传统与创新的作文800

传统值得我们继承，因为它的文化丰富，但在不断发展的社会中，我们更要懂得去创新，去发现。

传统让我们领略到先辈们的辛苦劳作，传统也要求我们继承先辈们的美好品德，传统的生活方式告诉了我们什么是最不冒险的方式，什么是最佳的生存环境。让我们学着循规蹈矩，沿着先人们一路子、踩着前人走过的脚印一步步地到达先辈们给我们的目标。

但是，不，是每一人却愿意一味地追求传统，他们又有新兴的一些想法，那就是想要创新。他们确信传统的路子也是经过创新而通，也是追求冒险的人走出来的。

小蜘蛛因为对外界的无限好奇，她决定要创新，脱下灰暗的衣服，换上五彩斑斓的礼服，慢慢地开辟了一条属于自己的生存之道。

动物如此，人不是更应该有冒险精神，明白前进的社会需要创新。

在这充满竞争的大社会下，发展迅速，作为竞争者之一，优胜劣汰，就需要创新。在创新之下，而你也需要保持传统，创新与传统，就像房子与根基，要想有漂亮的房子，首先就需要有稳固的根基，要想出类拔萃，那就需要有创新的气魄。

新一代人应该有新一代的想法，新一代的追求，我们不该仅满足于父母给予我们的天空，我们应该追求自己的那片天地，坚持自己的信念，到前人未到之路。

到源于内心深处，我们需要不断地去挖掘，去实践，才能有所成就。

还记得那分明电灯的爱迪生

“老味道”几十年不倒，熟悉菜肴满是传统浓香；“梦里时光”欣然兴起，花样翻新全含新潮芬芳。时代发展的十字路口，新旧异行，和谐兼容，方能共赢未来。

传统佳肴带给人们的是味蕾上的回忆，新潮菜品则给人们舌尖上的刺激。回忆与新鲜，看似矛盾，但究其根本，二者都有一个共同的目的，就是追求“美好与享受”，既然如此，使其共存又有何难？

中西式餐饮店比邻而处，新潮餐饮固然吸引人眼球，但八大菜系仍受国人热捧。不仅“食”如此，衣、住、行无一不是新旧共处，互融互促。欧式建筑与传统民居错落于各大城市，展现别样的艺术碰撞；潮流服饰与汉服唐装携手于大街小巷，带来奇特的视觉盛宴；圣诞彩灯与春联窗花点缀千门万户，绽放多维节日雅趣……新兴文化与传统文化既能各行其道，又有动人的融合之美。

有人视新潮文化或异族文化为洪水猛兽，其实大可不必，所谓“入侵”之忧，纯属多虑。共存并不意味着同化，更不代表吞并取代。守与变的对立，本身是个伪命题。新潮文化之所以迅速被人们所喜爱接受，因其独特的内容和方式，触发了人们对美的新感受，当人们对新潮事物的热情褪去，新

《哪吒之魔童降世》《白蛇缘起》等国漫在近期爆红，推究其成功的原因便在于其主创团队借助新兴科技手段，以互联网为媒介，赋予中国传统神话故事以新的活力，实现守正创新。

在互联网时代，我们唯有高举创新的火炬，方能照亮传统继承的康庄大道。

中华传统文化传承千年，博大精深，它之所以历久弥新，在互联网等科学技术大行其道的今天，仍能保持活力，正是创新提供了不竭的动力。对传统进行创新，让传统不再束之高阁，不再是阳春白雪，不再是博物馆隔着玻璃蒙层的展品，而是以全新的面貌与姿态飞入寻常百姓家。正如李子欣以视频的形式介绍传统美食而大受欢迎，配上现代曲调改编成流行歌曲的古诗《琵琶行》在网上上走红。在互联网时代以新方法创新传承优秀传统，传统才会焕发新的生机，走向未来。

“当过去不再照亮未来，人心将在黑暗中徘徊。”互联网时代，有太多的新生事物出现，其中难免裹挟着一些不良思想与文化，对优秀传统进行创新式发展继承能够增强人们的文化意识与自信，从而进一步继承中华优秀传统文化。

2021年春节晚会舞台上《山水霓裳》借助分镜拍摄与定向克隆技术，让人们感受到了中国传统服饰之美，故宫文创取材明清时期匾额，创新式开发出“正大光明”充电宝，让人们在日

碰撞，总会有新的生成物出现。即使是最微小的氢原子，碰撞聚变，带来了清洁的核能，可同样也成了危险的氢弹。

传统与现代的碰撞时亘古不变的议题。在家庭教育中，中国传统的棍棒教育与国际主流的鼓励式教育不可避免地碰撞交织，孕育了新的种类。正如《虎妈猫爸》中所演绎的那样，父母双方一方保留中国传统的教育方式，另一方唱白脸，扮演“慈父”、“慈母”的角色。这种中和或许对于中国而言是一种平衡方式，童年不缺乐趣，长大亦无悔意，是碰撞才获得的精彩。

德国的所有大型超市在有一天几乎全场清空，只有少量货架上还残留着些瓶瓶罐罐，并在每个区都写上了带有情绪的标语。这便是德国的“国货节”。如在某连锁超市中，乳制品区清晰地写着“来自新西兰”，在生鲜区中赫然标明“孕育于北海渔场”，啤酒区商品便十分丰富了，注释是“不要忘了慕尼黑”。据负责人所述“国货节”举办的目的便是宣传经济全球化下，商品流通与碰撞，我们身边用习惯的了不一定是国货。以告知顾客，包容碰撞后的世界市场，货架因碰撞而丰满；世界因碰撞而精彩。

可碰撞却也不全然如此

【篇一：继承与创新】

对于传统文化，我们需在批判性继承的基础上创新，创新的过程中继承。

所谓“继承”，并不是让我们盲目的去继承所有的传统文化，而是在传统文化的基础上，取其精华华，去其糟粕；批判继承，古为今用。

就像习主席说的：“对历史文化特别是先人传承下来的道德规范，要坚持古为今用、推陈出新，有鉴别地加以对待，有扬弃地加以继承。”

在台湾城乡，祭祀孔子的文庙随处可见。闽剧、歌仔戏、梨园戏、木偶戏等地方戏剧深受台湾同胞的喜爱。至于清明祭祖，中秋赏月，重阳登高，除夕守夜等民俗，无不是两岸同胞同根同祖的文化证明。对于这些优秀的传统文化，需要我们青少年去继承。而传统儒家所提倡的重男轻女，三纲五常，伦理道德等阻碍社会进步，妨害人的发展的落后思想，则必须扬弃。

所谓“创新”，也并不是在传统文化的表面添砖加瓦，而是需要我们继承传统，推陈出新；面向世界，博采众长。

不同特色的文化好似各种不同的美食，经过人们的调制，最终带有新的风味，新的特质。这种创新的方式，既表现在思想、理论的发展上，也表现在文学艺术形式的变迁中。

从我国先秦时期的诗经、楚辞到汉赋、唐诗、宋词、元曲及明清小说，从古希腊神话、罗马史诗到

从“岁月在墙上剥落，我看见小时候”的《东风破》，到“狼牙月，伊人憔悴”的《发如雪》，再到“素胚勾勒出青花笔锋浓转淡”的《青花瓷》，周杰伦的歌可谓老少皆知。它们为何传播得如此广和快，就是因为歌曲里成功融合了传统与时尚的因素。

新年里，人们徜徉在喜气洋洋的大街小巷中，爆竹声此起彼伏，家家户户门上贴对联，身边不时掠过身着唐装的少男少女，俨然一片魅力四射的中国红。凝视着少男少女们被中国红映出的笑靥，欣赏着时装店里传统底色和时尚款式巧妙融合的中国红喜服，摸着精品店里一件件绣工精良的中国红配饰，恍然想到，这流行的中国红不正是传统与时尚的完美结合吗？

当我们行走在车水马龙、熙熙攘攘的大街上，看见身着旗袍的女子，莲步轻移，婉约清丽，从车流人海中穿行，好似一朵朵静静绽放的美丽木兰，彰显了现代女性的优雅和柔美，体现出东方女性的气质和神韵。旗袍，带领我们进入中国传统文化与现代时尚的对话，演绎传统与现代的共融。这似乎能让我们闻到香炉中袅袅飘起的一缕轻雾，情不自禁地想起一些镜头：高挽的云髻、纤手上沁凉温润的玉镯、耳畔点睛的珠坠、还有那隔着古木箱子散发出来的丝丝缕缕的千年幽香…&helli

现在，有一种现象，中华传统文化渐渐被忽视，而外来的圣诞节，甚至比我们的传统节日更隆重。对于博大的中华文化我们没理由去拒绝，但绝不能死板地去学习，所以我们要取其精华，不断去实践，更应该去创新。

中国几大古典学说的创始人之一的王阳明，心学的创始人。曾经几时，他坚信着程朱理学，坚信着格物致知。直到他到竹林里格了七天的竹子，才对理学产生了怀疑。他坚信着经典，但也有自己的思考，于是就创立了心学。

在需要创新性人才的这个时代，仅仅去继承已有的文化，却不去创新是绝对不够的。为何在每一次世界级的竞赛中，中国学生表现突出；但到了诺贝尔奖的领奖台，中国人却是少之又少？这说明了中国缺少创新性人才，多的只是只会考试的机器，不懂得创新。先人的成功终究属于他们的智力劳动成果，如果我们光学习他们的成功，却不去创新，社会靠什么进步，人类凭什么进步？

东罗马帝国曾自信的以为只要继承先辈留下的制度就可长久立足于世界。直到被奥斯曼土耳其打败后，沉浸于自满的帝国才如梦初醒。故步自封，盲目守旧是帝国衰落的原因，而实践创新是一个国家强盛的原因。英法等欧洲国家为何会成为发达国家？因为他们不缺创新型人才，那些国家的人在学习了先人的理论的基础上，提出自己的观点，用全新的方法理解世界。

只知道盲目地去

太阳耀眼无比地悬挂着。阳光穿过树叶的空隙，犹如利箭，一支支直刺着这个阴晦的空间，它仿佛是巨大的天河，那一股股金百色的流水正直泻而下，述说着漫漫的历史故事。开放的中国，该置传统文化于何处？

开放的网络对传统的冲击

传承优秀传统文化，正确对待网络文化。中华历史之悠久，底蕴之深厚，内容之丰厚，影响之深远，且具有顽强的生命延续力。其中文字就是这强有力的证据。500多年以来，文字经过时间地打磨、推敲，到现如今成为中华文化的一颗耀眼的明珠。然而因互联网地快速发展，不少文字遭到不一样的“变迁”从汉语词语到阿拉伯数字的“替换”，从正确发音到谐音相同的代替字……这难道不是一次对汉字的“侵略”吗？虽然这种形式让汉字变得更“酷”更加“时尚”，但是我们传统的中国汉字不能忘！因而，为了这源远流长，博大精深的汉字不被“火星文”所替代。我们应以实际行动去保护，请规范用字，那是中国我文化之根。

开放的国门对传统的影响

传承优秀传统文化，正确对待西方文化。现如今，知道寒食节的人越来越少了，知道万圣节的人越来越多了；

“因而循之，与道神之：革而化之，与时宜之。故因而能革，天道乃得；革而能因。天道乃驯。”“因”指事物的继承关系，“革”指事物的创新变革。事物的转化过程，是在继承过程中有创新，创新过程中又不能离开继承。正所谓“可则因，否则革。”

杰出的画家兼诗人李可染曾经说过：“踏着前人的脚步前进，最佳结果也只是‘亚军’。”是啊！虽然得到了很好的继承，但是你继承的是否最好呢？没有任何的创新，只是一味地模仿怎么可能会成功呢？

继承与创新是不可分割的统一整体，在继承先辈的优良传统时，我们就应该要与时俱进，不能让创新在生活中消失，我们要在继承中创新，在创新在继承。我们应该秉持的是鲁迅先生的“拿来主义”

就拿日本来说，刚开始因遭受到了外国侵略势力的打击，在这个过程中，日本人发现了国外许多先进的事物，开始在地底下偷偷的研究，整个国家开始发生了改变，他们对国外事物进行“仿造”，可他们并不会照搬照抄，一模一样，他们会选择一条适合本国国情的道路，他们将国外好的东西学来，但是他们会在这个基础上创新

在我们很多人看来，继承与创新是两条平行线。它们互不相交，两则始终处于泾渭分明，相互对峙的状态。然而，在现实中，我们需要继承，更需要在继承中创新。

继承是要有的，就像我们要一代代延续我们祖辈的习俗，文化。这种继承，在一定范围内限定了我们的思维。就好比，大人习惯于竖直切苹果。而一些年幼未经受教育的孩童，偏爱于横切苹果。就如同，我们的理念中，裙子高更鞋属于女性的，若男性穿上，那便会贻笑大方。曾读过一篇名叫《穿裙子的少年》的文章。文中讲述的是几个少年离家出走，从而来到一个全新的国都。在哪儿，男人都穿着裙子。当少年嘲笑那些当地人时，孰不知那些男人也笑话着他们。那些当地人甚至一味逼迫少年穿上裙子。在那些当地人的思维里，男人穿裙子是天经地义的事，相反若穿着裤子那便是怪物。当地人与少年所继承的文化不同，两则的习性也失之毫厘差之千里。因此，若我们摈弃继承，一味的发展，就会使文化垄断。那么，男人穿裙子等怪事也就比比皆是了。

在继承中创新，是延续和发展文化的基础。一个国家若只传承，不创新，那么便是时代的退步。一个停滞不前的国家，终会在时代的潮流中被淘汰，成为一段作为反面教材的历史。

往往一些伟人的发明与发现，都是以创新，幻想为基础。著名作家，凡尔纳被世人称为&ldquo