读泰戈尔诗选有感200字

时间如流水，世上的太多事物都是会在时间的洪流中变质或者是腐坏。但人类永恒不变的讴歌主题，就是爱。无论再过上个十年百年，再耗上个千世万世，都不会改变。

而要是你问我为什么泰戈尔的诗会传世流芳，我会笑而不语，因为这不就是原因了么。

少时就曾读过泰戈尔的诗，只可惜当时尚年幼，只能是读读罢了，而无法去深层次地品读。而慢慢地长大，时间赋予了我越来越多的感情、思想、观点，每过上个时间段我便会重读一次泰戈尔的诗。就像那句老话“温故而知新”，每一次重读总会有相比起以往不同的感受。

而在他所有的诗歌中，我最钟情的，还是那《飞鸟集》。

句子虽是短小但却不失精干，又蕴含着意味深长的哲理。就像是一朵小而无奇的花，一旦靠近却能嗅到那奇异的芬香，一直由着气管慢慢渗透到了你的血液中再到了你的心，那是一种涩甜涩甜的味道。

而要是你问我它到底何处为妙，我会笑而不语，因为当你没有亲自尝味诗过时我的夸赞都不过只是旁人的一种易被遗忘的评价。

在如今的这个匆忙世界上，对人生对自由对爱情对未来，我们是否该暂停下追逐的脚步静心地仔细地去思考它们？有时候我们并不需要声嘶力竭地去质问这个世界，发泄我们的不满与欲求不足，而是去静默地思考。

就像是身边太多人执着地在达标而从不静下心来好

手里捧着厚厚的诗集，静坐在阳台上，感受着晴日的暖阳将光亮洒在我的周边，洒在我手中的诗集上。诗集里的淡淡墨香，在阳光下氤氲，渐渐汇成一幅图画，我仿佛通过这幅画，穿越了时间的缝隙，看见了伟大的诗人，看到他那双充满智慧的双眼。这样一位和蔼可亲的老者，像长辈一般坐在我的面前，娓娓叙述着属于那个时代的故事。

泰戈尔的一生是在印度处于英国殖民统治的年代中度过的，他的作品反映了印度人民在帝国主义和封建种姓制度压迫下要求改变自己命运的强烈愿望，描写了他们不屈不挠的反抗斗争，充满了鲜明的爱国主义和民主主义精神，也表达了他对中国人民的友好情谊。

而他写出来的诗，也如同他的人一般别具风格。

品读泰戈尔的诗，我仿佛置身于一片浩瀚的星海，在这片浩瀚的星海中，我看到了属于这位诗人的点点滴滴。伟大的诗人对生死的见解是独到的，他告诉我：“用心甘情愿的态度，过随遇而安的生活，生如夏花般灿烂，死若秋叶之静美”。正如他所说，什么样的生活都无所谓，任何环境都不挑剔，别人怎么看你与你毫无关系，你要如何活，也与旁人毫无关系，以随遇而安的心态去看待生活，活着如同夏天的花朵一样绚烂，死去如同秋天里的叶子般宁静美丽。

伟大的诗人是坚持不懈，持之以恒的，他告诉我：“

《艾青诗选》是艾青的诗歌选集，其中的诗歌是艾青经历了“五四”运动，才写出来的。

从诗歌的风格上，可以看出艾青先生在解放前激昂、奔放、进取，反对黑暗歌颂光明；建国后一如既往地歌颂人民、礼赞光明。

在“五四”战斗之前，艾青写出来的诗歌一般是描写太阳、火炬、黎明等有象征性的事物，表现出艾青对旧社会的黑暗与恐怖的病恨以及对黎明，光明希望的向往与追求。而在建国后艾青的诗还在歌颂人民的劳动内容更为广泛，思想更为浑厚，情感更为深沉，手法更为多样，艺术更为圆熟。

从艾青的爱国心，我想到了那时的中国还涌现出很多的爱国者……

徐悲鸿出生在一个贫穷的家庭。从小学画画，1919年徐悲鸿到巴黎深造在那时中国落后留学生备受欺凌。后来徐悲鸿憋足了学习的劲儿，势为祖国争光。徐悲鸿在1924年画展引起了轰动，使整个美术界震惊。

鲁迅从青年起就立下了“我以我血荐轩辕”的宏伟志向，这证明了有志不在年高。他自觉地把自己的一切献给解放事业。“横眉冷对千夫指，俯着甘为孺子中”为传颂的名句。吃的是草，挤出来的是奶。鲁迅逝世后，全国人民给他献上了“民族魂&rdquo

每个人的一生/不论聪明还是愚蠢/不论幸福还是不幸/只要他一离开母体/就睁着眼睛追求光明。——题记

合上手中的书，浅绿的封皮和封皮上的“艾青诗选”四个字跃入眼帘。在所有我所读过的诗篇中，我最喜欢的还是艾青的诗。每重温一遍艾青的诗，我都会感受到深深的震撼。艾青在诗中蕴含着真挚的情感，这是艾青心中情感最真实的写照，也是艾青的诗最打动我的地方。

我常想，生活在那样的年代，有人选择逃避，有人选择退缩，却也有人选择迎难而上，奋不顾身地去追求心中的光明，像艾青、像闻一多、像鲁迅一样，以笔为枪，以纸为战场，写下一篇篇振奋人心的、充满希望的文章。艾青喜欢黎明、太阳与光，喜欢借以它们之手传播希望与美好，像他在《光的赞歌》中所写下的那样“我歌唱抗争/歌唱革命/在黑夜把希望寄托给黎明/在胜利的欢欣中歌唱太阳”。

许多人说，艾青的诗是忧郁的；但我想说，艾青的诗是充满光明与希望的！就像夸父逐日，追逐的是光明与真相；就像鲁迅不畏威胁，弃医从文，用文学的光明照耀中国；就像普罗米修斯宁愿被鹫鹰啄瞎，也要盗取火种为人类。

我敬佩艾青，因他毅然执笔写下无数诗篇；我喜爱艾青，因他对光明的无限渴求；我尊敬艾青，因他将黎明

提到中国的现代爱国诗人，我会第一个想到艾青以及那他那首脍炙人口的《我爱这片土地》，这首诗的后两句每次都能使我为之深受震撼，这首诗也成了他不朽的名篇。

但在读这本书之前，我对艾青的了解不是很多，仅限于这些。当我阅读他的第一首诗《透明的夜》时，我并不是很喜欢他的诗，甚至有一些反感他的诗风——我喜欢昂扬向上的诗风。我甚至想过弃书，但是迫于某种压力，我还是读了。在往下读的过程中，我的态度渐渐发生了改变。

第一个改观出现在《我的父亲》那一篇。作者情感地表达非常自然，刻画的父亲的这一形象非常鲜明。我仿佛看见了他的父亲，那个温和忠厚却又平凡庸碌，进步却又固步自封的地主。紧接着是《向太阳》和《他死在第二次》，我不禁对他竖起了大拇指，也慢慢能欣赏起作者忧郁的诗绪。这种忧郁浸透了诗人的灵魂，是构成他是个艺术特性的要素之一。在这种忧郁里，诗人对祖国人民深沉的爱 才更深刻的表现出来。

他的诗大部分创作在建国之前，那时战乱频发，民不聊生。这就让我不禁想到了现在的我们，作者在当时战乱的年代，拿起了笔，激励千千万万的中华儿女为神圣的国土而英勇斗争。而如今战乱年代已离我们远去，身为新时代的中华儿女，可能思考一些远大的问题太过于遥远，我们所能做的就是在这最美

“为什么我的眼里常含泪水？因为我对这土地爱的深沉……” 每每读起这段话，我的心中总会感慨万千。

作者艾青生于战乱的年代，他的诗无一例外都是在写家乡，祖国和人民。解放前以笔代刀，攻击侵略者；解放后引领人民思考未来人生。与时代同悲同喜，同苦同乐，这就是艾青的一生。

艾青的诗风格朴素，却能给人带来极大的震撼；他的文字充满了沧桑，却让人读起来热血沸腾。他用笔来战斗，与侵略者一同斗争，他用笔写下文字，鼓舞正迷茫的人民。

在那个年代，有人拿起武器，抵御侵略国家的外敌；有人拿起笔墨，唤醒沉睡的人民，他们都是英雄！

《艾青诗选》中令我印象最深刻的就是《雪落在中国的土地上》了。诗中所描绘的悲惨景象，是我久久不能忘却的。“蓬发垢面的少妇”和“年迈的母亲”还有其他数也数不清的穷苦人民，他们拥挤在“生活的绝望的污巷里”，只凭这些文字，我就能感受到当时的悲惨和绝望。他们失去了“所饲养的家畜”和“肥沃的土地”，他们只有漫无边际的痛苦和煎熬，他们看不到希望的光亮，他们也不知道未来到底会怎样，他们只能默默地承受这

当我拿到这本书时，看到这长长短短的诗句，不禁心生乏意，感到非常无趣。但用心沉浸其中后，发现关于现代诗仿佛开启了一扇新大门。

黄河是我们的母亲河，而大堰河是艾青的保姆。“大堰河用抱过我的双臂开始劳动了”艾青用大堰河歌颂了他的母亲，歌颂了我们的祖国。母亲深爱着她的乳儿，而她的乳儿也像他一样深爱着她，全世界的人都是如此，艾青诠释了这一切。

他作为一个南方人，却深爱这悲哀的北国。看到这贫瘠，干枯的田地，无不感受到这人民的灾难与不幸，贫穷和悲伤。

艾青，他用他的诗歌唤醒整个中国，用笔墨古中国群众，改变中国人的命运，挽救中国，积极投身于新中国的现代化建设。

他说过：“我永远渴求着创作，每天我向一个农夫似的在黎明之前醒来……想如何使自己的作品进步，甚至在吃饭的时候，甚至在走路的时候。”我们作为一个中学生亦是如此，我们也要无时无刻的像艾青一样保持对学习的热爱。学习是一件很光荣的事情，我们要热爱它渴望它。

艾青他是祖国的歌颂者，我们也要作一位光明，知识的追求者。

篇一：读艾青诗选有感600字

陈羽希

墨水挥洒在纸上，由中间一点一点地渲染开来，留下一个个蕴含着古老文化的文字，一行又一行，最后随着日期的落成，纸上的诗绘成幅幅画卷，当时人们心下那早就汹涌澎湃但苦于被压的民族魂，由这一导火线爆发出来，而艾青作为二十世纪的中国新诗的先驱者，在我们中国诗的历史上自也留下了浓墨重彩一笔。

在《大堰河——我的保姆》中艾青描绘着我的保姆大堰河，一位给人当童养媳的普通妇女，养育我，给我煮饭，补衣照顾着我的点点滴滴，生活的各处细节，虽身居“陋室”却仍“惟吾德馨”。虽地被生活击碎了美梦，早早地撒手人寰，但却永远在人们的心中留下那动人美丽的身影。

茅盾曾言：新近我读了青年人艾青《大堰河——我的保姆》，这是一首长诗，用沉郁的笔调细写了乳娘兼女俑的生活痛苦，这在体制上使我联想到《学徒苦》。可是两诗比较，我不能不喜欢《大堰河》。这问题当然不在两诗人才力之高，而在两人不同的生活经验等等。

是啊，在诗中，诗人曾提及他身居狱中，但他从未轻言放弃，尽管他已经进进出出在着监狱之中。而且更是在后来被错分成右派时，赴边疆，二十年都曾未在动过。原本在法国巴黎学习绘

有人说：“诗人是人类的儿童”，因为他们都是天真的，善良的。在众星荟萃的诗海中，泰戈尔就是一颗别样的明星，更像是孩子的天使。他的诗歌抒情纯粹，真情流露，使人乐于品味而又肃然起敬。

每每读到精妙之处都不禁闭目想象，总是有这样的感觉：曲折的流水如一把弯刀在黄昏里闪闪烁烁，渐渐隐没于黑夜之中。无数星星的花朵漂浮于黑水之上，湖岸两旁的杉树矗立成行，摇摆的枝条仿佛在梦中低语，将出未出的声音纷至沓来，在黑夜中茕立突兀。黄昏浩渺的空虚里，一位诗人在吟唱，真理如电光闪耀，从远方散布到更远的天穹。诗人的描摹总是能撞击人心灵最深处的枷锁。即使人心浮躁，社会动荡，它总是能以其真理那般的优美旋律使人振奋而又镇静。在人人自求的年代，互伸援手是难以实现，而人们也总是习以为常。但在百年之前的岁月，诗人就以预言的口吻写下“燃烧着的原木，爆发出火焰，大声叫道：‘这是我的花朵，我的死亡’。”短短的一句话语却敲响了我的魂灵。生与死的距离，生与死的智慧彰显无余。繁盛的花朵若是它开在沙漠也难逃凋败的厄运，动荡时的付出却更有可能成就人生的价值。这是一场价值的辩证，也是道德的考验。

回味之余，泰诗的新月集也总是让人忘忧。那

“阳光在沙漠的远处，船在暗云遮着的河上驰去。”初读这首诗时，我还只是个半懵半懂的孩子。当时只觉得“小船游在云海里，似梦似幻。”那是专属于孩童的纯真幻想，是童年记忆最深处的珍藏。我在海上长着舵，日复一日年复一年，我的小船将不再回去，因为它驶向了未知的海域。

我读的第一首诗是艾青的《阳光在远处》。只一眼我便被深深吸引，尽管我当时还半字不识几个。吸引我的究竟是什么？或许是意境，又或许只是驰在云里的一叶小舟。不论原因究竟是什么，从那以后我开始疯狂阅读艾青的诗，似饥饿的小狼，又似待哺的雏鹰。终于在十岁那年，我拥有了专属于我的《艾青诗选》。

我开始如饥似渴地阅读——或是囫囵吞枣，又或是细品它的字里行间。“一千个观众眼中，有一千个哈姆雷特”一千遍阅读后又有一千种感悟。

希望是什么？是窗外的飞鸟，一刹那的掠过，却在心中划出一抹绚丽；是天上的流云，随风飘远捉摸不透。那是三四年前的时候了，整日玩耍嬉戏吊儿郎当，全然没有要努力学习的模样。但就是这样的我，有了一个梦想——画画。当人有了梦想，他才在真正意义上成为了一个人。从此，我三点一线—&m