松琴小筑

“三尺粉笔，三尺讲台系国运；一颗丹心，一生秉烛铸民魂”

我们总是说，老师很容易，工作很轻，但在平凡的岗位上，他们十年如一天，默默地培养，无私的孝顺，到学校。只要45分钟就回到教室，他们需要花更多的时间，更多的精神，为我们尝试。他们总是服从高生活“捧着一颗心来，不带半根草去”灵魂。

教师是国家崛起和社会进步的产物。他们的文化遗产，传播真理、光明和智慧，激发一个民族的精神，渴望插上奋飞的鹰犬。只有优秀的教师才能有良好的教育，才能有一流的国家。1500万个老师在我们国家，多少教师，坚持雪山，河流，他们用一颗心，一群人的心，有一点点光，光的山更多的灯。生活中的按钮，从一起头上应该扣减，而这是我们的一个按钮是老师。他们自觉地、默默地、甘人的阶梯，站在讲台上，一个美丽的国家和民族的未来，他们教导我们感恩、对抗和斗争…用我们的言语和行动的无声细雨，滋养成长的学徒。

教师是一项神圣的工作，不仅要对孩子的教学常识，还是要用心。放飞我们的中国梦，实现我们的中国梦，是我们老师的传播。教师的魅力不在于对知识的彻底解释，而是在教会中对学生的生命的热爱、对知识的渴求和对人生的愤怒感。

60年前，在一所学校里，可能不会

今天去学电子琴。

老师让我们先学乐普知识，我一点兴趣都没有，听不进，就想玩琴。老师见状，把琴给我玩了，我按着按键，哆来咪哆来咪的玩起来，刚开始觉得很开心，可是玩了半个小时，我想谈一支曲子，却无从下手！这时，老师来了，他说，我们一定要先学好乐谱知识才能弹琴，否则其他都是空谈。

回家的时候我把上课的表现告诉了妈妈，妈妈说磨刀不误砍柴工！

那优雅而显得纯洁高贵的琴身，明亮，仿佛如水，悄然映出我好奇的面庞。黑白相间的精致琴键，让它充满神秘感，使人忍不住踮起脚，伸出手小心翼翼地曲抚摸它。

我第一次见到钢琴，心中就不知为什么油然升起一种憧憬与喜爱交织的感觉。几个月后，我便踏上了学琴之路。这条路崎岖不平，经过许多山坡，才缓缓延伸到我脚下。

回首望去，看我刚刚攀完的山坡，我便想起了我弹《彩云追月》的艰难历程。

刚刚看到那密密麻麻的乐谱时，我心中充满了神圣感。可开始学习的时候，我却犯了难：弹这首曲子不仅要把握不定性的节奏，还要十分流畅，使一个个流淌出来的音符轻重有分，快慢有别。这可难倒我了，几次练琴，好不容易弹对了节奏，却弹错了音符；每次都不得要领。渐渐地，沮丧在我的心里蔓延开来。

遇到这个困难后，我就会想起以前参加各种比赛落选后，其他人看我那种冰冷的的眼神。那些眼神总让我觉自己十分无能。坐在钢琴前，我犹豫不决，弹，还是不弹？我宁愿选择不弹啊，我已经没有力量再面对一次又一次的失败了。

这时妈妈走过来，拍拍琴键上的灰尘，对我说：“好久没有听见你的琴声了，为什么不弹呢？你不是非常爱琴的么？”

我怔住了，在钢琴面前，久久地沉默了下来。心中如大海一般，波涛汹涌。

我一定要真正演绎出这首曲

与琴相识，是一次偶然机会。遇上了，便要学习。

想当日，妈妈对我说：“你若开始学古筝，就不可放弃。你确定要学吗？”那时我还小，没多想，便答应了。“孩子，切记，不可半途而废！”这是妈妈对我的忠告。

我辗转了四位老师，前前后后共耽搁了我三年时光。

学了多年的琴，唯一的感受就是——学琴不易。

短短几天内，我对古筝的热情一下子就灰飞烟灭了。“拳不离手，曲也不能离手”。琴得天天练，否则就要生疏了。我是个好动且精力旺盛的孩子，而练琴则需静，要坐得端正，注意力要集中。这简直像一场噩梦，像一场浩劫。我发现，我的可以控制住，但注意力却无法集中，心不能沉静。每一次练琴，我往往是弹一句，断一句，坐在椅子开始发呆，突然回过神来，才继续弹，就像一根搭错了，突然又接对了。有时好不容易耐着性子把一首曲子弹完了，就再也忍不住了，站起来东走走西逛逛，时不时企盼时间快点过去。每次练琴，那一分一秘都是煎熬。妈妈总是搬一把椅子，坐在我身边，对我说：“静下心来，好好弹。”我真想甩头不学了，但妈妈那句“不可半途而废”却像唐三藏的紧箍咒，牢牢地将我束缚住，

雪呀，你下吧，

任凭你下得再大，

我的腰也不会折弯！

因为我的根啊，

深深地在岩石里扎下，

挺直着我的腰板。

风呀，你刮吧，

任你哪个方向刮，

我的枝也不会折断！

因为我的根啊，

牢牢地在岩石里扎下，

坚韧着我的枝干。

是啊，我把脚跟啊

稳稳固固地扎下，

结结实实地扎下，

还有什么好惧怕？—

即使你雪和风啊，

一并向我打压，

我也不会趴下，

我会依然傲立山崖，

我的身姿依旧挺拔！

雪呀，你尽管下吧，

任凭你下得再大，

我的腰也不会折弯！

因为我的根啊，

深深地在岩石里扎下，

挺直着我的腰板。

风呀，你尽管刮吧，

任你哪个方向刮，

我的枝也不会折断！

因为我的根啊，

牢牢地在岩石里扎下，

坚韧着我的枝干。

即使你雪和风啊，

一并向我打压，

我也不会趴下！

我会依然傲立山崖，

我的身姿依旧挺拔。

是啊，我把脚根啊

稳稳固固地扎下，

结结实实地扎下，

还有什么好惧怕？

知音

学过琴的人想必都知道，比起弹琴，更难的是听琴。因为弹琴注重的是手指、眼睛和大脑的配合，最多再加入一些心灵的感受，那样便是很了不起的演奏家了。而听琴，不是靠耳朵，而是纯粹只靠心灵的感受。当你什么也不知道的情况下，猛然流淌出一首曲子，你便能从中听出曲调的内容和演奏者此刻的心境，那你便是“大家”了。

蔡邕便是这样一个奇才。

“吴地有用桐木为柴烧饭的人，蔡邕听到柴火噼啪爆裂的声音，知道这木柴是做琴的好材料。于是就讨来把它制作成琴，琴音果然优美，而琴尾还是被烧焦了的，因此当时的人们给它取名叫做‘焦尾琴’。”《古典的中国》是如此介绍四大名琴之一——“焦尾琴”以及其主蔡邕之间千丝万缕的联系的。

蔡邕从烈火中讨回桐木，正如伯乐解救千里马，他们都是彼此的知音。

是蔡邕成就了焦尾琴，还是焦尾琴出彩了蔡邕？我不知道。如果没有蔡邕，名垂千古的焦尾琴可能早已在烈火中焚尽，到如今连灰也不剩。可以这么说，蔡邕赋予了焦尾琴生命，赋予了焦尾琴光彩，赋予了焦尾琴荣誉，赋予了焦尾琴辉煌，赋予了它太多太多。而焦尾琴同样也使蔡邕名留青史，如果没有焦尾琴，谁还会记得在滚滚

松，是一株多变的植物。但它有一个永远不变的意志，那就是——坚强。

春天时，它像一位活泼可爱的阳光少年，像一位尽职负责的导游。它引领我们去劳动，去踏青，它好像在对我们说：“快走啊，不要错失这大好的时光啊！”

夏天时，它好像一位尽职尽责的母亲。它让人们坐在它的下面（树阴下），它看着老人们在它身下下棋，它看着孩子们在它身下追逐嬉戏，它看着疲倦的大人们在它身下睡觉。不管我们在树下干什么（除了不好的事情），它都会以微笑来看着我们。

秋天时，它像一位领导人一样，它催促着人们：“去收庄稼啊，再不收庄稼就要枯了，枯了，你们就没有粮食吃了啦！”

冬天时，没人来光顾它，但是，它像一位老人一样，仍坚定不移地站在地上。

这就是松，永远的坚定不移。

说起“筑歌”，偶然想起的是高渐离送别荆轲时的“风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复返”，以及《谓我》里：“谁在远方击筑悲歌，歌我王师好男儿，铮铮铁骑曾响彻山河。”想必在历史的长河中，悲壮依然是大部分歌颂历史人物的主旋律。

《说文》中写，悲，痛也。《广雅》中写怆，伤也。可到底所有人物的悲伤都要直抒胸臆，悲恸决然吗？有时沉默，有时无法诉说，那些情绪却飘散在空中，犹如击筑不止，余音久久不散。

我在九年级时曾经特别迷恋嵇康。那时被学习压力和自我期待的落差来去折磨，内心向往酣畅自在的生活，便被生活在那样一个乱世中的竹林七贤所吸引，自然更加欣赏龙章凤姿、天质自然的叔夜，为他那句“广陵散于今绝矣”心疼和感动。如今重读《思旧赋》，字里行间却隐约浮现那个赤膊打铁的男人身后的另一张宁静、安详的脸。

在那个光彩照人的叔夜身旁，向秀想必是淡薄沉稳的。那段怡然自得的竹林时光，便是用一生相忆，追悔而不可求。黑暗恐怖的乱世，终究扰乱了竹林里的清欢。古书中记载：“然嵇志远而疏，吕心旷而放，其后各以事见法。”“然”字原可别有陈说，“疏

松是岁寒三友之一，我喜欢松，喜欢松树的样子，更欣赏它不怕寒冷的精神。

一阵寒风吹过，我感到，天气更冷了。穿着棉袄的我走向窗户，举目眺望，看见的却只有枯枝落叶。忽然，我发现我们学校中心的那棵坚劲顽强的松还屹立着。我想：这寒风刺骨的冬天，竟还能有植物不怕风雪的挺了过来。

平时，松没有别的树高；松没有别的花亮；松没有别的草绿。可是到了寒冷的冬天，别的树哪去啦？别的花哪去啦？别的草哪去啦？它们虽然高、亮、绿，但它们没有与寒冬战斗的勇气。只有松，在寒风中屹立；只有松，在飞雪下坚强；只有松，在寒风中展现自己的魅力！

松以自己博大的胸怀，为人们遮风挡雨，古今中外，有多少文人墨客都赞美它，松的精神是伟大而神圣的！

我要学习松坚强的精神，不在困难前低头，我一定要好好学习，早日成材，像松一样，为人们“遮风挡雨”！

每一首曲子都含有绝妙的情感，是独特的，也只有作曲家明白作曲的目的与耐人寻味的故事，我与琴构成了整个世界爱便释然，纯纯的。

——题记

世上究竟什么才是永恒，谁说只有日月星辉山川河流？凡来尘往莫不如此，从悠悠数载走来，它伴我度过了成长岁月，见证了成熟的痕迹。脱手挥泪告别，烛泪暗洒，悟出世上没有如果只有后果和结果，天地玄黄宇宙洪荒，自从信奉造物主开始，就有了人这种不自量力的生物，有情感思想，会苦闷孤寂。但有琴声悠扬，再阴暗的天气总会有一束光洒满心房。

月光斜照书房落笼罩墙角的小提琴。它好像散发悠悠银光，凸出的琴腹亮的尤其强烈。皓皓月光笼罩凹去的琴腰琴弦和弯把都十分清晰，琴钮亮得像萤火，琴弓似根银条。大提琴低沉雄厚，是夜的寂寥；钢琴清脆欢快，是林间漫散。我选择了小提琴，它音色优美，接近人声，音域宽广，表现力强，从它诞生那天起，就一直在乐器中占有显著的地位，抚摸尼龙的柔与钢线的质感，弓毛轻轻与弦摩擦，婉转而悦耳为乐曲注入淡雅的情感，缓缓拉开了深情的序幕，柔柔的腔调有力的震撼心灵，拉出跨越时空的音符，与数百年前的作家进行世纪的交流，早已被写进音符中的情感在肘的时起时伏中渐渐流露。经过古朴木质琴声的过滤与右手力度的润色，为乐曲中罗曼史般的