雕刻砚台

我家有块古色古香的砚台，它的造型外方内圆，一边雕刻着一束红梅。别看这小小的砚台不起眼，却传承着我们家四代人的故事。

这还得从我的太爷爷说起：太爷爷的文化程度不怎么高，只读到小学毕业，但他却十分喜欢写毛笔字。那时候，用砚台的机会不多，每逢过年过节有喜事，太爷爷会拿出砚台磨墨写“寿”字、“喜”字。红色的纸张衬着黑色的汉字，贴在家家户户的门上、窗上、墙上，似乎蕴藏着新的希望。

后来砚台传到了爷爷手里，爷爷是一名中学教师，他把它带到学校，用来写通知和评比表。学生们总爱围在他周围抢着磨墨。

爸爸上小学四年级时，爷爷把砚台传给了他。这个年代用墨汁方便省时，可爸爸还是喜欢边磨墨边用毛笔写小楷，写出来的字体方正、隽永。这方砚台陪伴爸爸度过了小学、中学，一直到现在，他还时常拿出砚台来写字。每当此时，我就在一旁一圈又一圈地磨着墨。砚台身上又悄悄地留下了许多痕迹。

从小耳濡目染，让我觉得毛笔字大气，饱满刚劲，于是从幼儿园开始，我就一直学习书法。每次练习时，爷爷总爱在一旁用这方砚台磨墨。爷爷告诉我：中国书法历史悠久，是一门古老的艺术，是世界上第一无二的瑰宝，是中华文化的灿烂之花。笔会写秃、墨会研尽、纸会用完，而唯独砚台可以超越

看着这方砚，看着上面雕刻的翠竹，我又一次被它吸引，沉醉在那精美的雕刻中。

半年前，我看了一部记录片，讲的是中国“文房四宝”之一——砚台，从那一方方名砚中，我深有感悟。

经唐宋，过明清，砚台的外貌千变万化，但它的内涵却没有发生改变，“竹编情深”砚代表着那份赤子之心，“羲之赏梅”砚有着古典的韵味，“宝玉迎春”砚把春的生机表现的淋漓尽致……

从那天起，我便想着我也能拥有一方心怡的砚台。今年寒假，我去了望江楼公园，里面是竹子的天堂，紫竹、楠竹、人面竹、湘嫔竹等等，品种数不胜数。

“望江楼，望江流，望江楼上望江流，江楼千古，江流千古。”我摇头晃脑念着这千古绝对，忽然文昌君桌上的一方砚台又勾起了我对砚台的无限思念。说来也巧，在门口纪念品商店里，我发现了一方“翠竹”砚，它呈现竹叶状，通体幽黑，长约一尺，宽半尺左右，上面雕刻着一丛翠竹，长在悬崖边，郁郁葱葱，在山崖上傲霜斗雪笑风寒，看着那价格——180元，尽管包里还有刚得来的200元压岁钱，但内心却在

上帝公平地赐予了人类肉身与意识，将灵魂雏形放入每具肉身之中，然后公平地将具具肉身送往尘世。是的，我们每个人都是为肉体所累的庸碌凡人，但是我们注定平凡庸碌一世而无所作为吗？不，我们拥有灵魂。

我们拥有灵魂，这是我们的骨血，我们的精神脊梁，是将我们人类与动物区分开来的根本。纵然我们平凡，但是我们可以镂刻灵魂，让灵魂不平凡。

中世纪的石匠们为装饰教堂精心雕刻的作品却不被人们看到，只能任飞檐将佳作的光华掩盖，成为时光深处的秘密。明知如此，石匠们却依旧坚守自我，呕心沥血，在寂寞的时光里用双手默默雕刻花般绚烂美妙的作品，亦镂刻着他们的灵魂。

诚然，他们只是普普通通的平凡石匠，如同沙滩上毫不起眼的沙砾，比起炫目璀璨的珍珠，他们缺少惊艳的光芒，更缺少令人惊叹的精致朗润，但是他们的灵魂绝不平凡。“名利于我如浮云”的心性造就了他们内心那不为外物所撼动的坚毅。即便是简简单单地完成工作，他们亦能一丝不苟，心中怀着圣神的使命感与真挚纯粹的敬畏心，化灵魂的呆板石块为巧夺天工的珍宝。精微之处显功力，那一处处完美的镂刻显出的不仅是石匠巧如天人的双手，更是他们纯净素白的灵魂。“献给敬爱的、慈悲的上帝”，不知道多少个寂寞难耐的夜晚，石匠

要想做出一件完美漂亮，充满艺术的紫陶，要经过很多道工序。今天我就简单的介绍一下其中的一道工序，叫做雕刻。

我的妈妈是一名出色的陶器雕刻工，很多人都请她来雕刻。我看妈妈刻得很有意思，就让她教我。妈妈先教我像拿毛笔一样学会拿针，接着又告诉我雕刻时深浅度的重要性。不能刻得太深，否则容易把壶刻破，太浅也不行，填上泥以后，修坯师傅一修，花纹就不在了。在划的时候要先顺着边划，划好边再划成小块小块的，用针尖轻轻挑出来。挑时底板要平，不能坑坑洼洼的。妈妈还教我转针，像竖弯钩弯着要把针口转朝内，直线时针口朝外。妈妈说再细的线也有边，划时要顺着边划，划歪了字画就不像原本的了。周佳刻也分为阴刻和阳刻，阴刻是刻字，阳刻是刻底。还有一种叫残贴，就是由几块不同的块面组成。刻好填不同的颜色成为一种美丽的图案，做好后很漂亮，很有特色。我还知道做出不同开关的紫陶有不同的名字，有龙胆壶、茶饼盒、美女瓶、风水缸、茶缸……

是飞鸟掠过青天的英姿，是秋叶飘落枝头的独舞，是海浪冲刷石壁的刻纹，是雨水剥落墙壁的斑驳。

痕迹，是一块细细雕琢的水晶，是一段被雕刻的时光，是时空光影变幻中，雕刻家独一无二的杰作。

晨光熹微中，哒哒的马蹄声唤醒了沉睡中的古道，刻下了晋商辛勤的脚印。草长莺飞的时节，他们穿过官府设置的道道关卡，一路南下来到武夷山，收集茶园里最原始的清香。商队又启程北上，跋涉风雪，在恰克图将中国茶叶传向世界。他们穿过杀虎口来到辽阔的草原，走西口，办票号，走出的是浸着血泪的艰难商路。遍布大半个亚洲，晋商们的足迹是质朴的石雕，坚定无畏，从不犹豫。

琵琶曲倾诉她的思乡，驼铃声伴她入眠。出塞路上，是她慷慨奉献的痕迹。塞外的朔风卷挟着细沙，在她娇嫩的皮肤上刻下岁月的痕迹，她却一笑而过。为边境安定，为民族大义，王昭君将青春雕刻成温润的玛瑙，镶嵌在北方广袤的原野上。

回首来时路，脚印是痕迹，文人墨客精心雕琢的佳作亦是痕迹。痕迹，是颜筋柳骨的遒劲，是高山流水的高妙，是泼墨山水的洒脱，是智者弈棋的豁达。是春水东流的愁苦，是“一蓑烟雨任平生”的旷达，是“悠然见南山”的闲适，是“遍插茱萸少一人”的思念。文人们雕琢最微妙的心绪

在小学时光里，我学会了许多艺术，让我印象最深的还是雕刻小鸡。

在五年级的时候，我们去上劳技课，在劳技课上，老师认认真真的叫我们做小鸡，我们也认认真真的听老师讲课。

该我们自己动手做了，我在脑子里回忆了一遍老师刚才讲的内容，然后一步一步的做小鸡。我先把萝卜片分别切成鸡冠、鸡爪、鸡翅，不过，鸡爪也不是那么好做的，让我做了好几次才做成。做完这些，我又开始装饰鸡蛋，先把鸡蛋的底部切平，然后在鸡蛋的顶端切，切好以后把鸡冠放上去，然后再分别放鸡爪和鸡翅，最后，一只小鸡就诞生了。

现在回想起来，从中悟出了点道理，我知道了艺术不是随随便便就能成功的，艺术家也不是不经过自己的努力就可以成功的。需要有恒心，有毅力，有努力的过程，抱着一颗信心的心，我一定能成功的心态，再加上天生的聪明才智，相信你，一定能过人一等。

令我印象最深的艺术便是雕刻小鸡了，小鸡也不是那么好雕刻的。

每一次放暑假，我都会拿出爸爸给我准备的行头来练练毛笔字，还有那个三代人都用过的老砚台。

那砚台是椭圆形的，全身上下一片漆黑。砚台的盖子是最漂亮的，一边有一只仙鹤，高傲地伸长着脖子；另一边是两三棵松树，树上的针叶一根根还是那样的清晰。打开盖子，里面便是盛墨汁的地方了。凹下去的那块是盛墨汁的，凸起来的一小块则是用来梳理毛笔的。盛墨汁的地方还有一些已经干掉的墨渣子，仔细闻一闻，一股淡淡的墨香沁人心脾，非常好闻。

我见过爸爸写的字。那字笔酣墨饱、力透纸背，一笔一画都刚劲有力，有着个人独特的风格。那一笔一画，都是蘸着老砚台里的墨汁写的。

以前，我问爸爸：“这砚台是哪儿来的？”

他望着那砚台，仿佛在回忆什么似的，慢慢地张口说：“这砚台，是你爷爷以前用来练字的。爷爷让爸爸小时候练字，用的也是这个砚台，算起来，也有几十年的历史了，它比你的年纪大得多呢！”

的确，如果这砚台是一个人，那我也应该叫它声“爷爷”了。听完了爸爸这一番话，我对这砚台又有了些新的认识，原来爸爸的一手好字，少不了它的帮助呀！

有时，我看见爸爸坐在桌子前，正用那老砚台蘸墨，专心致志地练字。爸爸对待那老砚台，就像和朋友在一起一样。爸爸

前阵子在微信上看到一个在法国读书的姑娘的手写笔记，堪比艺术珍品。在规整的字体与布局中，明快合宜的色彩搭配让时光凝固。

今天到图书馆来，在小卖部看到一本心仪的胶套本，蓝色与粉红上下渲染着，将人带入了阳光雨后的树林。

空气清新。

点一杯竹叶青，窝在图书馆咖啡吧的高背沙发上，在这本文艺气息十足的笔记本上，记录下上午听课的心得。慢时光，需要慢慢品读。时而翻看从阅览室带过来的图书，遇到感兴趣的话题，用毕加索钢笔记录下点滴。

人民日报曾发布了一条简单生活的号召，其中有一项就是：停止使用中性笔，在家中准备一支好钢笔。

高中的时光，一支钢笔一直陪伴着我。不同于使用中性笔的是，使用钢笔不仅仅书写更加流畅，更能写出笔锋与轻重缓急，更重要的是，钢笔属于耐用品，用得越久，与它之间产生的感情越发深厚。也曾换过几次钢笔，但每一次更换钢笔的心情总是难舍难分的。总觉得自己和那支旧钢笔的缘分未尽。与钢笔的分手，是于记忆的载体的告别，从此意味着，记录下你这一段时光的一个老朋友与见证者从此不再与你相伴。这种感觉，总是让人唏嘘感叹。

上大学以后，几乎告别了钢笔。在大一下半学期的时候，中性笔成为了我记录课堂笔记的主要用笔。

后来，一个偶然的机会，在文具店里看到一支心仪的“毕加索&rdq

他，一双时而单眼皮、时而双眼皮的神奇眼睛，一双饱经风霜的大手，两只走起来像踩了风火轮似的大脚，每天穿着一身帅气的工作服，这就是我们家的“雕刻大师”——琰爸。

每当看到书桌上那只威风凛凛的“领头羊”，我就会想起那一天。爸爸从茫茫的木堆中挑出了一块不起眼的、长着两个“触角”的畸形木料，说：“这块木料也许可以做成一头羊！”站在一旁的我根本无法将这块木料与羊联系起来。只见爸爸拿起一把刻刀就上手了，他全神贯注地盯着那块木料，挥舞着手中的刻刀，没几下子一个粗略的造型就展现在我的面前。“像了，像了！”我拍手叫绝。

不用说接下来就是精雕细琢了！爸爸换了一把刻刀，这把刀明显比原来的那把又精细了一些。此时的爸爸把眼睛瞪得似铜铃般大小，一点一点地雕刻着，一会儿用砂皮磨磨，一会儿嘴巴凑近木料吹吹，仿佛时间禁锢在这一刻。一件艺术品即将在爸爸的手下诞生。

经过好几个晚上的细工慢活，一只雄气、壮实、气派的“领头羊”在爸爸那双粗糙而又神奇的双手下“活”了。爸爸放在我的书桌上，希望我也能在班级

白杨萧萧，秋声四起。繁绮的花事，转瞬间就过去了；一重又一重竹深重，竹间已不见盘旋梁上的燕子；院子里的梧桐，像被水洗过一般，苍翠欲滴；月光凄凄凉凉地照着长满艾草的荒野；远处，不时传来几声野狗的哀鸣。

像一座大漠里移动的沙丘，快马加鞭，还是慢了那么一步，只留一段并不刻骨铭心的往事，在岁月的转弯处徜徉、流连，怯怯的碎去，最终，连蛇一样湿腻腻的花纹也不得见。

一切都来得那么突兀，恍如隔世。没有什么可以斟酌，可以盘算，可以慢慢解释，可以是有把握地拼却的一醉。

想起席慕容，在谈到“岁月忽已晚”时，她像孩子一样地抽噎、哭泣。那时的我，就站在她附近不足五米远的地方，正用心捧读她的一首诗：我可以锁住我的心/为什么锁不住爱和忧伤/在长长的一生里/为什么快乐总是乍现就凋落/走得最快的都是最美的时光。

茉莉的清香还未曾消尽，异域的风霜就劈头盖脸地来了，只留下令人日见消瘦的心事，和筵席散尽的过往。这个季节的上空，飘着曲终人散的云朵；这个季节的人，注定因凋落而寂寞而憔悴。

暮色仓皇下坠，心头顿时笼起无边的黑夜。

打开灯，满腹的苍凉便化成夜色，被严严地关在了窗外。但是记忆还在怀中颤动，落叶还在衣褶里安睡。

最美的时光曾经就在窗外闪耀，草木都能循序生长，候鸟在故乡