传承陶艺文化感受艺术魅力

陶艺，就是陶瓷的艺术。说到它，想必大家都有所耳闻，还有可能亲自参与过。在这个三天两夜的社会实践当中，笔者有幸感受到了这个古老文化的魅力陶艺，翻开中国陶瓷发展史，在每一个朝代的任何一个阶段，几乎都有陶艺的新品种，新工艺和新风格出现。由于种种原因，这些宝贵的制瓷工艺，到了近代却淡化甚至失传。

陶艺，广泛讲是中国传统古老文化与现代艺术结合的艺术形式。从历史的发展可知，"陶瓷艺术"是一门综合艺术，经历了一个复杂而漫长的文化积淀历程。它与绘画、雕塑、设计、以及其他工艺美术等有着无法割舍的传承与比照关系。二十世纪八十年代中后期，随着西方现代艺术的介入，西方的"当代陶艺"观念对中国陶瓷艺术产生了广泛而深刻的影响，"陶艺"的概念也一度成为了陶瓷艺术界的新时尚。它所体现的仍然是一种东、西方文化的矛盾与碰撞。

荣昌陶艺大师刘吉芬认为，在加强荣昌陶的传承保护的同时，要做到与时俱进，借助现代技术、工艺和新材料，积极研发推出符合现代人审美特点的陶艺产品。

笔者认为，传统的陶艺主要注重在实用性，而现代陶艺主要注重在美观性，可谓要取其精华去其糟粕。无论是传统亦或者是现代陶艺，都体现人们想要发展好，传承好这个文化。随着科

早在万年前，华夏子孙就掌握了制陶的方法。万年后，中国人民制陶的技艺越来越精湛，更是出现了许多闻名中外的精美陶器。

在去年的陶展上，我有幸欣赏到许多精美绝伦的名陶。精简布置的会场，冷光照在陶器表面，反射出清冷的光，像是穿梭了万千岁月，向我诉说往昔。不知不觉，便沉醉于这古香陶光中。

那是一个略带金色的陶型花瓶，涂上了黑色的花纹，绘着一排排骆驼，一个背着包袱的商人。黄沙漫漫，驼铃清脆。他微眯着双眼，是风沙迷了眼，还是驼铃交织的乐声使他心情愉悦，抑或是前行的远方，是充满希望的极乐净土？这一切都不得而知，人们只能看着陶出神，沉醉于联想中的故事。

我仿佛看见巧手的匠人，将一捧黄陶土摆放在陶轮上，一点点塑造着陶的胚型。他的双手厚实而又粗糙，长满了细密的老茧，而他的眼神，严肃认真，炽热真诚。他的双手轻轻地抚摸着陶面，像是遇见久别的朋友，像是对待自己的亲孩子。终于，陶的胚型完全做好了，他将陶放入窑中，经高温烧灼，陶永远定型。最后，匠人捧起陶花瓶，上釉，涂上黑色花纹，绘上他的骆驼和人物。他的眼睛紧紧盯着，手细细地描画着。他也沉醉了，沉醉在这创造的过程中。

我还观赏了一个土黄色的陶碗，它的做工没有那么精细，可以明显地看出碗口有些不齐，碗身有点扭曲，所绘的也不过像儿童画一样

世界之美，人之美，大自然之美，中国的古国文化之美，我惊叹汉字结构的复杂多变，我惊叹汉字造字的美妙，我惊叹中国这个文化之城多么美好！

有人说万里长城之中流淌着文化。它好比一条雄伟的长龙，静静地沉睡着，它是多少劳动人民智慧和勤劳的结晶啊！它让多少侵略者滚出了这片洁净的土地，让国民过上了安逸自在的生活，它是中国的古老文化，它是中国不朽的传奇，它是让我们后人了解历史的老师！它经历了多少我们不知的风雨，我们用心灵静静地感受，感受它的魅力吧。

是的，长城是中国的古国文化，充满神秘。有人说圆明园之中流淌着文化。我们学过历史，知道圆明园的事情，它曾经是多么的辉煌，多么的让人惊叹。可是，有一天，英法联军来到了我们这里，他们烧杀抢掠，连乳臭未干的小生命都不放过，他们搬走了圆明园的奇珍异宝，绫罗绸缎，搬不走的就破坏得面目全非，弄得圆明园里面一片狼藉，那可耻的强盗们还放了大火——连烧了三天三夜！我似乎还能听到那时人们的哭泣，感到大地母亲的颤抖，看到天空从原来的明亮洁白变成了可怕的嚎叫的野狼。我感觉整个世界都不存在了，悲伤笼罩了整个大地，我痛心！那辉煌的中国古园林只留下残柱断梁，像根根尸骨灰暗地散落在圆明园里。炎黄子孙当记住这段沉痛的历史，一心向学

艺术，早在千年之前就已存在，它与人类几千年来的智慧相互融合，诞生了一个又一个宝贵的结晶，而这些结晶，也就是历史的见证物。陶艺也是其中之一，而我今天终于有幸亲身体验一下这陶艺的妙处了。

跟随着少年文学院的老师和同学们，我来到了做陶艺的地方，立即惊喜地看到这里到处都是精美的陶制品。有的是罐子，有的是盘子，还有一些小葫芦形状的东西。很快，我们组的第一项活动便开始了。陶艺大师拿来了一大块陶泥，启动一个酷似圆盘的工具，圆盘不停地转着，好像永远也不会停。大师把陶泥放在转盘上面，双手如同抚触一样轻轻做造型，奇妙得很，不一会儿，一个栩栩如生的小葫芦出现了。令人眼前一亮，看得我们都跃跃欲试，大师好像明白我们的心思，他让我们大家挨个制作陶制品。开始看着别人做，我总觉得他们慢吞吞，看上去明明很容易的事情，可他们半天就是弄不好，我在一旁瞎着急。好不容易，总算轮到我了。我眉毛一挑，撸起袖子，一弯腰坐到凳子上，摩拳擦掌，既紧张又兴奋。我将手伸到水盆里打湿，将手放到陶泥上，给它制作起了造型，可陶泥就是不肯听我的使唤，一下子就歪倒了。一位大师走过来，帮我修正了一下，它又变直了。我好生纳闷，为什么大家手上的陶泥都不听使唤，而一到几位大师手上就温顺无比了呢？用了十多分钟，我竭尽心

你曾否听过一首歌，让你灵魂深处流过潺潺溪流，激起一波波感动；你曾否看过一支舞，让你眼底穿过漆黑中的闪光灯，打湿了心底……那些时候，不由得仰慕世界上伟大的字眼，那就是艺术之魅力。

缅怀·肖邦

曾弹过一首极易的小曲，叫“缅怀”。指尖划过和弦的复调，像翻阅一张张尘封的已泛黄的照片。黄炽灯下的琴键打出柔和的阴影，黑，白……月光渗入，那光晕泛出一排静谧的柔波，演奏着肖邦，像在秋日的午后漫步在落叶中，纷纷飘零的落叶似蝴蝶之舞，人心已醉……

郎朗说，“肖邦像个潇洒的电影明星，在钢琴旁哭泣，写下令人心碎的音符。”小调轻吟中，我看到了肖邦离别波兰时毅然与不舍的蹙眉，那银杯中盛满了祖国的土壤，盛满了他炽热的爱！在异国他乡，一个天才几近疯狂地敲击着琴键，祖国饱受敌国的践踏，自己无能为力！不！他的音乐是“花丛中的大炮”，美丽得扎人！钢琴旁，月光下，是一串串徘徊叹息，一串串沉重的脚步……

天才薄命，肖邦，铜镜中的你憔悴枯瘦，一道道沟壑刻上了你原本英俊的脸。亦如你的故乡！在病榻前，肖

陶艺，是陶泥与艺术的结晶，在许多不懂艺术的人眼里，做陶艺就等于玩泥巴，真的是这样的吗？

3月11日下午，来到汇金新坐标B座五楼，沿着一条素雅的温馨的小路，顺着淡淡的陶泥独有的气味，走进了一间艺术感满满的小木屋。可爱的小木桌上摆着一块陶泥，像米白色，又像卡其色。或许这就是陶泥的颜色吧！

轻轻的，把手掌放在其中的一块陶泥上，顿时感到手湿润了许多。揪起一小块泥来捏一捏，却又觉得有些捏不动。再伸出一根手指使劲对准按下去，又有了一种说不出的感觉。或许这就是陶泥的触感吧！

“大家都过来，听一下老师的讲解。”等到小记者们基本上都到齐了，老师便开始讲解了。这位老师穿着蓝白印花的布围裙，一眼看去，便觉得这位老师有一种独特的气质。或许这就是陶泥熏陶出来的魅力吧！

“我们这次要用缠绕法来做一个器皿，可以是杯子，花盆，碗，等等。大家看我做……”这位老师说话时，就像一只活泼的小鹿，那么亲切，那么活泼，或许这就是陶泥爱好者们特有的嗓音吧！

听完了老师的讲解，小记者们便开始了自己感悟陶艺的旅程。在我脑海中浮现出了老师刚刚讲解时那条理有序的动作。

切个什么形状好呢？方的吧，太死板；圆的吧，太平平常常了：&ldq

中国文化博大精深，散发出生命的气息和文化的魅力，我为自己是中国人，能学习和使用中国汉语言文化而自豪。相信每一个中国人都和我一样，拥有一颗热爱汉字、热爱汉语的心。

几千年前，仓颉创造出了汉字，并赋予它丰富多彩的形式和内涵，几千年来，中国人借助它表达自己的喜怒哀乐，如行云流水般滔滔不绝，一泻万里，在人类语言长河中绵延流淌。

一个字，一个意，一份情，每一个字都寄托了我们祖先心灵的美感。每一个汉字都拥有它独立的意思，拥有它铿锵的声律。譬如一个“寒”字，点点滴滴的水，如坚冰融化，一阵冷气扑面而来，寒冷的天气里，总要戴帽子的，它上面的“宝盖头”让人感觉戴上了帽子，你看，汉字的造型多有趣！

汉字不是造出来就长成这样的，它经历过几番演变。

看看早起的甲骨文字的马，多像一匹站立的马，到了秦朝，篆字的马则更像弓着背，拉着车的老马。也不知道是哪位传奇人物，给了它如此形象上的真真切切，精神上的饱满与肉体上的升华！

如此美轮美奂的汉字，我们有什么理由不爱它，有什么理由不把它传承下去呢？可是汉字当前正面临着空前的危机。电脑的普及，人们已经习惯在键盘上敲敲打打，宣纸上的肆意挥洒已经成为记忆逐渐被淡忘。很多人很简单的汉字也不会写，听英语

历史沉淀千年，在岁月打磨下愈发厚重。文化传承千年，在世代的进步中更具新生。怀着一颗朝圣般的心，前往山东，拜访一代圣贤，流传至今孔子。

漫步在齐鲁大地，豪迈之感油然而生。当你沉下心步入孔庙，敬畏之心悄然生出。千年的古柏，曾是仲尼亲手种下，巍巍的大成殿曾是乾隆亲自督造。当你周围的一切都满载着历史，你的心也会庄重起来。”墙角的青苔，斗角的檐牙，古老却焕发着生机，正如儒教的发展，从孔夫子周游列国不被待见，再到汉武帝“独尊儒术”时的造极，或者是佛、道文化的冲击，甚至连文革也无法断绝这一古老文化。千年的传承，无数思想的汇入。“传承儒”如黄河之水，从天上来到人间，无数支流的添增，终成就壮观的壶口，咆哮的水流。

但，历经千年的传承，也差点毁于一旦，走在热闹而又冷清的孔庙中，悲痛地望着破坏的痕迹。大成殿的反复搬迁，树木的一次次砍伐，石碑的拦腰截断，在那些文化的吱呀声中，在岁月的毁灭声里，谁不曾为这些文化叹首惋惜。如阿城在《树王》中写到的，“巨树被狂热的革命热情拒倒了，“树王”在树的死亡中也死去了。”文革，十年的浩劫，作为封建礼教正流思想，“批孔&

又是一个阳光明媚的日子，仿佛太阳公公也被我们的热情感染，每一缕阳光都是那么活泼，像得到糖果手舞足蹈的孩童，又像一个个金色的音符，在欢快的跳动着，组成一阙美妙灵动又和谐的乐章，诠释着快乐的真谛。

今天，我和文学院的同学们一起来到了一个小山村——大同，领略传承的魅力，感受文化的古老和悠远。

看到大同村的第一眼，并无想象中惊艳的感觉。乍一看，大同村确实村如其名，大同大同，没有不同。海水不可斗量，村更不可貌相，如果你深入的去了解大同村，你会发现，武术，是其中的一个闪光点。

在大同村，习武之人众多，上至垂暮之年的老人，下至稚气未脱的孩童，差不多都会个一招两式，习武已蔚然成风，学习拳术、锻炼身体成了村民的一项主要活动。大同村的四门六合拳术已有一百多年历史，武术文化源远流长。

走进大同村的武术文化礼堂，武术教练程叔叔热情的为我们讲解。墙上有一排文字和图片，我们一边徐步观看，一边听程叔叔一一解说，把得到的信息立马抄在那张活动记录表上，碰到不知道的填空，就去问程叔叔，知道答案后又立刻抄上去，用求知若渴来形容一点也不为过，堪比饿狼寻求食物时的那种可怕的狂热，恐怕《窃读记》里的小女孩见到我们也会自愧不如。

好不容易解决掉了活动记录表上的一部分填空，我

看过一个科普节目，讲的是宋室风筝的传承者宋天亨，节目记录了他制作二百多米龙形风筝的过程。但其中触动我的，不只是那奇迹般的风筝，而是节目结尾时博物馆馆长倪宝诚叹的那一句：“没有传承，人亡艺绝，这些传统手艺就真的没有意义了。”

宋室风筝曾经装点了北宋的天空，但现在却和豆面印花、佛山金箔锻造等非遗一起，即将消失在历史的洪流中。设想一下，如果没有国家的保护，若干年后，连“宋锦蜀绣”这家喻户晓的，都可能沦为今天的“木牛流马”，空留书中的博引供后人瞻仰。中华文化源远流长，值得传承的东西太多，非遗也只是冰山一角，连列入重点保护的非遗都传承不下去了，更别谈其他的文化了。但目前看来，因为传承非遗收入低，补贴少，人们的认同感也不高，迫使多数非遗继承人只把传承当副业。这不得不让人发问：这样的继承，还能延续几代？

炎黄文化延续至今，如果按如今这种方式继承传统，若干年后，可能留下的只有汉字了。可汉字的传承就顺利吗？汉字的发展从占卜祭祀的甲骨文，到刻写汗青的小篆、隶书，再到流传至今的楷行草书，在传承中不断创新。但现在涌现的“你造吗？”、“表这样”等所谓的精