪尾巴。然后就该上色了，一开始我以为只有红色就全身涂了红色，但最后发现有粉色才急急忙忙添上粉色。所以这个猪形花瓶在颜色上有一点瑕疵。就算这样也很有意义。

看着自己的小猪花瓶，我特别有成就感，期待妈妈带我去参加下一次体验。

大家可能会有一种偏见，认为坐在最前面的话就会有好成绩，所以大家都想要尽力有一个靠前的位置，小柚也是这么想的。

“屁股决定于脑子。”这是班上不成文的规定。老师喜欢成绩好的学生，成绩好的学生就可以舒舒服服地坐在靠前的位置上，小柚也是认可的。

小柚，一个成绩很好的学生，她通过自己的不懈努力，得到了坐在第二排的机会，她激动地坐上了第二惨的“宝座”，心想：果然学习好才是硬道理。

初到前排，小柚就兴奋地和四周的“好学生”聊起来，不分上课下课，在老师眼中，她早已成了一个品行差的坏学生了，而小柚还在因为自己的好成绩沾沾自喜。

如果说成绩是一瓶水，那小柚的瓶子已经通了个洞，水在往外哗哗地流。

这天，老师终于忍无可忍，在班会课上把小柚调到了最后一排，小柚十分不服气，她说：“可是老师这个座位是我自己争取过来的，你不可以动它。”

四周的“好学生”哄堂大笑，小柚脸都涨红了，平日里无话不谈的好友去哪里了？

“你努力来的座位是我让你换的，但你现在不努力，我也有权让你回去……不，坐到更后面去。”老师板着脸说。小柚心中不

东坞山的豆腐皮无人不知，无人不晓，可是东坞山满身是宝，哪里只有豆腐皮这个闪光点呢！

这不又一闪光点蹦了出来—陶瓷！

这次我有幸来到东坞山村的陶瓷工厂，见到了远近闻名的陶瓷大师———张大师。

踏进陶瓷馆，一种文艺气息扑面而来，各式各样精美的陶罐呈现在眼前，陶罐特有的气息弥漫在鼻间，让人瞬间沉浸在艺术气息中。

画陶罐是做陶罐的必备工作，我们上了楼在老师的带领下坐了下来，拿起笔，开始天马行空，想象着奇形怪状的各种罐子，我啃着笔头，灵光一闪，啊！有了！铅笔一挥，一个简易外形就OK了。一旁的阿姨说我们这边的八个小朋友画的都不错，听得我心里沾沾自喜着呢！

画完画，接下来就是我最期待的部分——做陶罐。排了很久的队伍，终于轮到我了，怀着紧张激动心情的我走上了“战场”。

摸了一下电动拉胚机，那手感，滑溜溜的、凉飕飕的，但舒服极了。看着指导老师熟练的动作，我这个“初学者”开始了“漫漫求学之路”。老师说，手干了得打湿。看着那白花花的水到处飞溅，又看看指导老师的手，满手是泥，处女座的我是瞬间崩溃了，心中满是不愿意！我咽了一口口水，卷起袖

太阳每天、每刻、每秒都有属于自己的位置，星星每夜、每时、每分都会闪光于天幕的每一个角落。虽然不是恒定，但它们会定格成光与影的合体。

人们，在时空里，在尘世间，也会有自己对应的位置。

从小，我总在不起眼的位置上。众多亲戚中，我排在中间；在班级里，我的学习卡在中间；即便是座位，我也在中间，虽说是个“前有人挡，后有人拦”的好位置，却在角落，没那么显眼。平平凡凡中，就这样过了些年。

这些年中，我印象最深的，是在舞蹈队中的位置。

在那时，作为一支舞蹈队，我总认为排在第一个位置是最好的，每个人都知道他是开场的，最好记；而最后一个是仅次于第一个的人，因为他是压轴的，在人们心中他是最精彩的。遗憾的是，因为我基本功不是最好，身材也不是最佳，这使我又处在了中间位置——好尴尬，它让我感到有些自卑，没有做到最好。

直到有一回舞蹈比赛，才让我重新认识了关于位置的价值。那次比赛，学校要求家长参加，我理所当然地邀请了妈妈。比赛完后，我和妈妈一起回家，闲着无聊，我问：“妈妈，你知道台上哪个是我吗？”我自认为妈妈肯定答不出来，因为这回的舞蹈位置我从没提起过，而且妈妈坐得远，根本看不清我们的样子。没想到妈妈说她知道，

人在短短的一生中，有的若大海中的一朵浪花，丝毫不会引人注目，但有的却似平原上的一座巨峰，抬头不见其顶。

一个人，在生活的旅途中，应时时刻刻找准自己的位置，不可盲目乱攀。位置是一个人能力的一种体现，随着能力的变化，位置水涨船高，这是亘古不变的定律。

从前，狐狸和狮子住在一起，狐狸总是充当狮子的奴仆，常常去森林把野兽赶出来，然后再由狮子去捕捉。他们总是接功劳大小来分配猎物。然而，狐狸嫉妒狮子分得太多了，不愿意再帮狮子追赶野兽，决定独自去林中捕捉猎物。当它正准备捕捉一只羊时，却先被猎人抓住了。

这则故事告诉我们，一定要认清楚自己的位置。类似的例子还有很多，如狐假虎威……

再看看以下的名人：袁隆平，是因为认准了自己的位置，潜心研究从而培育出新型杂交水稻，被喻为"杂交水稻之父"；华罗庚，因为认准了自己的位置，从而成功摘下了数学殿堂上的桂冠；鲁班，因为认准了自己的位置，专心于木工技艺，终成一代宗师；唐玄宗，因为他认准了自己的位置，多年努力，荣登皇座……

有人抱怨自己身份低微，其实是没有意识到能力的欠缺；有人认为，地位高高在上，便是对的，便是权威，这其实是对能力的一种讽刺。因为，地位只是位置

一遍遍地上色，一次次地改变，一回回地超脱，成就了现在成功的自己。——题记

来到瓷都景德镇，不看看陶瓷都有些说不过去。

走进一家店，便感到无数目光聚集在我的身上，各形各色的陶瓷端坐在柜台上，我望着它们，它们也盯着我。

我静静观察一个“年年有余”的茶壶，几条红鲤围成一团，红尾如纱，看着仿佛就能感到轻柔的质感，眼如珍珠，黑得让人坠入漩涡，它的画工极细，连鱼鳞上的细小缝隙都看见了，整条鱼活灵活现，仿佛立刻就能从杯壁上游下来。

这般的精美，让我感叹。

这样的精美，要经过多少的磨练？要经过多少次修改？要经过多少回品论？人生不也是一样吗？

人生旅途中，经历的困难多少，只有一一跨过，才能等来光明时刻；只有一一跨过，才能达到成功的彼岸。

我们每一次的成功，都是一次改变，都是一次成长，是为到达最后的宫殿所做的努力。

我们经历的每一次蜕变，都是精神的超脱，是灵魂的升华。

我们的生命就像陶瓷，脆弱至极，但只要经历锻炼，就能发出耀眼的光芒。

艺术是什么？艺术是花，美丽处处可见；艺术是雪，洁白纯洁让人永生难忘；艺术是海，其中藏着无数珍宝；艺术是陶瓷，釉彩让人无与伦比的陶醉。

景德镇，陶瓷的繁荣之地，诞生过奇迹，也创造过辉煌。风轻云淡之日，我来到了这神圣之地，瞻仰前人创造的伟大艺术。

进入了景德镇中的陶瓷店，满目陶瓷遍地，眼睛明利的我一下就看中了它——青花瓷。这令人震撼的艺术，它又称白地青花瓷，经烧制后通体呈蓝色，犹如一条青龙萦绕于白釉之上，是陶瓷中的精品。陶瓷的历史甚是悠久，最早的青花瓷在唐宋已初见端倪，后又出现多种如青花五彩，孔雀绿釉花等青花瓷品种。在几百年前，就可以人工制出青花瓷，看来我不得不赞叹中国古代劳动人民的智慧啊！

为了进一步探究青花瓷的奥秘，我来到青花瓷的工作室观摩，。工作室的人们个个都是艺术家，戴着耳机，听着音乐，挥着毛笔，蘸着颜料，笔尖轻点，骤然加速，握紧笔柄在陶瓷上挥毫，仿佛要划破阴阳之界，片片烟雨都是艺术，座座楼桥也是艺术。看着他们的创造情怀，我也不禁感叹青花瓷的美丽。它们画成后还要被罩上一层透明釉并在高温下一次燃成，这要承受多大的痛苦啊！无法承受，便会支离破碎，前功尽弃，但如果承受住了，等待它的将是至尊的美丽，就像不见风雨又怎能见彩虹，这就

我是陶瓷，几千年以来，有着深厚的历史文化。

我的家族是一个庞大的家族，从史前时代到秦朝那一段时期，我还是陶，人们用我来喝水、饮酒，存放食物等等，大多数的生活用具都是由我来负责的。

东汉年间，因为施釉技术的发展，我从陶演变成了瓷。当然，这还只是我旅行的起点。在五代时期，我的形态是白瓷或清白瓷。到了元代，我浑身有着青花颜色的花纹，那是二元配方法把我改成这样的。明代，我“穿”上了美丽的斗彩和眼花缭乱的五彩。到了清代，我被扑上了粉色的胭脂，还被披上了一层又一层的颜色釉。一开始，我被手工捏制，再后来，那些艺术家们在我身上精雕细刻，还画上了很多精美的图案，所以，我已经成为了人们生活中不可或缺的艺术品。

我的“家乡”在景德镇，那里有得天独厚的陶瓷生产条件，一方面有着丰富的矿产资源，比如瓷石、高岭土；另一方面有着理想的烧窑燃料，比如马尾松，可以持续烧制很长时间，所以我的家乡成为了一个著名的瓷都。

而我在这个宁静的瓷都里享受着浪漫的旅程。

陶瓷花瓶是怎样制作出来的

陶瓷是我国古代文明的杰出代表，早在宋代，我国陶瓷艺术就已经享誉全世界，甚至比汉时的丝绸工艺更文明于世，就连欧洲人都要称中国为China—陶瓷之国。

在所有的陶瓷制品中，当数景德镇的瓷器最出名。其中，最为人熟知的要数陶瓷花瓶了。它的花纹细腻、精致、大方，可谓中华一绝。那么，它是怎样制作出来的呢？

首先要进行最重要的也是最难的一道工序：制作坯子。

制作坯子的第一步是和泥。泥的湿度要适中。如果过稀，制作时会不成型且不易固定；如果过稠，则不易制作。和好泥后，就要把泥团置于制坯器上，尽量将边缘抹平，即拉坯。开动制坯器后，要等2～3秒钟，等到泥团上方出现开口方可制坯。

拉坯时，大拇指要紧紧卡在泥坯内壁，其余四指并拢。大拇指与其余四指要夹成一个瓶口似的波纹状，这样，坯的形状一旦固定下来，正好是一个瓶口。

坯子拉好后，需要1～2天的时间晾晒，一定不可急躁，否则就会功亏一篑。

坯子晒到微软时，即可刻纹。刻纹时要用尖笔来工作，否则不易上色。刻纹时要小心，一旦刻错就不能在改。

接着就是上色，上色时要注意釉彩不要上的太浓，而且不要出格。

上完色后，要将花瓶水平放在砖窑中烧。只要掌握火候，就可以将陶瓷花瓶烧好。

希望我们身边能够多一些有耐心、技术出色