我的艺术人生作文

我曾以为自己是很不喜欢音乐的。尽管曾经学过半年口琴，浅尝辄止；学过两年钢琴，半途而废；只有学了五年的二胡，勉强过了十级，还算是小有成就。但即便是这点成就，也是在父母的逼迫和训斥催逼出来的。当然这些只是我两年之前的想法。当我回忆起过去时，总会感到那些“被迫接受”的训练，早已在我心中扎下了深根。

因此，一听说有著名音乐家董荣璨博士来校演奏，我就欣然前往，还专门挑选了一个不错的位置。

在一片肃静中，他出场了。

没有灿烂灯光，没有水晶吊灯，没有实木地板，周围的一切都令人感到生硬和古板。这和大师常常出入的音乐厅相比，明显简陋了许多。可他的琴声却没有因此而单调，反倒多了一种质朴的气息，一曲《梁祝》就这样从琴箱里流淌出来，渐渐汇聚成一股象征爱情的河流。开始，水声淙淙，他们的爱情正在酝酿，好像两条即将交汇的小溪；终端，爱河交汇，两情相悦，在秀美的山峦间穿梭追逐。前面的浪头，后面的浪头，争先恐后地奏出活泼的快板；后来，两股水流被封建的分水岭分开，曲曲折折地流向平原，水声小了，只有几个哀怨的漩涡拐弯抹角地控诉着婚姻的悲剧，表白内心的抗争。最后的化蝶，就好像两条河流再度相会，在山崖上飞泻而下，构成凄美动人的飞瀑。

一曲终了，掌声经久不息。据音乐家本

干净的玻璃窗上，映衬着大巴上的学生，或嬉笑打闹，或独自思考。欣喜若狂的我，按捺不住时间的漫长，望向窗外，看远处的山，远处的水，远处的房屋和人，一切都在移动，在视线里变得愈来愈小。

近了，更近了……

熬过了这近一小时，打破车上沉闷的气氛，终于下了车，呼吸到了新鲜空气。我们在老师的安排下完成组队，便各自踏上征程。我跟着伙伴们走进一个不大的屋子，眼前的一切都仿佛充满魔力，马上吸引住我们的眼球。各式各样的机器，模板，陶泥……。哦，还不忘两个身穿素衣，满面笑容，看似年过半百，脸上也有了皱纹的慈祥老爷爷。一个是周老师，一个是杨师傅。他们不仅平易近人，还技艺超群，有得一手好本事，正因如此，印象颇深，花费的笔墨自然也需多些。这不，一进屋，他们马上带我们参观。

先是看到个大机器，初见它，我可有些纳闷：这么笨重的东西，能有多大作用？听周老师这样细细道来，才知道，原来叫练泥机。先用细线切割出成块的白泥，再用那机器炼成长条状的。为了方便我们理解，还和杨师傅一起演示了一次，真的如他所说，我们都簇拥在周老师身旁，惊得目瞪口呆，赞叹不已。我便在忙碌之余飞快地记录。

下面才是最激动人心的环节，那就是自己制作陶瓷。不过，杨师傅要

跳各种不同的舞蹈一直是我最大的爱好，它以渐渐的融入到了我的生活中，成为了我人生中必不可缺的一项。

听妈妈说，小时候的我酷爱舞蹈，只要一听到音乐，就会情不自禁地随着音乐翩翩起舞。若是放起温柔的音乐，我就会慢慢地随着音乐节奏转圈，若是放起欢快的音乐，我就会边跳边唱、扭屁股、高兴的不得了。

我在上幼儿园时，学校就有教舞蹈、拉丁的老师，我便毫不犹豫地选择了舞蹈，追求我心中不变的梦想。

参加舞蹈班后，我便刻苦地练舞蹈，认真听老师讲的一切内容。终于我的刻苦练习派上了用场。

在我六岁那年，我去北京参加第十三届人才选拔大赛，我成功晋级参加比赛，获得了铜奖，对于那时六岁的我能够获得这样的成绩，我觉得已经非常不错了。

上了小学后，我继续追求我的舞蹈梦，所以在学校也报了舞蹈特色班。舞蹈班分着小班、中班、大班。我从小班升到中班，又从中班升到大班，那些基本功的练习是多么的乏味和痛苦，在练习过程中，不知地板上我留过了多少汗，多少泪，这么痛苦的练习，谁能承受的住呢？没错，我也想过要放弃，但是转眼间又想起小时候的那个我，就不得不咬着牙齿坚持了下来。

在我升入到大班以后的练习就更加的难了，尤其是压胯：把两个凳子放到栏杆旁边，然后把两个腿放到上面，趴在栏杆上，舞蹈老师就往你身上压，那种痛苦

每一件艺术，都是光明与阴影的完美交融。

——题记

阳光下的向日葵如此恣意地绽放，绚烂夺目，仿佛一团火焰，燃烧的是他对艺术的热爱；而那不断旋转的星空却让我们感到一阵眩晕，暗蓝的天幕下，投下他心中的阴影。光明与阴影交织着，勾勒出一个复杂的梵高，他与他的画，具有永恒的魅力。

艺术大抵如此，没有一部作品只有单纯的“光明”或“阴影”，它们相互渗透：因了这阴影，光明不再刺目，人们可以从中读出现实的真色；因了这光明，阴影不再绝望，人们可以从中看到希望。

艺术来源于生活，而又归于生活。艺术就是人生，梦想总是美好的一片光明，而现实中却总会有阴影，梦想不能脱离现实而存在，而现实也不能缺少梦想。它们一起，构成了我们丰厚的人生。

人生也因为这光明与阴影而充满变化，充满魅力。没有阴影，人们又如何懂得珍惜光明？没有光明，又怎能在一片阴暗中奋然前行？

艺术家的人生更是如此。没有哪一位传世的艺术家的人生只是一片光明，他们的人生往往有着更多的阴影，只是他们把这阴影绘成了一幅美丽的画卷，将它们融入创作，装点人生。

六国之间的颠沛流离，政治主张的被拒，并未使孔子失去希望，他著书立言，将所有感悟化作文字，用自己的生命之汁为后

“借”从某种程度上听起来似有一种投机取巧的意味。但他却真是一门艺术，《荀子》中有言，君子生非异也善假于物也。没有谁与生俱来，就配着一个百宝箱，人与人之间也是相互借力，相互促进。善假于物者，方能走的长远。

善借万物是一门讲求取长补短，借力向前的艺术。古有草船借箭，想那诸葛何等智慧，这也免不了走借这条路，可见借助外物的确是一门艺术。人与人之间的结合，说好听了是志同道合，但实际上也不过是相互之间借助对方的长处优势实现两者间的共赢罢了。每个人都不是完美的，都会有这样那样的缺陷，但相互之间或与外界之间确可有机结合。借助外力实现自己的目标。正如面对巨石，你耗尽己力，他却却仍旧纹丝不动。这时你会想起著名的杠杆原理，它的本质就是借力使力。达到四两拨千斤的效果。所以当你迷茫无助之时，不妨回望一下，四周的东西。借助外物可能会达到不一样的效果。

善借万物是一门懂得节省己力，寻求捷径的艺术。无论是随风起舞的蒲公英，亦或是外表奇特的苍耳草。无一不显示着大自然中的智慧。当蒲公英借风传播苍耳借物播种时，你会感叹自然的神奇造化的美妙。其实，反观自己不也是在借助他人之力吗？原始的人厌烦了那种听天由命的生活，于是寻求捷径，借助天象观天气。适时作息，延绵后代。

我学过许多乐器，其中我最最不能忘记的是葫芦丝，它是一门独特的艺术。流行于傣族地区，历史十分长远。可以追逆到先秦时代。

葫芦丝它发音优美，亲切。善于表达温柔细腻的感情。还有调节心情的作用，如人心极度疲劳不妨用欢快的节奏调节自己。那时你会忘掉一切烦恼和欢乐的音符融合在一起。直到音乐悄然而去，那喜悦却在人的心头，耳旁回荡。

我喜爱葫芦丝，喜爱这种独特的艺术形式。它那如丝般飘逸，轻柔的，稍带鼻音的奇特声音，令人回味无穷。

说起艺术，那我可真得和您好好聊聊。艺术对于人们特别重要，那些先人留下的宝贵的艺术作品，至今让我们得到许多享受。

艺术它不是技艺，它是一个真正的艺术家那种感情的传达。

什么是艺术？这是一个千百年来众多艺术家、理论家、思想家不懈探求的问题。人们对“艺术”普遍认同的释义之一是：用形象来反映现实但比现实有典型性的社会意识形态，包括文学、绘画、雕塑、建筑、音乐、舞蹈、戏剧、电影、曲艺等等……我想，也许谁也无法给艺术下一个准确的、毫无疑义的定义，所以，它也就留给了我们极大的想象空间，任人们的想象自由地驰骋。也许，这就是艺术真正的魅力之所在吧！

我爱书法，爱到无法自拔，每当我完成作业，总是不愿意立马钻进暖和的被窝，而是拿起自己心爱的毛笔，写写画画，哪怕写的算不上是书法。我喜欢用书法这种方式来很好地总结自己每天都收获了那些经历、吸取了哪些教训……书法是一种艺术，它让我感受到生活的乐趣；书法是一种艺术，它让我变得更加富有情趣；书法是一种艺术，它让我每天不断进步；书法是一种艺术，它让我每天用新的眼光看待每一天的开始……

艺术是一种享受，一切享受中最最迷人的享受。如

惠山是江南风景胜地，游人来到高山，几乎处处都可以看到著名的惠山泥人。它，工艺技巧精湛，艺术造型完美，是古代劳动人民智慧和艺术的结晶！郭沫若先生都赞其：“人物无古今，须臾出手中”，它让平凡的泥土变成艺术！

今年暑假，我怀着期待而又好奇的心情，与惠山泥人来了一次亲密接触！我一到惠山，眼睛里装的最多的是一对玩具男女儿童，即泥塑大阿福。两个泥娃头绾双髻，笑容可掬，赤足盘膝，怀抱异兽，娇憨稚气，运人喜爱。尤其男相阿福：头又大又圆，胖乎乎的脸上总是挂着甜甜的微笑，身穿一件五彩缤纷的衣服，红的、绿的、蓝的、黄的，看上去喜庆极了，衬的肌肤白里透红！他手上捧着温顺驯服的猛兽，一脸福相，甚是惹人喜爱！他是一个被神化的民间中健壮孩子的可爱形象，主要取其镇邪，降幅之意。对了！有一年，笔主老师把男女阿福请到笔庐来陪伴我们学习呢。

在惠山游览中，一股泥土的芳香总缠绕着我的左右，宛如进入了幽深竹林般，清新的泥土在伸胑展腰般成长，令人心旷神怡。我们满怀期待地进入了一户土屋，屋内没有过多的摆设——木桌、木椅、横梁上古朴的吊灯……一切都显得和谐雅致！讲解的是一位中年女老师，她清清嗓子，生动有趣地介绍了惠山泥

每个人心中都有自己喜欢的艺术，我心中的艺术是独一无二的。大家可能想知道到底是什么？告诉你们吧：是大自然。大自然有春夏秋冬，有花草虫兽……

春姑娘踏着轻盈的脚步来到人间，唤醒了万物。漫山遍野都是绿的，花儿露出了笑脸，鸟儿欢快地唱起了一首首动听的歌谣，勤劳的农民伯伯开始在田间劳作，朝气蓬勃的孩子们披着鲜艳的红领巾走向那知识的殿堂。一派五彩缤纷、欣欣向荣的景象。这时的大自然犹如一位年轻的少女在展示她那无穷的魅力。

夏叔叔脾气最火爆了，就算人们躲在屋子里也能感受到他那热气逼人的气息。知了在树梢没完没了大声叫着、唱着：“热死了、热死了”，花儿低下了头，草儿弯下了腰，一切都显得无精打采。这时的大自然宛如一位气盛的少年在展示他那无尽的活力。

秋伯伯拿着一支神奇的画笔，一夜工夫，就把绿意荡漾的人间染成了金色。庄稼地里，金黄的稻谷一片连着一片，大豆在秋风中摇曳着，沙沙作响。这时的大自然宛如一位激昂的士兵吹响了丰收的号角。

冬爷爷悄悄地来了，一下子就把大地妆扮成一个粉妆玉砌的银色王国。操场上像铺着一层厚厚的地毯，踩上去发出“咯吱、咯吱”的声音。孩子们在雪地里堆雪人，打雪仗，有的还在滑雪。这时的大

在人们眼中，所谓的艺术都是那些华丽的东西，但是在中国这个国度里面，一些朴质的东西，也可以说成是艺术，一种独特的艺术。

就拿书法作品来说吧，中国的汉字历经过多年的沧海桑田，汉字的演变过程，也是极其多的，然而，每一个汉字，却是如此美丽，特别是草书，龙飞凤舞，有一种凌乱但是却极其美丽的样子，在中国的文化史上，就有这样一位人，也是拥有独特的艺术的，这个人就是板桥体的创始人——郑板桥。

关于郑板桥，想必大家或多或少都是了解的，它的板桥体非楷非隶，看样子歪歪斜斜，却有一种独特的美丽，每一个字都有些大小不一，但是却有一种大同之美，这，算得上是中国文化史上面一门独特的艺术了！

如今，人们却以不一样的眼光看待艺术了，不在欣赏那些和而不同的美丽，只是欣赏那些浮夸的“艺术”。

生活需要独特的创新，独特的艺术也是需要人们的阳光和欣赏的！