狼头手绘水墨图案

今天早上我在爸爸的陪同下，去小河路扇博物馆去参加牛通社小记者活动。虽然天气很热，太阳火辣辣的晒着身上，汗水直流，却阻挡不了我去参加活动的脚步。

我们先去参观扇博物馆，馆里面有各种各样的扇子，有折扇，团扇，蒲扇等，每把扇子都是那么精致，要是我能拥有一把多好啊！让我印像最深刻的是一把象牙做的扇子，上面刻了各种精美的花纹。刻了小花，人，树等等，我想在象牙上刻这些细致的花纹，得多细心，花费多少时间啊！每把扇子都花费了大师们很多心血，所以我们在参观博物馆时不要去乱摸乱动，万一弄坏了可不好，因此只能眼观手勿动。

参观博物馆后就是让我最期待的手绘团扇了。首先工作人员给我们每人发了一把扇子和一张纸，这张纸上画着荷花或竹子，让我们挑自己喜欢的画。我选竹子，知道我为什么选竹子吗？因为它和梅，兰，菊可是号称花中四君子啊！我先把白纸铺在扇子下面，照着画，然后再用水彩笔上色，这对于我来说太简单了，因为这四君子我学国画时都画过，所以我不一会儿就画好了，然后再写上我的大名，哈哈，一把漂亮的团扇就画好了，看着自己画的扇子，我满心欢喜，赶紧拿起扇一扇，果然凉快啊……

最后大家一起拍了张集体照后就各自回家了，牛通社活动真不错，下次还要多多参加活动！

墨痕点点，随水晕开，笔笔交融，那是水墨的记忆。

儿时，我与水墨结缘，在那不经意间，与之相逢，相识，相熟，相依，不知不觉中，水墨已融入了我的血脉，它仿佛早已存在，存在于每个中国人的记忆那般，早已难舍难分。

在许多家长的思想意识里，从小学习一门艺术是必须的，不学就相当于输在了起跑线上。在我家当然也不例外，从6岁起，每个星期六背着画袋去少年宫已成了生活的一部分。坦率地说，一开始对于这种生活我是相当抵触的。我不愿自己的周末在不断重复地皴擦点染中度过；我无数次因自己控制不了墨，看着墨层层散开却无能为力而懊恼；在一次又一次将薄薄的宣纸弄破后，我的心中渐渐地变得烦躁。我开始选择逃避，希望周六不要来临，却又在一次次无力反抗下，顺从地去上国画课。而这一切，都在一节课后有了改观。

那节课老师没有像以往一样把同学们的作品贴在黑板上，而是贴上了一副山水画。那是一副水墨画，画上只有寥寥几笔，隐隐约约地勾勒出河边的几颗垂杨柳，在汀上盘旋的几只水鸟，还有那远处的青山在迷雾中若隐若现。老师让我们细细感受那幅画，说出自己的感受。看着那幅画，我隐约感受到了什么，那时年幼的我并不懂得什么作品的色彩等理论，但我能依稀地感觉到那幅画中有种萧瑟之气，虽只有寥寥数笔，却如此传神。我仍记得老师那

俗话说得好：“人外有人，天外有天”。此话不假，我这次就亲身经历了。

下午，金笔老师带我们去广场做手绘帽子了，一路上我心里都在想：这次活动的冠军我拿定了！画画，我可是练过的。我们一起喊着口号：我手绘我心！真是令人兴奋。

一路上我们健步如飞，不一会儿就到了广场，我的妈妈也到了，接下来我们就地绘画。我把水杯中的水倒入了一次性杯子中，拿出我提前准备好的草稿，把帽子放在大腿上，开始画了。我在帽子上精画细描，把我的小飞机和小星星画得栩栩如生，我先换了一个不大不小的飞机，上面坐了一个小朋友，正在开心的笑。画完了这些，我开始画周围的小星星，我目不转睛地盯着那一个小巧玲珑的小行星，手慢慢地勾出了一个圆，就这样我接二连三的画出了许多大小各不相同的星球。欣赏着自己的一步步杰作，我信心百倍。

画完了铅笔稿，就开始涂色了，我拿出一条细小的勾线笔在小行星上涂上了颜色，又在太阳的上面洒了许多温暖的黄色，此时专注的我头上不时掉下黄豆般的汗水，不过即使这样我一点都不感觉到累。涂完了小行星，紧接着我又开始涂飞机和小人，我拿出了涂颜料的粗笔，蘸了一点红色在飞机的身体上涂染，在机翼上画了绿色，再给那个小朋友穿上了衣服，我的巨作就完成了。因为我学了画画，画起来一点都

孩子总会在幼时害怕些什么东西，或是黑夜里那块窗帘，许是怪兽。或是黑夜里邻居家都有些脚步声，而楼上就有声音，就会想成幽灵在楼顶聚会。

在一个小镇里，一个小男孩也像其他孩子一般，想象着自己周围的一切。他总是在母亲的故事中睡去了，但母亲的故事总会使他在梦中把故事拓展，而故事都会发展到很不好的结局，小男孩的电视看多了，结局也像电视里的一般。

男孩总会一个人在房间里玩玩具，他喜欢一个人待着，但都不喜欢和母亲不在一起，因为周围全是幽灵与魔怪在缠着他。

他不敢和母亲说，所以一个人憋在肚子里，母亲总能发觉什么，却没有对着男孩说什么。

有一天，男孩还是在母亲的故事中睡着了。在迷迷糊糊中，小男孩醒了，看见窗户上多了七个小孩，他们在笑，但男孩不敢和他们说话，他们在窗上飘着飘着，不肯走开。

男孩害怕得把被子蒙了起来，但是在被子中的每一秒，都有着害怕与沉闷交织着的情感。男孩还是把被子打开了，但他还是觉得那七个孩子还没走，于是看了看，孩子果真没走，飘呀飘，很是令人可怕。男孩吓到叫了起来，整个房间都是男孩的哭声。他的母亲被男孩惊醒了，于是赶紧跑进男孩房间里，灯开了，可是什么也没有。男孩很害怕地缩成一团，嘴巴在颤抖，但什么也说不出来。男孩的母亲等男孩心情有所平复，便问了问男孩为什么哭

我手捧着自己的杰作，心满意足地露出了笑容，轻拂着它，我如获至宝，爱不释手……

所谓杰作，就是我亲手制作的小扇子。它是双面的，反面和正面有着不同的图案，不同风格，这可凝聚了我独具匠心的思维。

这还要从制作时开始说起。同学们个个跃跃欲试，摩拳擦掌，热火朝天地展开制作。我沉思良久，先小心翼翼地剪下一张圆卡纸，和两张圆形的白色纸片。手握彩笔，我犹豫了一会儿，在其中一张白纸上仔细地画上蓝红相间的英伦风图案，“米”字上面还嵌着一颗星星和一个爱心，为整幅图案增添了画龙点睛之妙。而背面，我画上了黑白相间的英文字母图案，简单而不失一种朴实的美。我抹了抹头上的汗珠，此时此刻，我仿佛望见了成功的曙光在向我招手。最后，我将两张纸片分别黏在卡纸的正面和反面，然后用三只木棍固定住，一把小扇子就完成了。我轻轻地扇了扇，那扇子送来一阵风，一阵清凉和一阵成功的喜悦。

同学们也都纷纷大功告成了。一眼望去，各式各样，多姿多彩。粉的、紫的、黄的……几种简单平凡的材料，在我们的心灵手巧中，亦可变成玲珑精致的小扇子。我仿佛看见了炎炎夏日中，小扇子为生活增添了风采。也许，这时本次活动的意义。

几张纸片，几根木棍，本是

一夜，几度由梦转醒，睁着眼望着再熟悉不过的天花板细数时间的流逝。叹了口气，明天就要见到在梦中浮现的葵园和岭南印象园了。一路，几次掀帘窥探，眯着眸看着远处云雾氤氲中那不曾谋面的小岛。舒展了眉，都盼了如此之久了，终究是要到了吧？直到我踩在松软而不失厚重的泥土上，闻着馨香而又新鲜的空气时，还是发出了那一直在心中的感叹：自然如画，文化似歌，花海如梦，岭南似墨。

浑然天成的水粉图——花海

真正的自然之美，不需要任何的加工与雕饰，不需要多余的解说与赞词，就能由内而外散发出一种大静大美。不论是一盆栽在室内的盆栽，还是在阳光下随风摇曳的花骨朵，不论是一片小小的绿叶，还是纵横交错的藤蔓，都将自然一种包容天地，气势磅礴之美挥洒得淋漓尽致。而这种令人震惊的美丽，却不是“只可远观而不可亵玩焉”。花海张开他色彩缤纷的臂膀，让你投进它的怀抱。微微湿润的空气里，酝酿已久的花香随风荡漾开来。那是胜过任何一种名贵香水的清香，萦绕在你的身边，如一条条柔软的绸缎，缠绕上你的身心，却从未让人萌生想要逃离的感觉。似乎，心里一直就觉得，人本该属于这里，本该属于自然的怀抱，本该属于无尘的世界。

脚步在不经意间放慢，相机的闪光灯也停止了闪烁，时光似

煮一壶茶，折一枝白梅花，撑一把青伞看泠泠雨落下；看一场戏，描一幅山水人家，饮一杯清酒浅尝人世繁华。

或许是在诗中，那里有清风烟雨，那里有风景如画，那是江南；或许是在词中，那里有长道依依，那里有芙蓉细水，那是江南；也或许是在画中，那里有小桥人家，那里有风流才俊，那是江南。那是梦中的江南。

在诗中见到江南。“露卧一丛莲叶畔，芙蓉香细水风凉。”诗中的江南花红柳绿，细风微拂面，芙蓉浅散香，碧水能见底。持一支长蒿，游船于莲叶深处，采下些莲子与好友品尝，也有颇多乐趣。或与同伴在莲叶中捉迷藏，轻拨开遮蔽的莲叶，探寻其究竟藏在何处，嬉戏之间一日也就打发过去了。我年幼时家附近没有水塘，小村里唯一的一池水还离家尚远，但仍然爱和小伙伴们去池塘里玩水。当时就在想，如果有荷叶多好啊，如果有小船多好啊。直到如今迷恋于江南，才觉得原来年少时做的梦原来都可以是真实的。这是梦中似诗的江南碧水。

在词中看到江南。“日出长道相依，几恨别离，锦绣断相思意，待人相思。”长巷或是江南的代表，石板路上青苔散发着特有的清新气味，伸手触摸尚带潮湿的青砖墙，撑一把油纸伞，漫步巷中，细雨夹杂着花香，偶落到脸上倒也清凉。江南的长巷深不见底，曲折蜿蜒的小道消

一张纸，缓缓推开；一砚墨，细细砚磨；一只手，轻握羊毫。

笔，饱蘸墨汁，抬起，落下，不带丝毫犹豫。这是我心中的一个向往--在水墨之间自由驰骋。近在眼前，却遥不可及，只可远远仰望。

笔尖，提起，却始终不敢落下。不知从何下笔，直至那墨挣开羊毫的束缚，渗入纸张。只得放下笔，无奈叹气。

先生常劝我，多一点自信，大胆的画。可，每每自己举棋不定时，总会想起先生笔走龙飞的作画之景；提顿自如地勾出几根直立向上的花茎，峻拔劲挺；时而侧锋点染，几提几转几按，富有浑厚稳重之感的叶便跃然纸上；时而轻点花瓣，与颜料未干之际稍加勾勒，色调与线条互相渗透，融为一体；时而快速波擦，几笔细描，挺拔的山石便立于画中……笔端行云流水，或抑扬顿挫，墨便自然渲染开去，不拘形，不做作。那份自然灵动，浑然天成，便让我仰望已久，而远远不及的高度。

我一心寻求，仰望那种境界，总为自己笔下无意亦无形的虫鸟花草而叹息，总为自己生硬呆板毫无进展的画作而惭愧。即便先生告诉我，你已小有所成，应相信自己。我也只认为是安慰之语罢了。

直至那一日，表弟非要我作一幅画赠予他。无奈之下，只得提笔。没有任何参照，仅凭记忆，或点染，或勾勒，倒是溢出几缕生动韵味。随即，按腕一点，稍蘸水，就那一点勾出蕊

阳光透过疏散的树叶映照在车窗上，形成斑驳的光影。车子向前移动，向阳朔移动。

自古就有人说：“桂林山水甲天下，”那下一句你们可知：“阳朔山水甲桂林”？

在阳朔的时光是悠闲的。

你可以与不同肤色的人一起慢慢走在青石板上，你也可以和不同服饰的姑娘一起在漓江上漂流。撑着竹排的船家不时会唱出几首委婉的山歌，他的声音很清澈，故意把尾音拉得很长。歌声就会像一条丝带在水上，在山林飘荡回响。

漓江水美，是因为它清澈得如同虚无，小小竹排犹如浮在空中。不时你会看见渔家与几只漂亮的鱼鹰。坐在江边便觉得清爽，江面虽然宽，水流却不急，仿佛感染了这里的闲散气氛，绊住了脚，不忍向前。

傍晚如诗如画的漓江生起了一层水雾，薄纱般在江面，氤氲水气薄纱般笼罩在江面，氤氲水气让人仿佛置身仙境，抬头望，两岸青山滴翠，让人忍不住极力张望，张望这画家笔下最喜爱的景致。山，是安静的，悠然的允吸着清澈碧透的江水。奇峰间怪石嶙峋，溶洞张着大口。高高悬挂着的栈道。难怪别人常说“百里漓江，百里画廊”

离开漓江，阳朔是浪漫的。

告别了江边叼着一管烟斗，在丝瓜藤下捕鱼的老翁，告别了竹排上飘然往来的渔家。心情是晃晃悠悠。我决定去西街走走。

起初，我以

水墨江南有淡淡的墨香、幽幽的诗意。它携着唐诗宋词的古韵，携永流长；它踏着用一帘烟雨和无数朵杏花拼凑成的飘逸歌曲，穿过红尘的羁绊，绵亘悠远。那对仗工整的唐诗、阙阙婉约的宋词与江南绘成一色，凝成一帧水墨写意。它婉转悠扬的弦声漾开了西湖上的涟漪，滟美了断桥的传说。

水墨江南，经历了千年的风雨飘摇。如今，已淡没了六朝金粉，远去了鼓角争鸣，只余断桥上的故事随风远去，遗落在云镜半开的流年里。

乌篷船上的渔夫似有永远也唱不尽的摇橹小调，在时光里嫣然如画；在水车声中悠然成诗。风华是一指流砂，苍老了一段年华。

青石斑驳的江南：“乌衣巷口夕阳斜”你在夕阳下的乌衣巷口里；“杏花疏影里，吹笛到天明。”你在烟花三月，飞舞的杏花天里；“拂堤杨柳醉春烟”你恍若在杨柳岸边；你在落笔成花中，月落乌啼里，在三生石畔的十里桃花林之中等待归期。

水墨江南缠绕了千年的风雅，淡韵一曲袅袅人间；江南碧波凝翠的美丽，是一澜碧水独占的蓝天。

水墨江南仿佛一位绝色的女子于三千烟水之上静守，在烟波浩渺的春色里留下的一方倩影。

水墨江南的一场场桃花雨，淋湿了诗行，斑驳了记忆；水墨江南的晨钟暮鼓，送走了流年，碎了一江倒影。

水墨江南应在梅雨时