马头琴演奏悲伤曲十首

马头琴对我有着魔力般的吸引力。

我还没有出身边和乐器接下了，不解之缘。我姑老爷也高潮超的演员，据说我在娘胎时就跟着妈妈坐在他下看姑姥爷演戏，我在肚子里暗无天日，并没有人跟我聊天，我很孤独。

我在肚子里呆了七个月，一生下来我就开始号啕大哭啕。我从婴儿这个年龄到了幼儿一直慢慢长大。

我上了一年级，有了少年宫活动，老师，我们一些项目，我认真的看看这些项目，觉得还是比较好的，马头琴少年宫。

在马头请的是一位蒙古来的老师，长得很像张老师，这位老师有着独特的名字，我们一直都有塔拉老师。

我第一次去了马头琴教室，他塔拉老师看了看我们跟班主任说我们太矮太小了，打不住情，王老师说那我让他她们换一项吧！

于是我报了舞蹈，可心你一直想着马头琴，学了两年，我终于可以报马头琴了，兴奋极了。

我又去了马头琴室可是换了一位老师名叫苏老师，苏老师是多才多艺的，又会二胡，又会唱歌，又会马头琴。

苏老师告诉我要想学好一种乐器，必须从基本功开始，苏老师交给了我夹琴的方法方法。过一段日子这些也中了基础，我都学扎实了。

要开始学曲子了，我清楚的记着我记得我学的第一首曲子叫《南泥湾》

这首曲子很简单，但是我还学了好几个周。

我想告诉大家的是，想学一种乐器会手艺，必须得下苦，这样你必成功。

我要感谢我的姑老爷是

星期五，是我既兴奋又期待的一天，因为我要拉我独特又漂亮的马头琴了。

当我神气的打开袋子，拿出马头琴时，别的同学都用羡慕的眼神盯着它，我看了看，它确实与众不同，因为从它的颜色，外观上，可以看出和别人的不一样。

随后，老师教我们如何使用马头琴，首先，老师教我们怎么握琴杆儿，分两部分，一部分是杆儿，一部分是马尾，中指和食指要放在琴杆上，无名指和小拇指要抓住马尾，大拇指要握住下面的马尾，琴杆握在虎口处，然后，老师又说了姿势，左腿在前，右腿在后，一起夹住琴箱，左手不能碰琴弦儿，马尾要拉琴箱上面抹松香的位置，就能发出马头琴的标准声音。

这时，老师表扬了我，说我拉的不错，我听了心里立马开了花，心想：“刚第一天，我就能得到表扬，真是快乐的一天！”

这就是我第一天拉马头琴。

走出叔叔的小区，风爽爽吹着，霓虹灯闪闪亮着，加上空气中带着的特有的夜的诱惑气息。一个转身，决定就这么悠悠的听着音乐，踩着高跟鞋回家。

从叔叔家到我所住的小区有四个十字路口，以往也曾徒步回过家，但那时都是有所准备的，穿着运动鞋，身便如燕般轻盈灵巧。但今天，看看自己的装扮，高跟鞋，一步裙，这种装扮实在是不适合散步的，但心无所依，适与不适又有何意？

老实说，最近的心情不是很好，莫名其妙的状况总是接踵而来，感觉做什么也不顺，做什么也没有开心的感觉。最最重要的是感觉到了自己做人的失败。

前几天看《人鬼情未了》于是也如一个巫婆一样，用红纸黑字郑重写下自己的心愿：“我祈祷，死后我的灵魂不会立刻升入天堂或者下放到地狱，我要我的灵魂在人间停留，看他的表现来决定我要做天使还是恶魔。”写完后，自己也吓了一跳，原来我的存在最在乎的依然是他的感觉。

字虽写下，但灵魂是否存在也是未知的，我明白我只是想知道我的分量所在而已。

手机此时正在流淌的是黎明唱的《今夜你会不会来》，这首歌已经是一首老歌了，记得在青葱岁月，有个人常常会为我哼唱：“今夜你会不会来，你的爱还在不在？”来与不来，情感一直会在，就如若干年的今夜，我依然会偶尔想起那个在山

童年是什么？童年是一种艺术，童年是一本字典，童年是一杯浓酒……但在我眼中，它更像一首迷人动听的交响曲。

童年是一首交响曲。动人的音符在眼前跳跃着，美妙的旋律在耳边回荡着，婉转的声音在心灵流动着。跳跃的音符带来幸福与快乐，回荡的旋律送来平荡与浓郁。它，一直震撼着人心。

童年是一首交响曲。其中或许因一个物品，一件小事引发出伤感，但更多的是由于一个动作，一句话带来的快乐。一句对不起，一个拥抱，一句没关系，一次感谢，都可以化干戈为玉帛。这点点滴滴都包含在这首曲中，它用心地谱写着生命的赞歌。

童年是一首交响曲。它或急或缓，或轻快或沉重，或喜悦或悲伤，它使你动情，流下兴奋或伤心的泪水。拍手叫好或懊恼不已，点头称赞或陷入沉思，它使你震惊，惊讶于童年的美好，震撼于童年的短暂。它，专心地演奏着或悲或喜的音符。

童年是一首交响曲。它的曲儿、调儿、词儿，无一不在叙说着美丽的童年。它的曲、调、词，都意在告诉世人童年的美妙，它的一切都震撼人心，打动人们，触到人们心中最柔软的地方。它是美丽的，它同真正的交响曲一样美丽。

童年是一首交响曲。它告诉你成长的滋味，诉说未来的美好。未来你将随心所欲，未来你将踏入新世界，未来你将拥有许多许多…&he

也许是我们同在一个班的缘故吧，从一年级起我和唐姿就成了非常好的朋友。她的个子中等，比我高，她留着一头短短的头发，淡淡淡眉毛下长着一双小小的眼睛，但是很有神，鼻子下面长着一张樱桃小嘴，非常可爱。

她弹古筝可好了。记得有一次，我到她家玩，只见她带好指甲，开始弹古筝，她为我演奏了一首古筝曲《出水莲》。只见她的手指在琴弦上时而弹，时而拨，时而按压，时而颤动，她的十根小手指就像在琴弦上跳舞一样。优美的乐曲从琴弦上飞出来，时而高昂，时而低沉，时而急促，时而缓慢。

这时，一幅美丽的《莲荷图》展现在我的眼前：雨后出晴。蔚蓝的天上白云飘荡，火红的太阳散发出夺目的光彩。大地沐浴在金色的阳光中，显得格外清新。小溪边跑边唱着歌：“叮咚，叮咚，叮叮咚咚……”。微风吹过，送来树林的低吟：“沙沙，沙沙，沙沙沙沙……”。林中不时传来小鸟的鸣叫：“唧唧，喳喳，叽叽喳喳……”小溪漫过青青的草地，汇入一条清澈的小河。河中满是莲荷。圆圆的荷叶碧绿如洗，上面滚动着雨珠，就像颗颗晶莹剔透的珍珠。万绿从中点缀着几枝亭亭玉立的荷花。有的展开

知音

学过琴的人想必都知道，比起弹琴，更难的是听琴。因为弹琴注重的是手指、眼睛和大脑的配合，最多再加入一些心灵的感受，那样便是很了不起的演奏家了。而听琴，不是靠耳朵，而是纯粹只靠心灵的感受。当你什么也不知道的情况下，猛然流淌出一首曲子，你便能从中听出曲调的内容和演奏者此刻的心境，那你便是“大家”了。

蔡邕便是这样一个奇才。

“吴地有用桐木为柴烧饭的人，蔡邕听到柴火噼啪爆裂的声音，知道这木柴是做琴的好材料。于是就讨来把它制作成琴，琴音果然优美，而琴尾还是被烧焦了的，因此当时的人们给它取名叫做‘焦尾琴’。”《古典的中国》是如此介绍四大名琴之一——“焦尾琴”以及其主蔡邕之间千丝万缕的联系的。

蔡邕从烈火中讨回桐木，正如伯乐解救千里马，他们都是彼此的知音。

是蔡邕成就了焦尾琴，还是焦尾琴出彩了蔡邕？我不知道。如果没有蔡邕，名垂千古的焦尾琴可能早已在烈火中焚尽，到如今连灰也不剩。可以这么说，蔡邕赋予了焦尾琴生命，赋予了焦尾琴光彩，赋予了焦尾琴荣誉，赋予了焦尾琴辉煌，赋予了它太多太多。而焦尾琴同样也使蔡邕名留青史，如果没有焦尾琴，谁还会记得在滚滚

金色的童年承载了我们太多美好的回忆，像交响曲一样跌宕起伏。

缓慢——寒假里，那扑面而来的冷气，那每天无所事事的我，那日复一日的寒假生活，还有小狗那不厌其烦的“汪汪”声，虽然只有短暂的20天，我却感到过得缓慢而乏味，总是盼星星盼月亮地想着快点去那书声琅琅的校园里去。

轻快——终于，要开学了，我踏着轻快的脚步，背着书包，像活蹦乱跳的小鸟一样跳进了学校的大门。下课了，同学们银铃般的笑声回荡在教室的走廊里。同学们有的踢毽子，有的跳绳，有的玩游戏。在这充满生机的校园里洋溢着青春的活力，我的心里也像放下了一块大石头，十分轻快。

高昂——吃饭了，家里人都围在一起，吃着热腾腾的饭菜，说着家常事，高谈阔论，其乐融融，我也被这个和谐的场面打动了，心里波涛汹涌。

低沉——英语老师早上叫语文组长发默写本，有很多组长都去了，我就没多想，想着那么多人去了，也不差我一个，可没成想还有一些默写本没发，老师批评了我：“应该乐于为班级做事，不能像你这样不闻不问。”此时我脸上火辣辣的，心里真不是滋味。

童年是一首交响曲，高昂、低沉、缓慢、轻快，有一

那优雅而显得纯洁高贵的琴身，明亮，仿佛如水，悄然映出我好奇的面庞。黑白相间的精致琴键，让它充满神秘感，使人忍不住踮起脚，伸出手小心翼翼地曲抚摸它。

我第一次见到钢琴，心中就不知为什么油然升起一种憧憬与喜爱交织的感觉。几个月后，我便踏上了学琴之路。这条路崎岖不平，经过许多山坡，才缓缓延伸到我脚下。

回首望去，看我刚刚攀完的山坡，我便想起了我弹《彩云追月》的艰难历程。

刚刚看到那密密麻麻的乐谱时，我心中充满了神圣感。可开始学习的时候，我却犯了难：弹这首曲子不仅要把握不定性的节奏，还要十分流畅，使一个个流淌出来的音符轻重有分，快慢有别。这可难倒我了，几次练琴，好不容易弹对了节奏，却弹错了音符；每次都不得要领。渐渐地，沮丧在我的心里蔓延开来。

遇到这个困难后，我就会想起以前参加各种比赛落选后，其他人看我那种冰冷的的眼神。那些眼神总让我觉自己十分无能。坐在钢琴前，我犹豫不决，弹，还是不弹？我宁愿选择不弹啊，我已经没有力量再面对一次又一次的失败了。

这时妈妈走过来，拍拍琴键上的灰尘，对我说：“好久没有听见你的琴声了，为什么不弹呢？你不是非常爱琴的么？”

我怔住了，在钢琴面前，久久地沉默了下来。心中如大海一般，波涛汹涌。

我一定要真正演绎出这首曲

有人说：摩天轮的每一个格子中都装满了幸福，是吗？在我抬头仰望摩天轮之际，我在想：幸福是什么？或许幸福是儿行千里前母亲的叮嘱；是遭遇挫折时朋友的鼓励；是深夜复习功课时一杯暖暖的牛奶，是做自己喜欢做的事。它是公平的，会降临到每个人的身上，只要你懂得演奏幸福。

的确，幸福的人是会演奏幸福的。

演奏幸福就是感受幸福。一望无垠的草原、深邃缥缈的天空、波涛汹涌的海洋、高耸巍峨的山群、云朵飘飘的天空、五彩缤纷的颜色……这些如宝石般璀璨的景物不都是“潜伏”在我们身边的幸福吗？面对大海，我们憧憬有大海一般的宽广的胸怀；远眺高山，我们梦想有高山一般磅礴的气势；仰望蓝天，我们向往像小鸟一样在天空中自由翱翔。懂得感受它们的人自然也会得到幸福的青睐的。

演奏幸福就是珍留幸福。流星划过天际的一瞬、昙花盛放后的凋零，蒲公英随风的飞舞……或许有些幸福是转瞬即逝的美好，幸福的人懂得珍留幸福，懂得延续幸福。流星划过后你是否注意到了浩瀚的天空也是很美丽的，昙花一现后你又是否领悟到了生命的脆弱和它所包涵的价值，蒲公英已随风飘远了，你是否在回想记忆中它迷人的样子。是的，有些幸福是很短暂，有时只是一眨眼的工夫，但

我，与古筝在一起快六年了，当我捧着古筝的九级证书时，不禁流下了眼泪。因为，这张证书凝聚了我多少心血啊！

五年级时，老师教了一首九级的考级曲：《井冈山上太阳红》。曲子很难，但很好听，有节奏性，听了令人愉快。

每周的星期五，我就跟着老师学琴。每天学一小段，但要记的要点很多，还要双手合奏。就从那天起，妈妈开始对我严格要求起来。

“晓羽，快来练琴，以后每天都得练一小时，要知道这可是考级曲啊……”

妈妈又开始唠叨了。

我赶紧包好指甲，弹起琴来。刚开始练琴，我还很高兴，聚精会神的，可是慢慢地，我有点儿心不在焉了，太枯燥了，总是重复重复。于是我开始找各种借口：饿了，渴了，要上厕所的招我都用过，到后来我就故意弹得疙疙瘩瘩，以此拖延每天一小时的练琴时间。

时间一天天的过去，那天，我终于能把整首曲子连起来弹了。那一个个音符，在我指尖的拨动下跳动着，好似一个个小精灵在二十一根弦上跃动。我放慢速度，琴声有时短促，有时悠长，就好似雨滴落在小水洼中发出的“叮咚”声，也似从山顶流淌下来的山泉水一般连绵不断。我弹得越来越轻，忽然，一片寂静，哦，原来是太阳出来了，太阳公公从峰峦起伏的群山的怀抱中升起，时隐时现。停