水墨的墨拼音

无论是婴儿“哇哇”的哭声，小鸟“叽叽”的叫声，还是泉水“叮咚”的掠过的声音。无形的，有形的，人为的，自然的，只要你能找准那个声调，那么便能用我们中国的拼音把它给拼出来。

拼音不亚于汉字，它同样是中国人的骄傲。但它现在却憔悴极了，它犹如一只落魄的凤凰在无力地呻吟着。英文有26个字母，相信许多人都能脱口而出。那中国的23个声母，除了一、二年级或更小的孩童能用他们稚嫩的声音来呼喊外，稍高一点年级的，初中的，高中的，会不会一看到“b”（bi），而把（bo）抛到了九霄云外了呢？

拼音有平仄，平长仄短。翻开一本一年级的课本，发现里面的拼音表现手法都很有趣：“ai”就是两个人挨在一起；“ei”就是一个人在砍树，树用树技挡着，并发出“唉”的惨叫声，“s”是画了一条吐丝的蚕弯曲的样子，活像“s”，“ch”是一只刺猬与一张椅子紧挨着，椅子上坐着一个男孩，小男孩和刺猬都在吃苹果……

拼音不仅有趣，在我们的生

墨痕点点，随水晕开，笔笔交融，那是水墨的记忆。

儿时，我与水墨结缘，在那不经意间，与之相逢，相识，相熟，相依，不知不觉中，水墨已融入了我的血脉，它仿佛早已存在，存在于每个中国人的记忆那般，早已难舍难分。

在许多家长的思想意识里，从小学习一门艺术是必须的，不学就相当于输在了起跑线上。在我家当然也不例外，从6岁起，每个星期六背着画袋去少年宫已成了生活的一部分。坦率地说，一开始对于这种生活我是相当抵触的。我不愿自己的周末在不断重复地皴擦点染中度过；我无数次因自己控制不了墨，看着墨层层散开却无能为力而懊恼；在一次又一次将薄薄的宣纸弄破后，我的心中渐渐地变得烦躁。我开始选择逃避，希望周六不要来临，却又在一次次无力反抗下，顺从地去上国画课。而这一切，都在一节课后有了改观。

那节课老师没有像以往一样把同学们的作品贴在黑板上，而是贴上了一副山水画。那是一副水墨画，画上只有寥寥几笔，隐隐约约地勾勒出河边的几颗垂杨柳，在汀上盘旋的几只水鸟，还有那远处的青山在迷雾中若隐若现。老师让我们细细感受那幅画，说出自己的感受。看着那幅画，我隐约感受到了什么，那时年幼的我并不懂得什么作品的色彩等理论，但我能依稀地感觉到那幅画中有种萧瑟之气，虽只有寥寥数笔，却如此传神。我仍记得老师那

一幅水墨画，便是一处景，画中有景，景里含情。点点墨花开尽了人世繁华，道道墨痕诉完了人间沧桑。

墨，一种单一的颜色，但它却又是千万种颜色。千万的黑凝聚于一体，成就了墨色。淡墨、中墨、浓墨，水与墨完美地交融铸就了这种奇妙的色彩。当墨渲染于山水中时，天下磅礴之势便融入其中，这时的墨可是山中鸟兽的绚丽皮毛，可是万千碧波中的清泉一瓢，也可是那深秋枫林中的火红落叶。群山为黑，唯水独白。墨虽为黑，却为群山带来青翠，墨亦非白，却使水雾缭绕于山间。古代文人用这墨写人写物写沧桑，画山画水画离殇，这墨绚烂出一方梦幻天地，氤氲出一幅烟雨江南。白墙，黑瓦，小桥，流水便从那画纸上随着墨香深植于人们心中。

墨，钟情于宣纸，唯有在那宣纸之上才能肆意洒脱，酣畅淋漓地展现自己。饱蘸浓墨，于宣纸之上寥寥几笔，那墨便晕染开去，流动出王羲之的兰亭序，奔腾出徐悲鸿的奔马图，那人间之势，便清晰地跃然在那一张小小的宣纸之上。宣纸随着那墨的深入而逐渐变得柔滑，轻触那一个个由墨书写而出的字，仿佛触到了文化的厚重，历史的深幽。

取一方砚台，浇上少许温水，握一块墨锭细细地研磨，时光仿佛在这一方小小的砚台之上静止，沉淀。墨锭承载着一份历史的厚重，跨越千年，来到如今这世界。现在虽有那墨汁，但那由墨粉与水的混

一天晚上，我看妹妹写拼音——“n”。

妈妈让她翻到那一页，指着“n”说：“你看这个叫做‘n’，要用鼻子来发音。”妹妹却在那东张西望，没有一点写作业的样子，反倒像正在树上吊着找食物的小猴子，样子很滑稽！

接下来可就由三心二意变一心一意了。妹妹玩得很嗨的时候，妈妈趁机打了她一下。她回过神来看书。妈妈让她写“n”，结果不会写。妈妈生气了：“让你好好写字，你在干嘛呢？我再教你写一遍，给我记清楚了哦！”妹妹只好认真地看着妈妈怎么写。该妹妹写了，她一竖一个弯竖，工工整整地写起来。“哎，这个写得好。不错哦，加油！”妹妹得意洋洋地写着下一个“n”，“一竖，一个弯竖，哎哎哎……过头了，重写。”妈妈提醒。可怜的佳怡啊！妹妹又写了一个“n”，这次写得可好了，连妈妈都直拍手，把手都拍红了，还说：“这个就写得好嘛，下一个也要写得这么好哦！”

看妹妹写拼音，我想起一

爸爸喜欢写毛笔字，每天下班回家，都要将笔、墨、纸、砚在书桌上一一摆好，泡上一壶冒着热气的清茶，开始练习书画。于是，书房里便每天都弥漫着水墨特殊的味道，很淡，又很清幽。

爸爸练毛笔字很有毅力。只要没有特殊的事情，爸爸每天必定要练字，绝不间断。没有宣纸，爸爸就用看过的旧报纸练。用不了几天，书桌旁就会摆起一摞高高的、被水墨浸染过的报纸。我常常站在一旁看爸爸练习。毛笔饱蘸浓墨，爸爸照着那本柳体字帖，认认真真地下笔，笔尖灵巧地点在纸上，时而迅疾，时而舒缓，一个个灵动的汉字就跃然纸上。如果写得不满意，爸爸就会仔细端详一番，然后一遍一遍地练习，直到满意为止。

看的多了，我也常想拿起毛笔写一写。我学着爸爸的样子一板一眼地下笔，却只出现了一个歪歪扭扭、毫无生气的字。于是，爸爸就会耐心地握住我拿笔的手，让我的手跟随着他的手划动。毛笔顿挫着，每一个笔画都仿佛是凝聚了所有的力量写出来的，每一个横、竖、撇、捺都有那么多的讲究。墨香扑面而来，爸爸温暖的大手握着我的手。我的心灵也像被这水墨的味道涤荡得清澈透明，所有的烦恼苦闷竟都在这一笔一画中烟消云散了。

爸爸也喜欢画兰。在常人看来，兰就那么几片普普通通的细叶，有什么可练的呢？但爸爸愣是天天练，月月练，直至把兰练得出神入化。手里

【篇一：我与汉语拼音作文】

悠悠中华五千年，五千年的历程，中华文字从最初的象形文字演变到现在的汉字，历经了无数个念头，中华古国文明被无数种字体记录下来。然而唯一没有用于书写，却是现在每个华人学习汉语所必不可少的汉语拼音，是我们生活中的重要角色。

汉语拼音就和英语中的音标一样，是学习语言的助手。从小时候开始，老师就教我们学习“a，o，i，e……”26个音调和平仄调，前后鼻音。

后来，从小学开始，我们学会把它们拼凑在一起，学会用它们来认字，从最简单的到难的。我想如果没有汉语拼音来协助，我们学习汉语会难上加难。就像现在的外国人来学习汉语一样，他们并不学艺汉语拼音，至此导致他们的前后鼻音不准，分不清翘舌和平舌，更确切的说，根本就是翘舌。

想想如果我们也把汉语学得这么糟糕，那还的了。

说起汉语拼音，小时候，我还有一件趣事。大概是一个双休日，比我大六岁的姐姐正在写英语作业，不知是渴了，还是怎么了？她走开了。在一旁玩耍的我，由于好奇，凑上去，瞅了瞅；惊喜地发现这些我都认识，就拿起笔，一笔一划、认认真真地写起来，别提多开心，写着写着，发现有一些拼得好奇怪。我就想是他们写错了，于是就把英文组装成我认得的拼音，比如：&l

一头扎进水墨融合的世界，泛起点点涟漪，墨带萦绕。就这样浸泡着，静静的，静静的……

墨，在水中华丽丽地展开了双臂，那么轻柔又那么明亮，拥抱着整个世界。这是多么美妙，把水和墨缠绵的地方吸进肚里，挥洒至雪白的生宣，墨脚还在纸间蔓延，吃透了纸，浸开了墨。

一朵水灵未干的牡丹就这样展开了，舒展。

十分感谢能出生在这样一个宁静庄重，文化悠长的国家和时代里。祖国精深的历史文化如繁星闪烁，深深吸引着我身上的每一个细胞，遥望那一颗最为璀璨靓丽的星，忍不住提丰满毛笔，洒墨而作。

国画便是我的独爱。

世间那么多画作，唯有国画最为飘逸和洒，潇洒而又不失风度，明了而又不失内涵。毛笔这灵性的舞者轻捷在纸上时而火热时而豪迈时而温柔。不知疲倦地从古跳到了今。国画的人，一次次和古人谈心，和时代交流，遨游云间。文化巷里的漫步，我独自走在国画的长廊，哼这民间的小调。我并不孤单，姐妹们更加光滑，笔锋更加有力。

久远的文化，时代的变迁，沧桑的传承，飘逸的作风，慷慨的情感，整个宇宙融入到这薄薄的宣纸中，似黑色的神秘，白色的生动。这是任何外国文人都学不来的，中国深邃的血液流淌在我的血管，这又是多么骄傲。从古至今，“江山代有才人，出各领风骚数百年”这

一张纸，缓缓推开；一砚墨，细细砚磨；一只手，轻握羊毫。

笔，饱蘸墨汁，抬起，落下，不带丝毫犹豫。这是我心中的一个向往--在水墨之间自由驰骋。近在眼前，却遥不可及，只可远远仰望。

笔尖，提起，却始终不敢落下。不知从何下笔，直至那墨挣开羊毫的束缚，渗入纸张。只得放下笔，无奈叹气。

先生常劝我，多一点自信，大胆的画。可，每每自己举棋不定时，总会想起先生笔走龙飞的作画之景；提顿自如地勾出几根直立向上的花茎，峻拔劲挺；时而侧锋点染，几提几转几按，富有浑厚稳重之感的叶便跃然纸上；时而轻点花瓣，与颜料未干之际稍加勾勒，色调与线条互相渗透，融为一体；时而快速波擦，几笔细描，挺拔的山石便立于画中……笔端行云流水，或抑扬顿挫，墨便自然渲染开去，不拘形，不做作。那份自然灵动，浑然天成，便让我仰望已久，而远远不及的高度。

我一心寻求，仰望那种境界，总为自己笔下无意亦无形的虫鸟花草而叹息，总为自己生硬呆板毫无进展的画作而惭愧。即便先生告诉我，你已小有所成，应相信自己。我也只认为是安慰之语罢了。

直至那一日，表弟非要我作一幅画赠予他。无奈之下，只得提笔。没有任何参照，仅凭记忆，或点染，或勾勒，倒是溢出几缕生动韵味。随即，按腕一点，稍蘸水，就那一点勾出蕊

清晨，厨房中食材与油激烈地碰撞在一起，发出了“呲啦”的声音，一股股升腾的白雾被吸入抽油烟机中，顺着管道排出厨房，在院中飘了一会儿，不见了。

大姨正在做饭，我也被这声音吵醒了。吃过饭后，大姨来到院子中择菜，我拿了一个小板凳也来到到院中：“大姨，我和你一起择吧。”大姨从旁边的塑料袋中抓了一大把菜放在我的旁边，我学着大姨的样子，有模有样的择了起来。

起初还好好的，可大姨却突然“扑哧”的笑了一声，我满脸疑惑的问“怎么了？”“我想起了一些你小时候的事儿。”

“什么事啊？”我努力地想将记忆的碎片拼凑在一起，但却始终拼不成一件完整的事。

“我记得你小时候说话吐字不清晰，有天晚上在你家门口，你昂着小脸看着天上的月亮，然后我对你说：‘看天上的月亮是弯的。’你重复了一遍却变成了‘天上的月亮是wō（wān）的’。”说到这儿，大姨笑了，我也笑了。

“还有一次你坐在车上，路旁有一只小狗，你指着它却不知道它叫什么，你妈妈对你说：‘他叫小狗&rs

文化，本就是由不同时期的发展而形成的产物的累积，对于文化的理解与弘扬也是“仁者见仁，智者见智。”但是无疑，中国传统文化是其中最为浓墨重彩的一笔，而文字作为文化传承的工具，书法便是形象表现文字百态的最好不过的方式，让我们体味文化的墨韵。

不管是最初的甲骨文，金文还是现如今的简体字，都是文化的进步与传承的体现。在遥远漫长的太古时代，人类就开始根据事物的形体与自然界的向人类发出的语音来开始造字，每一个文字都好似这个事物的简笔画一般，强烈而生动的直击着我们的双眼，最开始的书法的形成单纯而又直接，其作用不在于临摹与欣赏，而是纯粹用于交流，那是文字与书法最初的摸样。

随着时代的更替，人们追求用更美观与简洁的形式表达文字本来之意。自此，正真书法的时代到来了，不少历史上的大家便是从这些年代开始发光发亮。卫铄曾说过：“下笔点墨画芟波屈曲，皆须尽一身之力而送之。”的确，书法不仅是手上功夫，更注重的是让全身之力都恰到好处地运用在右手的各个指尖，下笔的从容与老沉真可谓不是一日两日便能练成。现在书法入门学子最多练习的颜真卿的楷书《多宝塔碑》，行书则是王羲之的《兰亭集序》，杨凝式大胆创新，不拘小节的《韭花帖》，不得不提的是郑板