龙雕刻大师

他，一双时而单眼皮、时而双眼皮的神奇眼睛，一双饱经风霜的大手，两只走起来像踩了风火轮似的大脚，每天穿着一身帅气的工作服，这就是我们家的“雕刻大师”——琰爸。

每当看到书桌上那只威风凛凛的“领头羊”，我就会想起那一天。爸爸从茫茫的木堆中挑出了一块不起眼的、长着两个“触角”的畸形木料，说：“这块木料也许可以做成一头羊！”站在一旁的我根本无法将这块木料与羊联系起来。只见爸爸拿起一把刻刀就上手了，他全神贯注地盯着那块木料，挥舞着手中的刻刀，没几下子一个粗略的造型就展现在我的面前。“像了，像了！”我拍手叫绝。

不用说接下来就是精雕细琢了！爸爸换了一把刻刀，这把刀明显比原来的那把又精细了一些。此时的爸爸把眼睛瞪得似铜铃般大小，一点一点地雕刻着，一会儿用砂皮磨磨，一会儿嘴巴凑近木料吹吹，仿佛时间禁锢在这一刻。一件艺术品即将在爸爸的手下诞生。

经过好几个晚上的细工慢活，一只雄气、壮实、气派的“领头羊”在爸爸那双粗糙而又神奇的双手下“活”了。爸爸放在我的书桌上，希望我也能在班级

上帝公平地赐予了人类肉身与意识，将灵魂雏形放入每具肉身之中，然后公平地将具具肉身送往尘世。是的，我们每个人都是为肉体所累的庸碌凡人，但是我们注定平凡庸碌一世而无所作为吗？不，我们拥有灵魂。

我们拥有灵魂，这是我们的骨血，我们的精神脊梁，是将我们人类与动物区分开来的根本。纵然我们平凡，但是我们可以镂刻灵魂，让灵魂不平凡。

中世纪的石匠们为装饰教堂精心雕刻的作品却不被人们看到，只能任飞檐将佳作的光华掩盖，成为时光深处的秘密。明知如此，石匠们却依旧坚守自我，呕心沥血，在寂寞的时光里用双手默默雕刻花般绚烂美妙的作品，亦镂刻着他们的灵魂。

诚然，他们只是普普通通的平凡石匠，如同沙滩上毫不起眼的沙砾，比起炫目璀璨的珍珠，他们缺少惊艳的光芒，更缺少令人惊叹的精致朗润，但是他们的灵魂绝不平凡。“名利于我如浮云”的心性造就了他们内心那不为外物所撼动的坚毅。即便是简简单单地完成工作，他们亦能一丝不苟，心中怀着圣神的使命感与真挚纯粹的敬畏心，化灵魂的呆板石块为巧夺天工的珍宝。精微之处显功力，那一处处完美的镂刻显出的不仅是石匠巧如天人的双手，更是他们纯净素白的灵魂。“献给敬爱的、慈悲的上帝”，不知道多少个寂寞难耐的夜晚，石匠

要想做出一件完美漂亮，充满艺术的紫陶，要经过很多道工序。今天我就简单的介绍一下其中的一道工序，叫做雕刻。

我的妈妈是一名出色的陶器雕刻工，很多人都请她来雕刻。我看妈妈刻得很有意思，就让她教我。妈妈先教我像拿毛笔一样学会拿针，接着又告诉我雕刻时深浅度的重要性。不能刻得太深，否则容易把壶刻破，太浅也不行，填上泥以后，修坯师傅一修，花纹就不在了。在划的时候要先顺着边划，划好边再划成小块小块的，用针尖轻轻挑出来。挑时底板要平，不能坑坑洼洼的。妈妈还教我转针，像竖弯钩弯着要把针口转朝内，直线时针口朝外。妈妈说再细的线也有边，划时要顺着边划，划歪了字画就不像原本的了。周佳刻也分为阴刻和阳刻，阴刻是刻字，阳刻是刻底。还有一种叫残贴，就是由几块不同的块面组成。刻好填不同的颜色成为一种美丽的图案，做好后很漂亮，很有特色。我还知道做出不同开关的紫陶有不同的名字，有龙胆壶、茶饼盒、美女瓶、风水缸、茶缸……

他，满脸胡腮，常常戴着一副墨镜，脸上不挂一丝微笑，挺威风的，但是又有点像“黑帮”老大呢！你瞧，老师走路多迅速，拿起教案，一眨眼，人就没影了！他就是我们的科学老师！

初次见面时，我觉得他很凶，不苟言笑，连学生没擦黑板也为此斤斤计较，把那位同学臭骂了一顿。

多次相处下来，实际上老师也挺幽默的，现在为大家切换到最幽默的一段：

那天，中午辅导，老师让我们写写作业，自己也在教室里转悠转悠，陈同学遇到不会的题，就过来问问同学了，科学老师发现后，从教室后面冲到前面，拎着陈裕圣的衣领，半开玩笑地说道：“红领巾（这是老师给他的“爱称”），怎么……”顿了顿，望了望“红领巾”手中的作业本，“哦——，红领巾不应该是什么都知道的吧！”说完，陈同学“唰”地一下脸红了，灰溜溜地回到了位置上，过了一会儿，他又走出了位置，老师发现了，大叫：“红领巾，怎么又穿‘隐身衣’出来了呀！”顿时，哄然大笑。从此，陈同学这件事被我们广为流传。

记得还有一次，

星期天，我和爸爸妈妈一起到浙江省博物馆，参观齐白石绘画精品展。这次展览是浙江省博物馆和辽宁省博物馆共同主办的，精选了齐白石早期、中期、鼎盛时期和晚年时期的精品70件（组），用作品向我们展现了他的艺术历程。展览给了我们一次走近大师的好机会，我们可以近距离欣赏大师的作品真迹，体会作品中的大千世界。

这次展览的作品内容很丰富，有山水画、花鸟画、人物画、篆刻和书法。齐白石笔下的花卉有梅花、玉兰花、海棠花、牵牛花、菊花和鸡冠花，他笔下的蔬果有萝卜、南瓜、白菜、葫芦、稻谷、荔枝、桃子、枇杷和石榴，每一件作品都是那么形象，那么精彩。我最喜欢他画的动物了——蜻蜓、螳螂、蝴蝶、鸳鸯、八哥、公鸡、鱼虾螃蟹、兔狗猪牛，这些动物真是栩栩如生，可爱极了！

齐白石被称为“人民艺术家”，也是世界文化名人。他年轻时在家乡学木匠，萌发了艺术细胞，后来不断地向名师学习，正式走上了艺术之路。他凭着自己多年不懈的努力，终于成长为在画、印、诗、书各方面都很有成就的大师。

这一次走近大师的经历，给了我很大启发：每一次成功的背后，都有着艰辛的努力和奋斗。没有人能随随便便成功，学习上是这样，做事也是这样。

要说起小能人，我的身边呀，可真不少！有“百科全书”陈筠涛、“飞毛腿”虞博文、“爱迪生”林翔……但我今天要夸的这位小能人，有点古怪！他不是多才多艺的，也不是品学兼优的，他，是一位撬锁大师。

“哎呦，这可怎么办呢？”一阵焦急的声音传入我的耳朵。哦，原来孔诚铭又把自己的抽屉安了把锁，结果，钥匙丢啦！陆陆续续的有许多同学用吸管、树枝、剪刀、指甲……去撬锁，可都无济于事。

这时，“救星”来了，一个小个子，圆脑袋，大眼睛的男孩，双手插兜，慢慢走进教室。不只是谁喊了一声：“余磊，你可算来了！”大家蜂拥而上，把它围到桌前，向他求救！“没问题，包在我身上！”他淡定地从口袋掏出小手电，照亮锁眼，然后弯下腰，托起下巴，专注的看了一会儿……最后自信满满地说：“放心，马上就好！”只见，他魔术般地从口袋里捏出两个回形针，熟练地把它拉直，再绕在一起，露出一点儿头。接着，他手脚麻利地把头塞进锁里，一手托着锁

由于家庭经济原因，妈妈勤俭持家，最终练成了砍价神功。

我的妈妈，她有一双慈祥的眼睛，一只软趴趴的鼻子，和一张天生的砍价嘴。

记得有一次，我和妈妈去逛街，突然我像着了魔似的向东边一家宝贝服饰狂奔过去，终于，我在一条粉红色毛衣前停了下来。“妈！我要买这件！”我兴奋的说。“好好好，多少钱啊！”妈妈向店家问去。“这位小朋友眼光真好，这是今年的新款，原价五百块，现在店里搞活动，现价只要二百八十八元。”老板带着淡淡的笑容向我们介绍。“二百八十八！也太贵了吧。”我小声的告诉妈妈。妈妈却不慌不忙。她给我使了个眼色，便说“你们这怎么卖的这么贵啊，我刚才看别人那家店，他们才买一百块，你们这都是天价啊！”妈妈故意摆出一个超级惊讶的表情说道。“要不二百？”老板稍微退让了点，毕竟她也不想得罪顾客嘛。“算了算了，不买了！我们走吧，去看看对面那家！”妈妈撂下了话。“我不，我不要，我就要这件！”一听不买了，我便开始闹。这时，妈妈又对我使了个眼色。我只能乖乖跟着妈妈走。刚走出门，老板便按耐不

是飞鸟掠过青天的英姿，是秋叶飘落枝头的独舞，是海浪冲刷石壁的刻纹，是雨水剥落墙壁的斑驳。

痕迹，是一块细细雕琢的水晶，是一段被雕刻的时光，是时空光影变幻中，雕刻家独一无二的杰作。

晨光熹微中，哒哒的马蹄声唤醒了沉睡中的古道，刻下了晋商辛勤的脚印。草长莺飞的时节，他们穿过官府设置的道道关卡，一路南下来到武夷山，收集茶园里最原始的清香。商队又启程北上，跋涉风雪，在恰克图将中国茶叶传向世界。他们穿过杀虎口来到辽阔的草原，走西口，办票号，走出的是浸着血泪的艰难商路。遍布大半个亚洲，晋商们的足迹是质朴的石雕，坚定无畏，从不犹豫。

琵琶曲倾诉她的思乡，驼铃声伴她入眠。出塞路上，是她慷慨奉献的痕迹。塞外的朔风卷挟着细沙，在她娇嫩的皮肤上刻下岁月的痕迹，她却一笑而过。为边境安定，为民族大义，王昭君将青春雕刻成温润的玛瑙，镶嵌在北方广袤的原野上。

回首来时路，脚印是痕迹，文人墨客精心雕琢的佳作亦是痕迹。痕迹，是颜筋柳骨的遒劲，是高山流水的高妙，是泼墨山水的洒脱，是智者弈棋的豁达。是春水东流的愁苦，是“一蓑烟雨任平生”的旷达，是“悠然见南山”的闲适，是“遍插茱萸少一人”的思念。文人们雕琢最微妙的心绪

在小学时光里，我学会了许多艺术，让我印象最深的还是雕刻小鸡。

在五年级的时候，我们去上劳技课，在劳技课上，老师认认真真的叫我们做小鸡，我们也认认真真的听老师讲课。

该我们自己动手做了，我在脑子里回忆了一遍老师刚才讲的内容，然后一步一步的做小鸡。我先把萝卜片分别切成鸡冠、鸡爪、鸡翅，不过，鸡爪也不是那么好做的，让我做了好几次才做成。做完这些，我又开始装饰鸡蛋，先把鸡蛋的底部切平，然后在鸡蛋的顶端切，切好以后把鸡冠放上去，然后再分别放鸡爪和鸡翅，最后，一只小鸡就诞生了。

现在回想起来，从中悟出了点道理，我知道了艺术不是随随便便就能成功的，艺术家也不是不经过自己的努力就可以成功的。需要有恒心，有毅力，有努力的过程，抱着一颗信心的心，我一定能成功的心态，再加上天生的聪明才智，相信你，一定能过人一等。

令我印象最深的艺术便是雕刻小鸡了，小鸡也不是那么好雕刻的。

闲时读书，书读多了，偶然有这样一个奇妙的发现。

那些大师笔下有最有意思的人情，大杂院里大家搬着板凳围在树下谈天，小胡同里清晨便有人嚷着嗓子问早……这些相处的细节，朴质到偶有一天你打开书页，会觉得是大师们窥探了你的生活。这些大师无疑是最通人情的生活家。

但在现实中，这些大师很多都会给人留下不通人情的印象。闭门谢客者有之，孤僻乖张者有之，更有夸张的，离群索居，避免和太多的人交流接触。

那么，这些大师究竟通不通人情？

我认为这里的人情不是同一种人情。

大师笔下充满烟火气息的人情，是小说家的素养。左拉曾经说：“小说家就是用冷峻的眼光观察每一个时代。”他们必须去观察，生活是创作的源泉，文学作品是一个时代的反映。他们需要用手中的笔去记录和描写人情——人们的生活状态，交往方式，甚至是衣食住行，然后通过所写的个体或者群体去反映时代。

而生活中相处的人情是小我之间的日常交往。写作者大多需要安静的生活状态，喧闹的环境使人浮躁，而安静促成理智和思考。梭罗隐居乡村数年，才写成了著名的哲学散文集《瓦尔登湖》。我们可以认为，是安静成就了他的理智之语。

显然，能成为大师者，需要知人情而远离人情。

杨绛和先生钱钟书