葫芦雕刻的作文

胡老师一说让要我们刻葫芦，我们的心情既紧张，又高兴，还有的同学一蹦三尺高呢！

我们拿起葫芦，哇！葫芦的样子好可爱，有的像花生，有的像大蒜，有的像宝塔，还有的像南瓜，真好看！

你们开始刻葫芦，首先在葫芦上用铅笔画出自己想要的字或画，在用刻刀把东西刻出来，有的可能是自己的名字，有的刻的是“福”字，最牛的有人刻的是一个名字和一幅美丽的画，而我是既有名字又有福字。

不一会儿我们就开始雕刻了，首先我拿起自己的自动铅笔准备开始了，我用铅笔画了一个福字，就写了我的姓刻着刻着。“杨”字的部分就被我刻的不知是字还是画。都不像，就找来老师教我，看这老师右手拿着刀，左手拿葫芦，眼睛盯着手中的葫芦，认真极了！老师帮我把杨的半边刻完，我就向老师左手拿着葫芦，右手拿着刻刀，有模有样，渐渐的，我就看懂了。

突然，只听“扑通”两声，一位同学把自己的葫芦刻破，唉，手用力过猛了吧。

不管怎样，我们都过了一把小小雕刻家的瘾，雕得好看不好看，都没有关系啦。对新鲜的事物，我们都表现得兴趣盎然啊。

上帝公平地赐予了人类肉身与意识，将灵魂雏形放入每具肉身之中，然后公平地将具具肉身送往尘世。是的，我们每个人都是为肉体所累的庸碌凡人，但是我们注定平凡庸碌一世而无所作为吗？不，我们拥有灵魂。

我们拥有灵魂，这是我们的骨血，我们的精神脊梁，是将我们人类与动物区分开来的根本。纵然我们平凡，但是我们可以镂刻灵魂，让灵魂不平凡。

中世纪的石匠们为装饰教堂精心雕刻的作品却不被人们看到，只能任飞檐将佳作的光华掩盖，成为时光深处的秘密。明知如此，石匠们却依旧坚守自我，呕心沥血，在寂寞的时光里用双手默默雕刻花般绚烂美妙的作品，亦镂刻着他们的灵魂。

诚然，他们只是普普通通的平凡石匠，如同沙滩上毫不起眼的沙砾，比起炫目璀璨的珍珠，他们缺少惊艳的光芒，更缺少令人惊叹的精致朗润，但是他们的灵魂绝不平凡。“名利于我如浮云”的心性造就了他们内心那不为外物所撼动的坚毅。即便是简简单单地完成工作，他们亦能一丝不苟，心中怀着圣神的使命感与真挚纯粹的敬畏心，化灵魂的呆板石块为巧夺天工的珍宝。精微之处显功力，那一处处完美的镂刻显出的不仅是石匠巧如天人的双手，更是他们纯净素白的灵魂。“献给敬爱的、慈悲的上帝”，不知道多少个寂寞难耐的夜晚，石匠

要想做出一件完美漂亮，充满艺术的紫陶，要经过很多道工序。今天我就简单的介绍一下其中的一道工序，叫做雕刻。

我的妈妈是一名出色的陶器雕刻工，很多人都请她来雕刻。我看妈妈刻得很有意思，就让她教我。妈妈先教我像拿毛笔一样学会拿针，接着又告诉我雕刻时深浅度的重要性。不能刻得太深，否则容易把壶刻破，太浅也不行，填上泥以后，修坯师傅一修，花纹就不在了。在划的时候要先顺着边划，划好边再划成小块小块的，用针尖轻轻挑出来。挑时底板要平，不能坑坑洼洼的。妈妈还教我转针，像竖弯钩弯着要把针口转朝内，直线时针口朝外。妈妈说再细的线也有边，划时要顺着边划，划歪了字画就不像原本的了。周佳刻也分为阴刻和阳刻，阴刻是刻字，阳刻是刻底。还有一种叫残贴，就是由几块不同的块面组成。刻好填不同的颜色成为一种美丽的图案，做好后很漂亮，很有特色。我还知道做出不同开关的紫陶有不同的名字，有龙胆壶、茶饼盒、美女瓶、风水缸、茶缸……

在小学时光里，我学会了许多艺术，让我印象最深的还是雕刻小鸡。

在五年级的时候，我们去上劳技课，在劳技课上，老师认认真真的叫我们做小鸡，我们也认认真真的听老师讲课。

该我们自己动手做了，我在脑子里回忆了一遍老师刚才讲的内容，然后一步一步的做小鸡。我先把萝卜片分别切成鸡冠、鸡爪、鸡翅，不过，鸡爪也不是那么好做的，让我做了好几次才做成。做完这些，我又开始装饰鸡蛋，先把鸡蛋的底部切平，然后在鸡蛋的顶端切，切好以后把鸡冠放上去，然后再分别放鸡爪和鸡翅，最后，一只小鸡就诞生了。

现在回想起来，从中悟出了点道理，我知道了艺术不是随随便便就能成功的，艺术家也不是不经过自己的努力就可以成功的。需要有恒心，有毅力，有努力的过程，抱着一颗信心的心，我一定能成功的心态，再加上天生的聪明才智，相信你，一定能过人一等。

令我印象最深的艺术便是雕刻小鸡了，小鸡也不是那么好雕刻的。

是飞鸟掠过青天的英姿，是秋叶飘落枝头的独舞，是海浪冲刷石壁的刻纹，是雨水剥落墙壁的斑驳。

痕迹，是一块细细雕琢的水晶，是一段被雕刻的时光，是时空光影变幻中，雕刻家独一无二的杰作。

晨光熹微中，哒哒的马蹄声唤醒了沉睡中的古道，刻下了晋商辛勤的脚印。草长莺飞的时节，他们穿过官府设置的道道关卡，一路南下来到武夷山，收集茶园里最原始的清香。商队又启程北上，跋涉风雪，在恰克图将中国茶叶传向世界。他们穿过杀虎口来到辽阔的草原，走西口，办票号，走出的是浸着血泪的艰难商路。遍布大半个亚洲，晋商们的足迹是质朴的石雕，坚定无畏，从不犹豫。

琵琶曲倾诉她的思乡，驼铃声伴她入眠。出塞路上，是她慷慨奉献的痕迹。塞外的朔风卷挟着细沙，在她娇嫩的皮肤上刻下岁月的痕迹，她却一笑而过。为边境安定，为民族大义，王昭君将青春雕刻成温润的玛瑙，镶嵌在北方广袤的原野上。

回首来时路，脚印是痕迹，文人墨客精心雕琢的佳作亦是痕迹。痕迹，是颜筋柳骨的遒劲，是高山流水的高妙，是泼墨山水的洒脱，是智者弈棋的豁达。是春水东流的愁苦，是“一蓑烟雨任平生”的旷达，是“悠然见南山”的闲适，是“遍插茱萸少一人”的思念。文人们雕琢最微妙的心绪

似血的枫叶迎接秋的到来，小学的大门也向我们敞开，初见你时，那稚嫩的模样已随时间模糊，两颊浅浅的小酒窝成了你留给我的第一印象，之后也只是偶尔从同学那儿听到你的消息，像两条毫无交集的平行线，总因出乎意料的事情，因为某个眼神交汇的时刻而唤醒心中最真的情感。

不知是不是有意安排，六年级时我的座位被安排在你的后桌，第一次，有机会可以如此近地看到你，每次抬头便是你那袭被扎成马尾长发，没有任何装束，只有那似瀑布般的黑发倾泻而下。“那个，我没带铅笔，能不能借我一下。”略微有些紧张的声音在耳畔响起，这是记忆中你对我说的第一句话，那有些窘迫的模样现在想来也不禁有些好笑。写作业的我显然没想到你转过头向我借铅笔，“嗯。”我淡淡回应一句，你接过笔，想得到了宝藏似的，眼睛里的小紧张不见了，透出绚丽的光彩，嘴角扬起弧度，那可爱的小酒窝又出现在你的脸颊，“谢谢啦！”你像个得到糖果无比开心的孩子一样，沉浸在借到铅笔的喜悦中。也是从那时开始，我们俩从作业，聊到八卦，再到倾诉小烦恼，几乎无话不说，每天短短几分钟的聊天，几句话，在无形中成为了一种习惯，你也就此闯进了我的小学生活。

安静的我也被你的热情渐渐感染，你问

他，一双时而单眼皮、时而双眼皮的神奇眼睛，一双饱经风霜的大手，两只走起来像踩了风火轮似的大脚，每天穿着一身帅气的工作服，这就是我们家的“雕刻大师”——琰爸。

每当看到书桌上那只威风凛凛的“领头羊”，我就会想起那一天。爸爸从茫茫的木堆中挑出了一块不起眼的、长着两个“触角”的畸形木料，说：“这块木料也许可以做成一头羊！”站在一旁的我根本无法将这块木料与羊联系起来。只见爸爸拿起一把刻刀就上手了，他全神贯注地盯着那块木料，挥舞着手中的刻刀，没几下子一个粗略的造型就展现在我的面前。“像了，像了！”我拍手叫绝。

不用说接下来就是精雕细琢了！爸爸换了一把刻刀，这把刀明显比原来的那把又精细了一些。此时的爸爸把眼睛瞪得似铜铃般大小，一点一点地雕刻着，一会儿用砂皮磨磨，一会儿嘴巴凑近木料吹吹，仿佛时间禁锢在这一刻。一件艺术品即将在爸爸的手下诞生。

经过好几个晚上的细工慢活，一只雄气、壮实、气派的“领头羊”在爸爸那双粗糙而又神奇的双手下“活”了。爸爸放在我的书桌上，希望我也能在班级

前阵子在微信上看到一个在法国读书的姑娘的手写笔记，堪比艺术珍品。在规整的字体与布局中，明快合宜的色彩搭配让时光凝固。

今天到图书馆来，在小卖部看到一本心仪的胶套本，蓝色与粉红上下渲染着，将人带入了阳光雨后的树林。

空气清新。

点一杯竹叶青，窝在图书馆咖啡吧的高背沙发上，在这本文艺气息十足的笔记本上，记录下上午听课的心得。慢时光，需要慢慢品读。时而翻看从阅览室带过来的图书，遇到感兴趣的话题，用毕加索钢笔记录下点滴。

人民日报曾发布了一条简单生活的号召，其中有一项就是：停止使用中性笔，在家中准备一支好钢笔。

高中的时光，一支钢笔一直陪伴着我。不同于使用中性笔的是，使用钢笔不仅仅书写更加流畅，更能写出笔锋与轻重缓急，更重要的是，钢笔属于耐用品，用得越久，与它之间产生的感情越发深厚。也曾换过几次钢笔，但每一次更换钢笔的心情总是难舍难分的。总觉得自己和那支旧钢笔的缘分未尽。与钢笔的分手，是于记忆的载体的告别，从此意味着，记录下你这一段时光的一个老朋友与见证者从此不再与你相伴。这种感觉，总是让人唏嘘感叹。

上大学以后，几乎告别了钢笔。在大一下半学期的时候，中性笔成为了我记录课堂笔记的主要用笔。

后来，一个偶然的机会，在文具店里看到一支心仪的“毕加索&rdq

回忆是个雕刻师，在岁月的材质上雕刻出一朵朵各自芳华的花。刻进了悲欢离合的过去，留下了苦乐交织的现在，传给了千姿百态的未来。

雕刻师的作品里有一朵名为陶渊明的花，他是岁月的童话。

一袭青衫乘孤舟而去，一弯皎月披繁星而归。“众人皆醉我独醒，众人皆浊我独清”用来形容他是在合适不过了。宁可箪瓢屡空，短褐穿结也不愿为那五斗米折腰，这是他的作为也是人们的赞扬，可这说起来满腔凛然的话语里，又有几人能如他这般做出来呢？恰如他自己所言“心远地自偏”，可是身处大都市的我们又有几人能像他那般在灯红酒绿，纸醉金迷的世界里守住自己内心的宁静呢？他着实是一个把淡泊宁静刻进了心里的人啊！这世俗凡尘熙熙攮攮，或许芳华一世，也许无为一生，不论是哪一种结局都需要我们坚守自我，在岁月的濯洗愈加清明守己。匆匆韶华，已逾千载，雕刻师把他的人刻在了过去，把他的心留给了现在，也把他的志传给了未来。

雕刻师的作品里有一朵名为仓央嘉措的花，他是时光的宠儿。

布达拉宫依旧星辰满天，天山那千古不化的洁白就像他平和而纯净的明眸，青海湖边的飞鸟又唱起了他的歌。八廓城内是“世间安得双全法，不负如来不负卿”的美好夙愿，理塘湖畔是他&ldqu

白杨萧萧，秋声四起。繁绮的花事，转瞬间就过去了；一重又一重竹深重，竹间已不见盘旋梁上的燕子；院子里的梧桐，像被水洗过一般，苍翠欲滴；月光凄凄凉凉地照着长满艾草的荒野；远处，不时传来几声野狗的哀鸣。

像一座大漠里移动的沙丘，快马加鞭，还是慢了那么一步，只留一段并不刻骨铭心的往事，在岁月的转弯处徜徉、流连，怯怯的碎去，最终，连蛇一样湿腻腻的花纹也不得见。

一切都来得那么突兀，恍如隔世。没有什么可以斟酌，可以盘算，可以慢慢解释，可以是有把握地拼却的一醉。

想起席慕容，在谈到“岁月忽已晚”时，她像孩子一样地抽噎、哭泣。那时的我，就站在她附近不足五米远的地方，正用心捧读她的一首诗：我可以锁住我的心/为什么锁不住爱和忧伤/在长长的一生里/为什么快乐总是乍现就凋落/走得最快的都是最美的时光。

茉莉的清香还未曾消尽，异域的风霜就劈头盖脸地来了，只留下令人日见消瘦的心事，和筵席散尽的过往。这个季节的上空，飘着曲终人散的云朵；这个季节的人，注定因凋落而寂寞而憔悴。

暮色仓皇下坠，心头顿时笼起无边的黑夜。

打开灯，满腹的苍凉便化成夜色，被严严地关在了窗外。但是记忆还在怀中颤动，落叶还在衣褶里安睡。

最美的时光曾经就在窗外闪耀，草木都能循序生长，候鸟在故乡