aj水墨色

几点墨痕，半缕清香，残留今生。

一、

缘因生起，见面即是情。

她是墨瞳，内敛，静默。长发披散在肩上，盖过了八岁女孩轻盈的腰，蝴蝶发夹在黑瀑翩翩，书房回转的墨香，丝丝缕缕缠绕在她的身上。她，只属于书房。

八岁，她踮脚望着书房内执笔的父亲，龙飞凤舞的字体，已经占走了她小小的一颗心。夜半的灯火，燃烧了她的魂。乌黑的墨汁滴到水中，化为丝帛一样飘走，随着她的心。

八岁，她第一次偷着进了书房，沁人的墨香，笔、墨、纸、砚，在她幼小的脑海中根深蒂固，她期盼着有一天，能够像父亲一样，挥笔，在纸间从容行走。

八岁，她打翻了墨汁，就像黑色的灵魂眷恋上了她的容颜，怎么都赶不走似地，她忐忑，偷着跑去洗衣房，用肥皂轻轻地抹。无奈墨痕犹在，洗不尽，也罢。她嗅着墨香，彻夜，难眠。

八岁，她被墨香偷走了心。

二、

灯火阑珊几更天，几点相思。断肠。

她依旧是那个沉默的墨瞳，清风绕过她的颈部，黛青色的玉佩点缀晶莹的肌肤，锁骨想蝴蝶一样。十八岁的风姿绰约，十八岁的懵懂青涩，十八岁，她恋上书法。

十八岁，她用尖尖的毛笔勾勒出她的梦想，沉静的言语，像流水一样淌在纸上。她让墨汁像黑发一样秀美，像黑眸一样澄澈，一整天的情绪，墨水是最好的归宿。

十八岁，她看到父亲眉头的欣喜与沉重。她知道，鱼和熊掌不能兼得。她的成绩

翻一卷诗歌，泛黄的书页，浅浅的墨香，墨色翻涌中，我读到了，沉沉的责任。

诗歌，好像一柄锈迹斑驳的的古剑，剑身上沉淀了厚厚的历史。是“醉里挑灯看剑，梦回吹角连营”的壮士暮年，是“朔气传金柝，寒光照铁衣”的铁马金戈，是“但使龙城飞将在，不教胡马度阴山”的烽烟长河；诗歌，道尽多少男儿的豪情。传承这冲天的豪情，是我不变的责任。

诗歌，好像一扣玲珑小巧的胭脂，盒中承载了太多的胭脂泪。是“此情无计可消除，才下眉头，却上心头”的脉脉相思；是“多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节”的折柳相送；是“知否，知否，应是绿肥红瘦”的泪湿青衫。诗歌，写出太多女儿的柔情，传承这脉脉的柔情，是我不变的责任。

诗歌，一朵绽放的花。是一枝“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”的傲菊；是一瓣“驿外断桥边，寂寞升无主”的清梅，淡淡的花香，清高的诗歌，宛若仙子，远离尘俗，传承这缕清高，是我不变的责任。

诗歌，一盏陈年酒酿。是“烹牛宰羊且为乐，会须一吟三百杯”的洒脱；是&ldquo

富贵者，牡丹也。今又花开，牡丹江畔牡丹亭，国花开，赏花者纷至沓来。看中华气节，品牡丹风情。

闲散在园中散步，见众人围一老者，生性好闹，便走过一瞧。老者站桌前，供笔墨纸砚文房四宝。挥笔作画墨牡丹。

园中牡丹开得紧，不愧对富贵二字，虽彰显贵人本色，却又不失含蓄节操。跟《石头记》中的大观园有的一般，贵而不俗，雅而不土。老者提只大笔，将它在砚中舞上一番，便要下笔。好气魄，指间力气绷紧，如苍松劲柏，笔间八步，枝枝叶叶簇紧团结，从纸中长出，墨色谨然，虚虚实实，紧紧松松，深深浅浅，处处张显着国花劲力的藤蔓。笔继续挥洒，力道不觉减少半分，叶尖却舒张卷伸。一旁有人叫道：“好笔墨！好笔墨！”老者似乎起了性，却理性依旧在。加水入墨，起笔点缀，瓣瓣花开。却不同于亭旁红粉盛开的花儿，夹在其中的是有着囯韵魅力的墨色。我看得入神，置身其中，夹杂在墨与墨间，惊叹，赞美，却也道不出中华文化的博大精深。

忽的风起，满园的牡丹舞了起来，更加的嬉闹，这朵似宝玉作诗，那簇如宝钗说笑，好个热闹。老者也激动起来，乘着风势，描摹着张扬的牡丹。他兴奋地将袖子捋起，轻重缓急，水散水聚，更似舞蹈武术。笔还在纸上伸展着拳脚，仿似武者练拳，伸掌，下跨，跃起，刹车，牡丹朵朵盛开，墨气

墨痕点点，随水晕开，笔笔交融，那是水墨的记忆。

儿时，我与水墨结缘，在那不经意间，与之相逢，相识，相熟，相依，不知不觉中，水墨已融入了我的血脉，它仿佛早已存在，存在于每个中国人的记忆那般，早已难舍难分。

在许多家长的思想意识里，从小学习一门艺术是必须的，不学就相当于输在了起跑线上。在我家当然也不例外，从6岁起，每个星期六背着画袋去少年宫已成了生活的一部分。坦率地说，一开始对于这种生活我是相当抵触的。我不愿自己的周末在不断重复地皴擦点染中度过；我无数次因自己控制不了墨，看着墨层层散开却无能为力而懊恼；在一次又一次将薄薄的宣纸弄破后，我的心中渐渐地变得烦躁。我开始选择逃避，希望周六不要来临，却又在一次次无力反抗下，顺从地去上国画课。而这一切，都在一节课后有了改观。

那节课老师没有像以往一样把同学们的作品贴在黑板上，而是贴上了一副山水画。那是一副水墨画，画上只有寥寥几笔，隐隐约约地勾勒出河边的几颗垂杨柳，在汀上盘旋的几只水鸟，还有那远处的青山在迷雾中若隐若现。老师让我们细细感受那幅画，说出自己的感受。看着那幅画，我隐约感受到了什么，那时年幼的我并不懂得什么作品的色彩等理论，但我能依稀地感觉到那幅画中有种萧瑟之气，虽只有寥寥数笔，却如此传神。我仍记得老师那

一夜，几度由梦转醒，睁着眼望着再熟悉不过的天花板细数时间的流逝。叹了口气，明天就要见到在梦中浮现的葵园和岭南印象园了。一路，几次掀帘窥探，眯着眸看着远处云雾氤氲中那不曾谋面的小岛。舒展了眉，都盼了如此之久了，终究是要到了吧？直到我踩在松软而不失厚重的泥土上，闻着馨香而又新鲜的空气时，还是发出了那一直在心中的感叹：自然如画，文化似歌，花海如梦，岭南似墨。

浑然天成的水粉图——花海

真正的自然之美，不需要任何的加工与雕饰，不需要多余的解说与赞词，就能由内而外散发出一种大静大美。不论是一盆栽在室内的盆栽，还是在阳光下随风摇曳的花骨朵，不论是一片小小的绿叶，还是纵横交错的藤蔓，都将自然一种包容天地，气势磅礴之美挥洒得淋漓尽致。而这种令人震惊的美丽，却不是“只可远观而不可亵玩焉”。花海张开他色彩缤纷的臂膀，让你投进它的怀抱。微微湿润的空气里，酝酿已久的花香随风荡漾开来。那是胜过任何一种名贵香水的清香，萦绕在你的身边，如一条条柔软的绸缎，缠绕上你的身心，却从未让人萌生想要逃离的感觉。似乎，心里一直就觉得，人本该属于这里，本该属于自然的怀抱，本该属于无尘的世界。

脚步在不经意间放慢，相机的闪光灯也停止了闪烁，时光似

顾城说：“黑夜给了我黑色的眼睛，而我用它去寻找光明。”每一个黎明都是黑夜迎来的，没有一种颜色能像黑色这样彻底、淋漓。

黑是被火烧出来的，是一个悲剧。让我想起赵高，那年，他指着鹿却说是马，众人也只得说是马。这分明是颠倒了黑白。秦，只能走入黑暗的长夜，最后被烧城一缕黑烟，荡然无存。这阴骘的狗官是黑色的毒药，然而没有这记毒，又怎来大汉朝如蓝的黎明？

黑色是一种吞噬，更是一种包容。“一生二，二生三，三生万物”，黑色已保藏了万千色彩。冥间的色彩也是黑色的，那是一种玄秘的力量，因而古人对黑色一直有着无上的敬畏。

黑的包容与大气是墨子的黑袍。那个高高瘦瘦的男子，浑身都是黑色的，是大地的颜色，心也是大地的心。却赤脚在战国的硝烟中，道出最底层民众的心声。这一袭黑色，走遍大江南北，留下的是睿智与兼爱，是海纳百川的心胸。这是质朴的黑，是博大的黑。墨子的黑色是一种无人企及的高度与深度，是君临天下的气魄。

黑色是中华大地上最普遍的颜色，是中华文化的底色。我们的文明是笔墨铺就的，书法，国画，一卷卷，墨香扑鼻。尤其是水墨画，更是黑得神奇，“古人之作画也，以笔之动为阳，以墨之静为阴，以笔取气为阳，以墨生彩为阴”

煮一壶茶，折一枝白梅花，撑一把青伞看泠泠雨落下；看一场戏，描一幅山水人家，饮一杯清酒浅尝人世繁华。

或许是在诗中，那里有清风烟雨，那里有风景如画，那是江南；或许是在词中，那里有长道依依，那里有芙蓉细水，那是江南；也或许是在画中，那里有小桥人家，那里有风流才俊，那是江南。那是梦中的江南。

在诗中见到江南。“露卧一丛莲叶畔，芙蓉香细水风凉。”诗中的江南花红柳绿，细风微拂面，芙蓉浅散香，碧水能见底。持一支长蒿，游船于莲叶深处，采下些莲子与好友品尝，也有颇多乐趣。或与同伴在莲叶中捉迷藏，轻拨开遮蔽的莲叶，探寻其究竟藏在何处，嬉戏之间一日也就打发过去了。我年幼时家附近没有水塘，小村里唯一的一池水还离家尚远，但仍然爱和小伙伴们去池塘里玩水。当时就在想，如果有荷叶多好啊，如果有小船多好啊。直到如今迷恋于江南，才觉得原来年少时做的梦原来都可以是真实的。这是梦中似诗的江南碧水。

在词中看到江南。“日出长道相依，几恨别离，锦绣断相思意，待人相思。”长巷或是江南的代表，石板路上青苔散发着特有的清新气味，伸手触摸尚带潮湿的青砖墙，撑一把油纸伞，漫步巷中，细雨夹杂着花香，偶落到脸上倒也清凉。江南的长巷深不见底，曲折蜿蜒的小道消

一张纸，缓缓推开；一砚墨，细细砚磨；一只手，轻握羊毫。

笔，饱蘸墨汁，抬起，落下，不带丝毫犹豫。这是我心中的一个向往--在水墨之间自由驰骋。近在眼前，却遥不可及，只可远远仰望。

笔尖，提起，却始终不敢落下。不知从何下笔，直至那墨挣开羊毫的束缚，渗入纸张。只得放下笔，无奈叹气。

先生常劝我，多一点自信，大胆的画。可，每每自己举棋不定时，总会想起先生笔走龙飞的作画之景；提顿自如地勾出几根直立向上的花茎，峻拔劲挺；时而侧锋点染，几提几转几按，富有浑厚稳重之感的叶便跃然纸上；时而轻点花瓣，与颜料未干之际稍加勾勒，色调与线条互相渗透，融为一体；时而快速波擦，几笔细描，挺拔的山石便立于画中……笔端行云流水，或抑扬顿挫，墨便自然渲染开去，不拘形，不做作。那份自然灵动，浑然天成，便让我仰望已久，而远远不及的高度。

我一心寻求，仰望那种境界，总为自己笔下无意亦无形的虫鸟花草而叹息，总为自己生硬呆板毫无进展的画作而惭愧。即便先生告诉我，你已小有所成，应相信自己。我也只认为是安慰之语罢了。

直至那一日，表弟非要我作一幅画赠予他。无奈之下，只得提笔。没有任何参照，仅凭记忆，或点染，或勾勒，倒是溢出几缕生动韵味。随即，按腕一点，稍蘸水，就那一点勾出蕊

阳光透过疏散的树叶映照在车窗上，形成斑驳的光影。车子向前移动，向阳朔移动。

自古就有人说：“桂林山水甲天下，”那下一句你们可知：“阳朔山水甲桂林”？

在阳朔的时光是悠闲的。

你可以与不同肤色的人一起慢慢走在青石板上，你也可以和不同服饰的姑娘一起在漓江上漂流。撑着竹排的船家不时会唱出几首委婉的山歌，他的声音很清澈，故意把尾音拉得很长。歌声就会像一条丝带在水上，在山林飘荡回响。

漓江水美，是因为它清澈得如同虚无，小小竹排犹如浮在空中。不时你会看见渔家与几只漂亮的鱼鹰。坐在江边便觉得清爽，江面虽然宽，水流却不急，仿佛感染了这里的闲散气氛，绊住了脚，不忍向前。

傍晚如诗如画的漓江生起了一层水雾，薄纱般在江面，氤氲水气薄纱般笼罩在江面，氤氲水气让人仿佛置身仙境，抬头望，两岸青山滴翠，让人忍不住极力张望，张望这画家笔下最喜爱的景致。山，是安静的，悠然的允吸着清澈碧透的江水。奇峰间怪石嶙峋，溶洞张着大口。高高悬挂着的栈道。难怪别人常说“百里漓江，百里画廊”

离开漓江，阳朔是浪漫的。

告别了江边叼着一管烟斗，在丝瓜藤下捕鱼的老翁，告别了竹排上飘然往来的渔家。心情是晃晃悠悠。我决定去西街走走。

起初，我以

水墨江南有淡淡的墨香、幽幽的诗意。它携着唐诗宋词的古韵，携永流长；它踏着用一帘烟雨和无数朵杏花拼凑成的飘逸歌曲，穿过红尘的羁绊，绵亘悠远。那对仗工整的唐诗、阙阙婉约的宋词与江南绘成一色，凝成一帧水墨写意。它婉转悠扬的弦声漾开了西湖上的涟漪，滟美了断桥的传说。

水墨江南，经历了千年的风雨飘摇。如今，已淡没了六朝金粉，远去了鼓角争鸣，只余断桥上的故事随风远去，遗落在云镜半开的流年里。

乌篷船上的渔夫似有永远也唱不尽的摇橹小调，在时光里嫣然如画；在水车声中悠然成诗。风华是一指流砂，苍老了一段年华。

青石斑驳的江南：“乌衣巷口夕阳斜”你在夕阳下的乌衣巷口里；“杏花疏影里，吹笛到天明。”你在烟花三月，飞舞的杏花天里；“拂堤杨柳醉春烟”你恍若在杨柳岸边；你在落笔成花中，月落乌啼里，在三生石畔的十里桃花林之中等待归期。

水墨江南缠绕了千年的风雅，淡韵一曲袅袅人间；江南碧波凝翠的美丽，是一澜碧水独占的蓝天。

水墨江南仿佛一位绝色的女子于三千烟水之上静守，在烟波浩渺的春色里留下的一方倩影。

水墨江南的一场场桃花雨，淋湿了诗行，斑驳了记忆；水墨江南的晨钟暮鼓，送走了流年，碎了一江倒影。

水墨江南应在梅雨时